來自義大利的前衛搖滾樂團Il Balletto Di Bronzo於70年代初發行了兩張專輯後,因未能獲得銷售的成功,最終在1973年解散,吉他手Gianni Leone開始以Leo Nero的名義開始了個人音樂創作生涯,發行了兩張專輯,之後以前樂團的專輯因重新發行後開始獲得歌迷與樂評的肯定,迎來了遲來的榮譽,並且開始對後來的樂團產深深遠的影響力,1995年時,Gianni Leone決定重新組織陣容將樂團復出,但將樂團名稱的Il開頭去除,除了他以外,其餘都是新的樂手,包括貝斯手Romolo
Amichi與鼓手Ugo Vantini,並於1997年發行了一張現場專輯,之後Romolo Amichi與Ugo Vantini陸續離去
Gianni Leone後來又招募了鼓手Riccardo Spilli與貝斯手Alessandro Corsi,不過到了2003年時,Alessandro
Corsi離去,由Alberto Bronner接替,2005年時,Riccardo Spilli與Alberto Bronner也陸續離去,貝斯手由Marco Capozi接替,鼓手由Dario Esposito接替,2006年時,鼓手又更換成Adolfo
Ramundo,到了2010年時,貝斯手更換成Ivano Salvatori
2016年時,前樂團的吉他手Lino
Ajello與吉他手兼主唱Marco Cecioni參與了Balletto Di Bronzo樂團復出後的第三張錄音室專輯錄音活動,這張專輯是延續樂團首張專輯的嬉皮士和迷幻風格,而不是他們最受人讚賞的第二張專輯那種交響前衛搖滾風格,2021年10月到2022年3月期間,三名樂團成員在羅馬的Pins Studio工作室展開新專輯的錄音與混音作業,並在羅馬的Noise Studio工作室完成母帶製作
這個新錄音在2023年時,透過Black Widow唱片公司於義大利發行第四張專輯Lemures,共收錄9首作品,封面是Fabrizio Giuffrida拍攝的,由Nik Guerra設計,這張專輯大膽嘗試與運用了樂團在70年代無法實現的錄音新技術,最終呈現了既有70年代義大利前衛搖滾的復古韻味,又融合了現代音樂的奔放不羈,吉他的聲音被強烈的貝斯律動和狂野的鍵盤聲音蓋過,展現了多樣性與瘋狂的效果,營造出一種黑暗,不詳又戲劇化的氛圍,這張新的專輯獲得許多歌迷與樂評的讚賞與推薦
Black Widow唱片公司將這張專輯製作成CD唱片,限量500張的雙黑膠唱片,以及限量100張的雙紫色噴濺狀彩膠唱片,此外還有限量10張的Test Pressing版雙黑膠唱片,和限量10張的Test Pressing版,帶有Nik Guerra繪製樂團成員英雄化素描藝術品封面的雙紫色噴濺狀彩膠唱片
2026年8月20日 星期四
2026年3月7日 星期六
Jupiter Fungus----Garden Electric
來自希臘Piraeus地區的鍵盤手兼主唱Ares Papatriantafillou和長笛演奏家Fotis Xenikoudakis都是Father Sun樂團的成員,在樂團解散後,他們在當地的迷幻搖滾圈中浪跡了數年,最後決定尋求新的突破,他們設想以前衛搖滾為根源的創作,試圖藉此推向專輯製作與發行的軌道,因此在2012年成立了Jupiter Fungus這個錄音項目計畫為目的的群體,這個名稱是向70年代的傳奇樂團致敬,包括Jethro Tull, Focus, Pink Floyd, Deep Purple等等,這些樂團都與當時的搖滾樂壇有著密切的聯繫,雖然這個項目本質上只是一個雙人組合,但他們也招募了一些錄音室樂手,一起參與錄音活動
他們的創作與錄音活動進展並不順利,需要找到合適的樂手來與他們合作的過程充滿轉折,加上錄音被盜的挫折,這個計畫似乎時常面臨失敗的命運,但最終他們克服重重的困難,招募了前Rotting Christ樂團的成員,現當任Pentagram Stidio工作室的錄音師兼吉他手George Emmanuel,來自Chaostar和Kinoskop樂團的鼓手Nick Vell,這兩人也均是Lucifers Child樂團的成員,以及貝斯手George Papageorgiou,最後在超過十年的歲月中完成了這個項目,2024年11月初時透過Sound Effect唱片公司於希臘發行一張名為Garden Electric的首張專輯
這張專輯共收錄4首作品,其中一首分為四個樂段,專輯總長度不足50分鐘,大量運用了鍵盤與長笛,並輔以強勁的吉他和扎實的鼓聲與貝斯,充滿活力的編曲與意外轉折,結構精妙,風格涵蓋廣泛,從迷幻到重搖滾都有涉及,長笛聲音貫穿全場,最終透過吉他的共鳴完成謝幕,充滿動態的變化,氛圍感十足,獲得許多歌迷的讚賞,專輯封面是Fotis “Mith” Xenikoudakis繪製的藝術作品
最初這張專輯除了發行數位專輯外,也發行CD唱片和黑膠唱片,另外還發行半透明白色彩膠唱片,以及白色膠紅色噴濺彩膠唱片
2025年6月2日 星期一
Il Paese Del Balocchi----Il Paese Del Balocchi
Il Paese Del Balocchi是一支來自義大利羅馬地區的前衛搖滾樂團,由主唱兼鍵盤手Armando Paone,吉他手Fabio Fabiani,貝斯手Marcello Martorelli和主唱兼鼓手Sandro Laudadio四人於1971年成立,Fabio Fabiani與Sandro Laudadio兩人曾是Under 2000樂團的成員,因此有豐富的演奏經驗,樂團的名稱是從義大利小說家Carlo Collodi於1883年發行的小說The
Adventures Of Pinocchio中取得靈感,在組織這個新樂團後,便與CGD唱片公司簽約,製作人Adriano Fabi協助樂團展開首張專輯的錄音作業,找了Claudio Gizzi合作進行弦樂編曲,錄音時間為兩周,1972年時發行了首張同名專輯
這張專輯共收錄10首作品,封面是Gabriele Di Bartolo設計的,音樂主題較為悲觀,他們在當時世界面臨的問題,如越戰,政治,虛偽社會等狀況下受到精神上的啟發,藉由音樂來尋找合適的答案,在作品中設計各種角色,在對立,優缺點,善惡中反映各種心理狀態,在錄音上他們前往教堂中錄製,通過兩個麥克風,一個距離樂團約15米,第二個距離樂團約1米,教堂的空間讓人聲與音樂有著混響的自然空間感,整個作品具有強烈的古典風格與清晰通徹的鍵盤聲,是一張典型的義大利交響搖滾專輯
當時專輯製作了約1800張來測試市場,樂團也參加了1972年在羅馬Pamphili舉辦的歷史性大型音樂會,共持續三天的活動,除此外還參加其他音樂節活動來推廣專輯,1972年12月參加各種電視節目,唱片公司也計畫幫樂團製作第二張專輯,不過首張專輯並不是很成功,到了1974年時,樂團招募了新鍵盤手Franco
Di Sabbatino,並錄製了第二張專輯的排練紀錄,不過因為首張專輯的不成功,讓唱片公司有些疑慮,因此未能發行,Armando Paone決定去酒吧工作而離開樂團,於是樂團在同年解散,不過剩餘成員依然在一起繼續玩音樂,但他們還必須做其他工作來維持生計,1975年時,大多成員都在國外的俱樂部表演,除了Marcello Martorelli因即將結婚而留在羅馬,他們在歐洲以Wish的名義度過幾年的遊牧音樂生活後在1979年解散,Fabio Fabiani與Sandro Laudadio留在瑞士生活
最初這張專輯透過CGD唱片公司在義大利發行,不過CGD唱片公司的母公司CBS
Sugar唱片公司重心都放在外國藝術家的作品,對搖滾音樂的推廣比較不重視,這也是讓這張專輯沒那麼成功,甚至在日後義大利前衛搖滾的歌迷群中,這張專輯依然常被忽視,一旦聽過作品後才發覺是一張失落的寶石,初版唱片中有少數附有彩色圖案的唱片內袋,此外也發行錄音帶唱片
2025年5月17日 星期六
Banana----Aun Es Tiempo De Sonar
阿根廷籍的Cesar Pueyrredon在14歲的時候（1966年）,與他的兄弟Daniel Pueyrredon,堂兄弟Alejandro Giordano,同學Alex Altberg及Daniel Larre一起組了一支名為The Missing Links的樂團,後來更名為Mad,不過最終在1968年時解散
之後Cesar Pueyrredon與Daniel Pueyrredon, Alejandro Giordano, Tatu Lix Klett, Jorge Scoufalos及Jorge Estevez一起組了新的樂團,不過擔任鼓手的Tatu Lix Klett很快便離去,改由Toro Martinez接替
1969年時,樂團製作人Ricardo Kleinman提出想法,讓他們以西班牙文創作作品,並且將樂團取名為Banana,而Cesar甚至把Banana作為自己的中間名,當Jorge Estevez離開樂團成為獨唱樂手後,製作人便重新調整樂團的職務,最後的配置為
主唱/鍵盤 Cesar “Banana” Pueyrredon
主唱/吉他 Jorge “Griego” Scoufalos
吉他 Daniel Pueyrredon
貝斯 Alejandro Giordano
鼓 Toro Martinez
1969年稍晚,他們在Music Hall唱片公司裡發行了首張專輯,並在1971年時參與導演Julio Saraceni所拍攝的電影Vuelvo A Vivir…Vuelvo A Cantar中進行演出,1973年時,鼓手改由Miguel Green接替,不久後又更換成Willy Lturri,而吉他手Jorge Scoufalos也更換成Pablo Guyot
1974年時,他們在EMI唱片公司裡發行第二張專輯,他們逐漸取得巨大的知名度,也是最早在阿根廷以西班牙語演唱搖滾樂的樂團之一,音樂有獨特的風格與浪漫的旋律,並以民謠搖滾,交響搖滾及流行樂元素為其創作的根源,1977年起,Cesar “Banana” Pueyrredon開始用不同以往的方式創作,透過書籍和詩歌來獲得啟發,並將創作方向更偏向於搖滾和前衛領域,但他與表弟Alejandro Giordano在這個意見上發生相岐,於是表弟決定離去,改由Fori Mattaldi接替,不久後他的兄弟Daniel Pueyrredon以及Willy Lturri也離開樂團,Cesar “Banana” Pueyrredon將他的創作想法向EMI唱片公司提出後,獲得該公司高層Chacho Ruiz的支持,使他更堅定自己的理念,在進行錄製新專輯時,樂團的陣容也在發生變化,除了請前鼓手Toro Martinez支援一陣子外,後來招募了新鼓手Jose Luis Menino,而吉他手Pablo Guyot在參與一小段錄音活動後離去,由Juan Gelly接替
1979年時,樂團透過EMI唱片公司於阿根廷和烏拉圭發行第三張專輯Aun Es Tiempo De Sonar,除了樂團成員外,還有一些協作樂手參與錄音,包括吉他手Alberto Bengolea,薩克斯風手Jose Torres Zavaleta,貝斯手Miguel Cervino和鼓手Arturo Perona,專輯共收錄6首作品,具有優美的旋律,歌聲帶有拉丁美洲的特色,電吉他和鍵盤成為專輯的音樂特色,合成器的表現也相當出色,也有鮮明的受到英國和歐洲前衛搖滾影響的身影,但充滿著複雜的前衛交響搖滾聲音,與以往的作品相當不同,之後樂團的作品便恢復以往的風格,這張專輯成為樂團最特殊的創作代表
多年來這張專輯都未再版過,直到1991年時才由Music Hall唱片公司於阿根廷及日本發行CD唱片
2022年時,Belle Antique唱片公司於日本發行CD唱片
2024年時,PQR-Disques Plusquereel唱片公司於阿根廷發行黑膠唱片和黃色彩膠唱片,各限量100張
2025年4月8日 星期二
Tonic----This Way
Tonic是一支相當神秘的德國前衛搖滾7人樂團,樂團成員分別為
薩克斯風/單簧管 Michael Draskowitsch
鼓 Michael Hocker
鍵盤/小號/主唱 Uwe Murschel
主唱/貝斯/金屬琴/吉他 Andreas Tablack
吉他/貝斯 Roland Schmid, Johannes Wenzerrit
主唱/鍵盤 Andreas Stelzer
關於他們的信息非常稀少,他們僅在1980年時透過Peak唱片公司發行了一張名為This Way的專輯,收錄了6首作品,除了樂團成員外,還有長笛演奏家Manfred Rosch參與協作,封面是Joachim Schafer設計的,這是一張不合時宜的專輯,在專輯發行的年代,前衛搖滾已經是過去式了,作品聽起來就像是70年代中期的聲音,帶有爵士元素的交響搖滾風格,編曲與演奏表現相當複雜,並且以英語創作,在柔和的吉他聲音中搭配英語歌聲和旋律,薩克斯風在其中穿梭,優雅的鋼琴和管風琴帶來和諧的氛圍,並透過爵士聲音拉長韻味,讓聽眾感到舒適與典雅,樂團發行完這張專輯後,樂團似乎就停擺了,部分成員後來組成Tiefste Provinz樂團
多年來這張專輯都未再版過,因此非常的鮮為人知,一直到2024年時才首度由Golden Core唱片公司於德國發行CD及黑膠唱片
2025年2月15日 星期六
Memoriance----Et Apres...
Memoriance是一支來自法國Normandie的Le Havre地區的前衛搖滾樂團,成立於1975年,這是一支相當鮮為人知的樂團,最初的陣容包括
主唱/吉他 Didier Guillaumat
吉他 Jean-Pierre Boulais
鍵盤 Jean-Francois Perier
貝斯 Michel Aze
鼓 Didier Busson
他們的音樂繼承了Ange, Genesis, Atoll, Mona Lisa, Carpe Diem等樂團的聲音,作品相當複雜,具有憂鬱又充滿戲劇性,並夾帶著爵士搖滾和迷幻的氛圍,1976年時,樂團透過Eurodisc唱片公司發行一張單曲唱片,同年7月樂團進入Studio Gang工作室錄製首張專輯Et Apres...,並在1976年稍晚透過Eurodisc唱片公司於法國發行,這張專輯共收錄4首作品,封面是Michel Aze繪製的作品,音樂方面展現出樂團出色的雙吉他聲音,美麗與夢幻的鍵盤與強勁的節拍,優美的旋律,以及強烈情感的歌聲,在專輯中充滿各種變化,令人十分驚艷,在當年獲得了Golf Drouot的Tremplin d’Or獎項,這張專輯發行後,樂團展開了巡演活動,1979年時,鼓手更換成Christopher Boulanger,同時新增一名鍵盤手Pascal Liberge,並在1979年發行第二張專輯,到了1981年發行一張單曲唱片後不久,樂團解散
多年來樂團由於鮮為人知,他們的專輯長年以來都未再版過,因此甚至連法國本地都對他們不甚了解,Tachika唱片公司曾經於日本首度發行CD唱片,但屬於非授權版本
2015年時,Paisley Press唱片公司於德國發行CD唱片,為最早獲得授權的再版版本
2023年時,Replica唱片公司於法國發行黑膠唱片
2024年9月21日 星期六
Estructura----Estructura
Estructura是一支來自委內瑞拉Aragua的Maracay地區的前衛搖滾樂團,是委內瑞拉第一支前衛搖滾樂團,1977年時由女吉他手Maria Eugene Ciliberto創建,她渴望探索新的音樂視野,創造出美麗的作品,最初編制的陣容高達13位成員,但因一些問題而縮編成為7人陣容,成員分別為
他們的音樂深受Yes, Genesis, Queen, Rick Wakeman等樂團樂手的影響,1978年時推出了首張專輯,採用交響搖滾,太空搖滾,融合樂,歌劇,合成器音樂和電子音樂等元素來打造作品的架構與風味,各樂手的演奏技巧都相當精良,旋律豐富,歌聲敏銳充滿溫度,大量鋼琴聲和華麗的合成器穿插作品之中,專輯總長度達65分鐘,是委內瑞拉製作最長的黑膠唱片之一,之後樂團進行演出活動,用歌劇和戲劇方式演出十分熱絡,舞台上的爆炸與特效,以及40名合唱團帶來的震撼,打破了委內瑞拉搖滾界的所有領域
1980年時,樂團開始錄製第二張同名專輯,但此時Walton De Jongh已離去,樂團在童年稍晚將這張錄音透過Grabaciones
Mundiales C.A.唱片公司於委內瑞拉發行,共收錄8首作品,同樣非常側重於鍵盤合成器營造出來的交響搖滾風味,作品相當具有連貫和凝聚力,樂手表現都相當出色,帶有古典影響而且優雅的女主唱歌聲與音樂相互交織而相當動人,整體頗具西班牙古典和南美前衛的風格,充滿大氣與華美,封面是具有太空風格與手掌印的設計,這張專輯發行後不久,樂團於1981年解散
同名專輯多年來都未再版過,據說在1990年曾經有再版過,具有不同的封面設計,但顯然相當罕見與不詳
2024年7月20日 星期六
Caravela Escarlate----Caravela Escarlate
巴西籍的多樂器演奏家David Paiva深受英國及義大利前衛搖滾和巴西流行音樂的影響,多年來一直在創作,2010年時,他認識了鍵盤手Ronaldo Rodrigues,並向他展示了他的一些作品,提出想要成立一支三人陣容的樂團,達成協議後,兩人於2011年1月在Rio De Janeiro地區成立了Caravela Escarlate樂團,這名稱源於David Paiva創作的一首作品,由於他們兩人都有與不同的鼓手合作,因此需要進行選擇,最初由Tadeu Filho擔任
2011年10月時,樂團參加了Rio Prog音樂節活動,這是他們首次演出的活動,2012年開始進入錄音室錄製作品,但鼓手的表現一直沒能讓他們滿意,因此在2013年時離去,改由Henrique Moreira接替,但還是不盡理想,2014年時更換成Leandro Pires,最初發展順利,2015年底重新回到錄音室錄音,但到了2016年1月初, Leandro
Pires退出樂團,一切又被迫中止,兩人決定自己錄製專輯,並在2016年自行發行首張專輯,2016年7月時,Ronaldo Rodrigues聯繫並邀請經驗豐富的資深鼓手Elcio Cafaro加入他們,樂團陣容自此才完整
首張專輯以交響搖滾的風格亮相後,因具有夢幻般的旋律及編曲,以及復古的氛圍,獲得許多歌迷的關注,樂團在獲得新鼓手加入後重新進行排練,並在2017年7~10月間進入錄音室製作計畫已久的作品,2017年底時,樂團自行發行了第二張同名CD專輯,共收錄8首作品,封面是Fabio Gracia設計的,這張專輯的作品延續了70年代前衛搖滾的精隨,但具有更現代的體現,形成一種微妙且令人愉悅的感受,和諧的旋律,高雅的編曲,夢幻且華麗的氛圍,強勁的管風琴聲音,柔和的吉他與歌聲,以鍵盤聲音驅動著音樂的進程,造就了輝煌的史詩作品
這張專輯有著優異的表現,引起Karisma唱片公司的注意,進而與樂團簽約,2019年時, Karisma唱片公司將這張專輯於挪威發行CD及黑膠唱片
Canarios----Ciclos
1964年時,西班牙的主唱兼吉他手Eduardo “Teddy”
Bautista組了一支名為Los Idolos的流行樂團,成員還包括貝斯手Rafael Izquierdo,鼓手Jose Luzardo Gutierrez,德籍吉他手German Perez Zorrilla,他們都是具有專業音樂培訓的二十幾歲的學生,有古典音樂背景,對西班牙古典旋律相當了解,在他們的音樂添加這種元素而更顯風味,在西班牙境內演出,逐漸獲得一些關注,1965年時,樂團在 Seville一間酒店演出時,引起Dudley Cooper的美籍遊客青睞,決定幫助樂團前往美國紐約發展,當樂團到達美國時更名為The Canaries,並與B.T. Puppy唱片公司的Bright Tunes簽訂唱片合約,接下來數月,樂團錄製了一些音樂樣本,並花了一年時間在東海岸進行巡演
1966年底時,樂團決定回到西班牙活動, Eduardo “Teddy” Bautista在1968~1969年間因服兵役,這段期間由Pedro Ruy-Blas接替,直到他完成兵役後回到樂團才離去,1970年時,貝斯手Rafael Izquierdo離開樂團,他們在美國期間錄製的音樂在當時並未及時處理發行專輯,直到1967年才在美國發行,不久後因為BT Puppy唱片公司財務問題而倒閉,樂團因此決定更名為Los Canarios (又稱Canarios)
更名後的樂團迅速擴編陣容,除原來三名成員外,還新增風琴手Graham Bircumshaw,小號手Feliciano “Nano” Munoz,長號手Alfredo Mahiques,薩克斯風手Vicente Mahiques及貝斯手Alvaro Yebenes,不久後樂團獲得Barclay唱片公司的合約,在1970年稍晚發行了更名後的首張專輯,由陣容配置的變化上,樂團已經踏上藍調,靈魂樂,爵士樂,爵士搖滾,甚至是自由爵士樂的創作領域,然而這張專輯獲得褒貶兩極評價,但有極佳的銷售成績,1972年時,樂團陣容有些變動,鼓手改由Alan Richard接替,吉他手由Salvador Dominguez接替,並透過Ariola唱片公司發行一張現場專輯
1973年時,樂團內部因對音樂創作產生分歧, Eduardo “Teddy” Bautista繼續使用Canarios的名稱,並重新調整陣容,其他成員另外成立了Alcatraz樂團來發展,Canarios樂團新的陣容分別為
鍵盤/合成器/電子設備/主唱 Eduardo “Teddy” Bautista
在Eduardo “Teddy” Bautista的帶領下,樂團的音樂創作走進一條與以往極為不同的路線,他們取得Ariola唱片公司的合約後,便進入錄音室錄製第三張專輯, Eduardo “Teddy” Bautista嘗試使用各種合成器和電子設備,讓作品整個偏向史詩級的前衛搖滾/交響搖滾領域,顯得極為雄心壯志,唱片公司給足極高的預算,讓樂團在創作上無後顧之憂,於是樂團採用了Antonio Vivaldi著名的交響作品The 4 Seasons來進行改編,將70年代初的前衛搖滾,古典音樂,爵士搖滾,藍調,電子實驗與Moogs相結合,甚至包含歌劇,百老匯,Gregorian聖歌,希臘合唱旁白,以及英語,西班牙語和拉丁語歌詞,使整個作品充滿複雜又獨特的面貌,在創作這個錄音時,還邀請一些樂手協作,包括主唱Rudmini Sukmawati和Leandro Blanco,共鳴器樂手Claude Guillot, 打擊樂手Paco “El Chato”, 豎琴Eddie Guerin和Maria Del Carmen Alvia,合唱編曲兼指揮Alfredo Carrion,編曲兼演奏Trio Porteno和Hermanos Blanco
這張專輯於1974年透過Ariola唱片公司於西班牙和荷蘭發行,是一張名為Ciclos的雙黑膠唱片專輯,收錄4首作品,這張專輯成為西班牙有史以來製作最昂貴的專輯之一,也成為當時最重要的西班牙前衛搖滾作品,季節的循環本質被重新詮釋為對東方的神祕,宇宙,生命迴圈的概念,合成器與電子音樂成為專輯的一大特色,封面是Patrick Beau設計製作的,樂團在1974年稍晚解散, Eduardo “Teddy” Bautista後來發展個人音樂事業
這張專輯於1975年時,由Ariola唱片公司在西班牙再版雙黑膠唱片
1977年時,Victor唱片公司於日本發行黑膠唱片,封面改成藍白色素描古典人像的藝術品,收錄的四首作品具有不同的混音版本,為Ariola唱片公司授權發行
1978年時,Ariola唱片公司於西班牙發行雙黑膠唱片
1980年時,Ariola唱片公司於日本發行雙黑膠唱片
1992年時,Si-Wan唱片公司於韓國發行雙黑膠唱片及CD唱片
1993年時,Ariola唱片公司於西班牙發行CD唱片
2010年時,Sony唱片公司於日本發行雙CD唱片,Vinilisssimo唱片公司於西班牙發行雙黑膠唱片
2018年時,Ariola唱片公司及Sony Music唱片公司聯名於西班牙發行雙黑膠唱片
1966年底時,樂團決定回到西班牙活動, Eduardo “Teddy” Bautista在1968~1969年間因服兵役,這段期間由Pedro Ruy-Blas接替,直到他完成兵役後回到樂團才離去,1970年時,貝斯手Rafael Izquierdo離開樂團,他們在美國期間錄製的音樂在當時並未及時處理發行專輯,直到1967年才在美國發行,不久後因為BT Puppy唱片公司財務問題而倒閉,樂團因此決定更名為Los Canarios (又稱Canarios)
更名後的樂團迅速擴編陣容,除原來三名成員外,還新增風琴手Graham Bircumshaw,小號手Feliciano “Nano” Munoz,長號手Alfredo Mahiques,薩克斯風手Vicente Mahiques及貝斯手Alvaro Yebenes,不久後樂團獲得Barclay唱片公司的合約,在1970年稍晚發行了更名後的首張專輯,由陣容配置的變化上,樂團已經踏上藍調,靈魂樂,爵士樂,爵士搖滾,甚至是自由爵士樂的創作領域,然而這張專輯獲得褒貶兩極評價,但有極佳的銷售成績,1972年時,樂團陣容有些變動,鼓手改由Alan Richard接替,吉他手由Salvador Dominguez接替,並透過Ariola唱片公司發行一張現場專輯
1973年時,樂團內部因對音樂創作產生分歧, Eduardo “Teddy” Bautista繼續使用Canarios的名稱,並重新調整陣容,其他成員另外成立了Alcatraz樂團來發展,Canarios樂團新的陣容分別為
鍵盤/合成器/電子設備/主唱 Eduardo “Teddy” Bautista
在Eduardo “Teddy” Bautista的帶領下,樂團的音樂創作走進一條與以往極為不同的路線,他們取得Ariola唱片公司的合約後,便進入錄音室錄製第三張專輯, Eduardo “Teddy” Bautista嘗試使用各種合成器和電子設備,讓作品整個偏向史詩級的前衛搖滾/交響搖滾領域,顯得極為雄心壯志,唱片公司給足極高的預算,讓樂團在創作上無後顧之憂,於是樂團採用了Antonio Vivaldi著名的交響作品The 4 Seasons來進行改編,將70年代初的前衛搖滾,古典音樂,爵士搖滾,藍調,電子實驗與Moogs相結合,甚至包含歌劇,百老匯,Gregorian聖歌,希臘合唱旁白,以及英語,西班牙語和拉丁語歌詞,使整個作品充滿複雜又獨特的面貌,在創作這個錄音時,還邀請一些樂手協作,包括主唱Rudmini Sukmawati和Leandro Blanco,共鳴器樂手Claude Guillot, 打擊樂手Paco “El Chato”, 豎琴Eddie Guerin和Maria Del Carmen Alvia,合唱編曲兼指揮Alfredo Carrion,編曲兼演奏Trio Porteno和Hermanos Blanco
這張專輯於1974年透過Ariola唱片公司於西班牙和荷蘭發行,是一張名為Ciclos的雙黑膠唱片專輯,收錄4首作品,這張專輯成為西班牙有史以來製作最昂貴的專輯之一,也成為當時最重要的西班牙前衛搖滾作品,季節的循環本質被重新詮釋為對東方的神祕,宇宙,生命迴圈的概念,合成器與電子音樂成為專輯的一大特色,封面是Patrick Beau設計製作的,樂團在1974年稍晚解散, Eduardo “Teddy” Bautista後來發展個人音樂事業
這張專輯於1975年時,由Ariola唱片公司在西班牙再版雙黑膠唱片
1977年時,Victor唱片公司於日本發行黑膠唱片,封面改成藍白色素描古典人像的藝術品,收錄的四首作品具有不同的混音版本,為Ariola唱片公司授權發行
1978年時,Ariola唱片公司於西班牙發行雙黑膠唱片
1980年時,Ariola唱片公司於日本發行雙黑膠唱片
1992年時,Si-Wan唱片公司於韓國發行雙黑膠唱片及CD唱片
1993年時,Ariola唱片公司於西班牙發行CD唱片
2010年時,Sony唱片公司於日本發行雙CD唱片,Vinilisssimo唱片公司於西班牙發行雙黑膠唱片
2018年時,Ariola唱片公司及Sony Music唱片公司聯名於西班牙發行雙黑膠唱片
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