Psychedelic
Source Records (簡稱PSR)是一支來自匈牙利的太空迷幻搖滾樂團,由吉他手Bence Ambrus和他的妻子Krisztina Benus (鼓手)兩人在2017年成立於Paty地區,與許多音樂家合作創作與發行專輯,他們並非嚴格意義上的唱片公司或樂團,而是一個風格較為鬆散音樂人團體,並扮演著唱片公司與樂團的角色,樂團的成員來自許多其他樂團的成員,包括Lemurian Folk Songs, Satorinaut, Pilot Voyager, Korgoth, Liquidacid,
River Flows Reverse, :nepaal, Slight Layers, Highbay等,最初他們會在森林邊緣的住所進行迷幻即興演奏,在演練創作的即興過程中,他們會進行錄製,運用立體聲吉他和強勁的節奏組,呈現出一種瘋狂的迷幻搖滾風格,並且舉辦了匈牙利首屆DIY迷幻搖滾音樂節活動,帶動當地的迷幻音樂活動,而他們的作品也經常在網路上發布,也會與其他唱片公司合作發行唱片,也協助當地音樂家與樂團發行專輯,至今已發布上百張唱片
樂團除了匈牙利本國的歌迷外,多年時間也發展出國際的聽眾,Independent Label Fair是每年在House Of Music舉辦的活動,旨在慶祝匈牙利獨立廠牌的盛會,從2024年起,這個活動開始掰發獎項來表彰優秀的唱片公司,PSR在2025年獲得年度最佳廠牌獎項,鼓勵他們對匈牙利音樂家與唱片界的貢獻
Kikagaku Moyo樂團的鼓手兼主唱Go Kurosawa通過郵件與PSR樂團取得聯繫,表示他在美國一家廣播電台聽到了PSR樂團的音樂,認為大家可以一起嘗試一下合作,於是他想要來匈牙利,與SPR樂團來一場即興演奏的合作,Bence
Ambrus欣然同意,雙方約定會面日期後,如期來到布達佩斯拜訪PSR樂團,2025年3月25日時,雙方合作展開了一場即興演奏會,Go
Kurosawa演奏了吉他,貝斯和擊鼓,PSR樂團當時參與演奏的陣容分別為吉他/貝斯手Robert Kranitz,吉他手Bence Ambrus, Akos Karancz和Gergely Szabo,打擊樂手/鼓手Mate Varga和Krisztian Megyeri,主唱/鍵盤手Krisztina
Benus
這場演出由Bence Ambrus整理後於2025年10月底透過PSR唱片公司,The Weird Beard唱片公司和Echodelick唱片公司於歐盟,英國和美國發行一張名為The Initiation Outlaws的專輯,共收錄7首作品(網路專輯將其中一首拆分成兩首,所以有8首),封面是Parahobo設計的,PSR樂團對於Go Kurosawa的邀約感到無比榮幸與高興,這場的即興演出相當成功,所有樂手都相當投入,各式樂器表現出震撼與流暢感,Go Kurosawa的鼓聲奠定了節奏,Bence Ambrus的吉他引領著作品的動向,各式樂器交織帶入了迷幻氛圍,架構出一種冥想式的空間,以宇宙般的即興演奏貫穿全局,這張專輯發行成雙彩膠唱片,以一藍一紅的彩膠設計組合,總共生產200套,美國及英國各分配50套,歐盟分配到100套,另還有少量的Test Pressing版雙黑膠唱片
2026年9月5日 星期六
Lunar Grave----Prismatic Earthship
Lunar
Grave是一支來自美國的太空迷幻/Krautrock樂團,2010年時在波特蘭地區的地下音樂圈成立,成員分別為吉他手Miles Sprietsma與Jordan Barron,貝斯手Dave Djbella和鼓手Brian Buchanan,他們的音樂深受Krautrock的Motorik風格影響,以穩定的鼓點為特色,融合Kosmische影響的嗡鳴電子樂和厚重的車庫搖滾風格,形成濃郁的太空即興搖滾作品,在重型迷幻搖滾領域中開闢了一片獨特的空間,將Krautrock的探索精神與低保真音效的神秘主義相結合
他們以成員輪換的社群形式運作,風格多變,精心打造出廣闊的音樂圖景,憑藉著鮮明的田園風情和實驗性,質樸的嗡鳴聲,起伏的失真吉他,律動十足的節奏,多年來積累了大量原始而震撼的音樂成品,從2010年起,他們除了在網路上發布數位專輯外,也自行製作極為少量的實體唱片,這些唱片在二手市場上非常罕見,出道至今已發行6張專輯,1張現場專輯,5張EP/單曲專輯,但他們依然維持著神秘與低調的態度
2013年12月下旬時,樂團於美國自行製作發行了第四張專輯Prismatic Earthship,由Timothy Stollenwerk進行母帶處理,專輯共收錄7首作品,這是一張限量24張的錄音帶唱片,封面為各式菱形以條狀方向排列的圖形設計,音樂上展示了樂團更為專注的一面,蜿蜒的反向吉他,強勁的節奏以及厚重的失真磁帶音效,共同構成了一系列充滿力量,巴洛克式的迷幻搖滾,並以恰到好處的旋律營造出一種催眠氛圍
這張專輯於2016年1月時透過Paradigms唱片公司於英國發行CD唱片,封面改成牛皮紙套上印刷著如高爾夫球般的星球體設計,限量200張,2026年2月初時,Echodelick唱片公司將這張專輯於美國發行黃色彩膠唱片,封面改成蘆葦草被降雪覆蓋的彩色照片
Julie's Haircut----Radiance Opposition
Julie's
Haircut是一支來自義大利的新迷幻搖滾樂團,最初由吉他/鍵盤/主唱Nicola Caleffi與Laura Storchi,吉他/貝斯/鍵盤/主唱 Luca Giovanardi,鼓手Giancarlo Frigieri於1994年在Sassuolo地區成立,剛開始樂團以獨立搖滾/另類搖滾為主要的創作風格,並以英語為主要作品語言,1996年他們自己發行了首張數量相當有限的專輯,1997年時,鼓手更換成Roberto
Morselli,並在1999年透過Gamma Pop唱片公司發行了第二張專輯
(許多媒體都將這張稱為首張專輯),這張專輯被樂評譽為義大利獨立搖滾史上最佳的首張專輯之一,之後樂團的作品將這些元素與更深情的詮釋方式融合,反映出樂團對60年代黑人音樂的興趣,2000年時,樂團新增一名樂手Fabio Vecchi (鍵盤/吉他/貝斯/管樂/豎琴)
2003年時,樂團改與Homesleep唱片公司簽約,發行第四張專輯,是他們首度面向國際發行的專輯,樂團的作品開始以旋律和奇特迷幻元素創作,2004年時新增一名鍵盤手Andrea Rovacchi,到了2005年時,Fabio Vecchi離去,由Andrea Scarfone (吉他/貝斯)接替,這時期樂團的音樂轉向了更具實驗性質的領域,專注於即興演奏和聲音探索,但並未失去樂團最初那種貫穿始終的律動和旋律,第五張專輯邀請Spacemen 3樂團的成員Sonic Boom參與製作,被譽為年度最佳義大利另類專輯之一,並被Il Mucchio雜誌評為義大利史上最偉大的20張迷幻專輯之一
2006年時,Laura Storchi離去,這位置一直從缺,直到2007年時才招聘了Mara Mariani擔任貝斯手兼主唱,但他不久便離去,在2006年時,樂團與前Can樂團的主唱Damo Suzuki合作,擔任他的音樂師,由此成為Damo Suzuki的音樂圈子,展開了長期與Damo
Suzuki密切合作的關係,2010年時,鼓手Roberto Morselli離去,由Ulisse Tramalloni接替,2012年時,樂團與美國Fluxus藝術群體的作曲家Philip Corner合作,展開了一系列的演出活動,2021~2025年間,他們透過Rocket唱片公司和自己的Superlove唱片公司發行一系列的數位單曲
2025年時,樂團新增一名主唱/詞曲作家Anna Bassy,六名成員隨即進入錄音室進行新專輯的創作錄音,最終完成8首作品,在2025年11月底時發行了一張名為Radiance Opposltion的專輯,透過The Weird Beard唱片公司於英國發行透明膠唱片,透過Superlove唱片公司於歐盟地區發行CD唱片,黑膠唱片及白色彩膠唱片
這張專輯名稱靈感源於易經,作品構成一段連貫而多元的音樂旅程,融合迷幻搖滾,電子樂和重複節奏,帶來一種新的視野,把各種感覺不能調和的因素並置一起,從黑暗脈動的序曲,進而轉變成流暢且令人亢奮,催眠的尾聲,從充滿迷幻色彩的沉重地下藍調,過渡到結尾如夢幻夜色的氛圍,作品兼達到優異的平衡點,一切渾然一體,當代藝術家Zoe Croggon設計了封面,營造出一種儀式般的緊張漢神秘氛圍
Misty Lanes----Colourless Green Ideas
Steven
W. Schouten是一名來自澳洲雪梨的多樂器演奏家,詞曲作家,工程師兼製作人,他受到60年代經典樂團和樂手包括The 13Th Floor
Elevators, The Kinks, The Bee Gees, Brian Wilson, Billy Nicholls等影響下,對當時的流行音樂,低保真錄音和迷幻實驗音樂產生興趣,因此在2016年決定投入音樂創作事業,2017年時以Misty Lanes的名義發表了音樂作品,之後也不斷創作累積許多材料,在經歷Covid-19疫情影響下,他在2021年初時開始將過去錄製的,當時認為已經完成的作品重新整理一遍,然後將他覺得不錯的作品重新編排,從2023年起大量的創作開始在網路上發表,逐漸獲得很多歌迷的賞識,他也開始計劃製作一張完整的實體唱片,並讓這張專輯風格多元一點
2024年時,他透過Third Eye
Stimuli唱片公司及Echodelick唱片公司聯名於美國及澳洲發行一張名為Colourless Green Ideas的專輯,共收錄11首作品,這張專輯的創作靈感源於美國作家兼語言學家Noam Chomsky提過一句看似荒謬卻語法正確的短語Colourless Green Ideas Sleep Furiously,這句話讓Steven W. Schouten開始思考人生各個層面的意義,最後他意識到並非所有事物都需要詮釋,有些事物的存在本身就是一種藝術,這種理念衍生出這張專輯的誕生,音樂表現上充滿多元風格,包括迷幻搖滾,巴洛克流行樂,另類民謠,Krautrock,融合放克等音樂元素
Steven W. Schouten試圖保持最初的想法,將最開始創作的嘗試和演示的本質保留下來,而不是採用琢磨後的音樂成果,這些作品來自2016~2021年間的創作錄音,在各種不同的工作室完成的創作,2022年完成混音,他運用了Mellotron Micro等新樂器貫穿整張專輯,所有的作品都是在向60年代的藝術家門致敬,封面是Luke Player繪製的藝術品
這張專輯在澳洲發行限量100張的綠色彩膠唱片,在美國發行限量100張的紫色彩膠唱片,另外還準備5張綠色彩膠版本,在唱片內套上有Steven W. Schouten的親筆簽名
The Dharma Chain----Some Kind Of Pure State
The
Dharma Chain是一支來自澳洲的迷幻搖滾樂團,2020年成立於Byron Bay地區,最初陣容有6人,但不清楚具體的姓名,當時世界正處在Covid-19疫情的影響下,在疫情期間於網路上創作了一些作品,並於2021年在網路上發布了同名EP數位專輯,2022年在網路上發行首張數位專輯,以迷幻及民謠元素傳遞創作的聲音,有一種將60年代搖滾和90年代Shoegaze的聲音融和在一起的味道,獲得一些歌迷的讚賞,不久後他們獲得德國的Anomic唱片公司的簽約,於是移居到德國柏林,並受到當地的音樂影響,在作品上開始呈現出帶有工業化的聲音與合成器的使用
2024年時,樂團在Anomic唱片公司裡發行了第二張專輯,音樂風格上有了更多的新迷幻與後龐克的元素,標誌著樂團音樂創作的轉變,2026年6月初時,樂團透過西班牙的Spinda唱片公司,德國的Clostridium唱片公司,美國的Echodelick唱片公司,法國的Le Cepe唱片公司和英國的Dirty Filthy唱片公司聯名於西班牙發行第三張專輯Some Kind Of Pure State,除了發行數位專輯外,還發行限量300張的白色彩膠唱片,限量400張的透明膠唱片,限量300張的黑膠唱片與限量500張的CD唱片
參與這張專輯的四名成員包括貝斯手Giulia Piras,鼓手兼吉他手Aidan Stewart,主唱/吉他/合成器 Amanda McGrath與Benjamin Rompotis,此外還邀請其他樂手協作,包括吉他手Enrico Semler與鋼琴/吉他/中提琴 Jonathan
Dreyfus,音樂上融合了新迷幻,Krautrock, Shoegaze和後龐克元素的催眠場景,從最初的律動到交織碰撞的吉他聲,帶來一股沉浸又緊張的氛圍,在模糊與清晰之間獲得一種平衡感,歌詞微妙的暗示著愛情,成癮與政治不安的主題,對比以往的作品,這張專輯顯得更具前瞻性,封面是Abbey Cleveland設計的
Dead Hits----Real Love
來自美國紐約的音樂家Ryan Lee Lugar在Naam迷幻搖滾樂團中以吉他手兼主唱的角色,參與了許多錄音與演出活動,2014年樂團解散後,他幾乎告別樂壇,直到2025年時,他與鼓手Jesse
Ministero,吉他手Philippe Ortanez (前La Otracina樂團成員)與貝斯手Brian Murphy四人一起組成Dead Hits樂團,音樂創作上以迷幻搖滾為根基,融合失真的Doom Metal音樂元素,展現金屬樂的厚重感,即興演奏和龐克樂的緊湊感,在廣闊的迷幻即興和壓倒性的重金屬之間進行遊走,從混亂與控制,噪音與律動,結構與即興之間尋找平衡點
樂團在排練後不久,便進入紐約布魯克林的Studio
G錄音室展開新作品的錄音,由Jeff Berner主導錄音,並在2025年10月於網路上發行一張名為Real Love的數位EP專輯,共收錄5首作品,John Weingarten與Tony Castiney設計封面,Ryan Lee Lugar與Philippe Ortanez無疑是樂團中備受矚目的樂手,他們對樂團的音樂風格起到重要的影響,Philippe Ortanez的吉他與Real Lee Liugar的歌詞在作品的整個律動上達到平衡與穩定,貝斯聲帶來強勁的力量,鼓聲與各種樂器激烈的展現和反饋而顯得巧妙,呈現出樂團在探索音樂的嘗試過程,2026年5月初時,這張專輯透過Echodelick唱片公司於美國發行紅色彩膠唱片與紫色彩膠唱片
The Glass Key----Memoria
The Glass Key是一支來自英國的迷幻搖滾樂團,2022年時由Andrea Giornmi (吉他,貝斯,合成器,鼓機,主唱)與Nicola Lombardi
(吉他,鋼琴,合成器,主唱)兩人於倫敦成立,不久後鼓手Frank Byng加入樂團後,他們逐漸轉變成一支圍繞在催眠般律動,厚重電子節奏,充滿魔性器樂音樂的樂團,他們獨特的音色融合Ennio
Morricone的電影氛圍和Godspeed
You! Black Emperor那種後搖滾宏大架構,以及Battles樂團那種菱角分明的數學搖滾風格,反映出樂團各成員不同的音樂概念
2022年下旬發行了一張EP專輯後,樂團一直沉浸在現場演出與排練的階段,一直到2026年2月底時,才透過The Weird
Beard唱片公司與Echodelick唱片公司聯名於英國和美國發行一張名為Memoria的黑橘雙色放射狀彩膠唱片,共收錄7首作品,除了三名成員外,還邀請來自Thurston Moore Band樂團的馬林巴琴手Jem Doutlon,來自Abstract
Concrete樂團的小提琴手Agate
Max,來自Idies樂團的薩克斯風手Colin Webster,以及歌手Matilda Lauberte Byng一同參與協作,在音樂表現上標誌著樂團在凝聚力和動態方面邁向新的一步,非洲節拍,雷鬼節奏為末日氛圍提供了情緒,多樣的樂器即興交織初各種反射的動能,帶來了一種新式迷幻體驗,所有作品都由Frank Byng擔任製作人及進行混音作業
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Echoes Of Distant Stars----Tower Of Echoes
Echoes
Of Distant Stars是一支來自英國的迷幻搖滾樂團,2024年時於Newcastle地區成立,最初是鼓手Alex Johnston與吉他手Tom Astley一起玩音樂,他們都曾在Snakes Don’t
Belong In Alaska樂團中待過,在那裡的經驗使他們相當擅長迷幻搖滾,太空搖滾相關的音樂創作,當貝斯手Dave Molnar加入他們後,正式成立了Echoes Of
Distant Stars樂團,並以即興演奏為樂團主要的創作核心,但也採用創作與排練的方式來進行即興演奏,並將排練錄音下來,進行探討與修正,最終將宇宙迷幻,前衛搖滾,酸民謠等多種音樂元素融入他們創造的宏大與半即興的音樂探索旅程,而獲得許多優異的作品,這些作品陸續在網路上發布
2026年3月下旬時,樂團透過Echodelick唱片公司與The Weird Beard唱片公司聯名於美國和英國發行首張專輯Tower Of Echoes,是一張白色彩膠唱片,共收錄2首各自超過20分鐘的長篇作品,探索了截然不同的音樂方向,一首名為Anomos的作品是出自於想像的星球空間,描繪一顆由岩石與砂礫構成的荒涼星球,只有幽靈在空蕩的上空中徘徊,另一首名為Archon的作品則將聽眾引入穿梭在迴聲黑暗環境中的小徑裡,周圍空間佈滿長久以來留在土地上的民間傳說故事,以及神話和秘辛,伴隨著雷鳴般的鼓點聲響,旋律優美的貝斯聲線,以及迷幻失真的吉他音色,將整個音樂氛圍轉換成奇妙的聽覺色彩
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Cloud Studies----Cloud Studies
Cloud Studies是一支來自英國的Shoegaze/Gothgaze樂團,2024年成立於倫敦,最初成員有Adam Malley
(主唱,吉他,貝斯,前Saloon與Rodney Cromwell樂團成員), Martin J Langthorne (吉他,平面設計師)與Michael Malley (吉他,前Pullover樂團成員),他們受到Usbourne出版社發行的經典小說World Of The Unknown : Ghosts的影響,在音樂上透過空靈哀婉的嗓音,新Krautrock的節奏,層層疊疊充滿迴響的吉他音色,以及營造出一點驚悚的氣氛,使他們的音樂有一點像Shoegaze,又不完全相似,有一點哥德搖滾,又不完全類似,就像兩種音樂的融合體
2024年10月他們在網路上透過Happy Robots唱片公司發行了一張數位單曲,結果廣受好評,成為該唱片公司在串流平台上表現最佳的單曲,在網路上共獲得超過100萬觀賞量,Michael Malley在單曲發行前不久離開樂團,2025年時樂團後在網路上發行單曲作品,並且發行一張極為有限的實體單曲唱片,到了2026年時,Michael Malley回到樂團,並開始進行新的錄音計劃,他們找了鼓手Natalie
Guest,主唱Kirstin Isolde
Lavender與吉他手Adrian
Taylor一起參與協作,並在2026年6月下旬發表同名的EP專輯,這張專輯透過Happy Robots唱片公司發行數位專輯,也透過The Weird Beard唱片公司於英國發行限量50張的錄音帶唱片,專輯封面是Martin J
Langthorne設計的
這張專輯共收錄4首作品,音樂上融合Shoegaze,夢幻流行和後龐克,哥德搖滾元素,將迷幻,迴響的聲音推進了更為深層,黑暗,更具有沉浸式的領域,緩慢的流動聲音堆疊著壓力,飄渺的吉他在層疊中帶來上升的氛圍,接著以閃爍的音色和優美琶音,融合獨立電子樂元素,面向日常生活與沉思周遭變化,最後以一種較為陰暗的面向,透過不安與刺耳燥聲,讓緊張氛圍湧起,標誌著樂團將自己的音樂風格推進了後龐克領域,將Shoegaze, 後龐克,氛圍音樂與民謠電子樂元素融合,帶來了一種既連貫又難以預測的獨特氛圍,他們稱自己的音樂為Gothgaze
Arcane Allies----Live At Drumhard
來自德國的迷幻搖滾樂團Arcane Allies以華麗的特雷門琴特色,強烈又迷幻的太空電子色彩氛圍,逐漸取得歌迷的讚賞,在2025年2月發行第三張專輯之後,三名成員(特雷門琴兼合成器Christiana
Bonhaus, 吉他/貝斯/合成器Joel Jaffe, 鼓/合成器/主唱 Sidney Jaffe)再次展開密集的巡演活動,其中在德國Bielefeld地區的Drumhard俱樂部進行的現場演出記錄,於2025年6月透過The Weird Beard唱片公司與Echodelick唱片公司聯名於英國和美國發行一張現場專輯,專輯名為Live At
Drumhard
樂團在Drumhard俱樂部中將Krautrock, 迷幻樂,電子樂和宇宙即興演奏的音樂風格進行融合,透過巧妙的方式詮釋,完成一種有著獨特魅力與張力的現場氛圍,充滿沉浸式,夢幻般的音景,介於模擬搖滾的能量和現代電子美學的樣貌,Dwavehed用強烈風格的視覺特效設計了專輯封面,這張專輯除了發行限量70張的錄音帶唱片(其中35張為紫色卡帶,其他為藍色卡帶),收錄6首作品,另外還發行限量300張的多彩融合彩膠,收錄4首作品
2026年9月4日 星期五
Dark Bird----Backwards
來自加拿大的音樂家Roan Bateman (主唱,吉他,合成器)在Covid-19疫情期間發行了第四張專輯,他原本計劃將Dark Bird擴編成樂團模式,但因疫情問題只能延後進行,但第四張專輯因與英國唱片公司合作發行,使他開始獲得一些國際上的口碑,在經歷過糟糕的疫情期間後,他開始了樂團化的進程,最後招募了鼓手Melissa Boraski (又名Eiyn Sof)與貝斯手Patrick Finch (前Hawkeyes樂團與Saigon
Hookers樂團的成員)
2026年3月下旬時,樂團透過Zbtfd唱片公司,Echodelick唱片公司,Fuzzed Up & Astromoon唱片公司與The Weird
Beard唱片公司於加拿大,美國,愛爾蘭及英國地區發行第五張專輯Backwards,是一張藍色彩膠唱片,共收錄12首作品,是樂團迄今為止規模最大的製作,這是他們第一張現場錄製並交由外部工程師操刀的專輯,也是一張專為舞台而生的專輯,創作主題不僅是對過往的挖掘和對一個正在倒退的世界的感悟,更是對學習,成長及對美好未來的期盼,作品中蘊含著一種緊迫與能量,在音樂上呈現迷幻哥德風格的氛圍,專輯封面為Dylan Marcus McConnell設計
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