2021年11月15日 星期一

Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso UFO----Benzaiten

來自日本的迷幻搖滾樂團Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso UFO2015年透過美國的Important唱片公司發行了一張名為Benzaiten的專輯,這張專輯漢字名為牟才天,這是對日本迷幻音樂家Osamu Kitajima1976年發行的Benzaiten專輯致敬,並獻給Takemitsu Toru,這並不是一張翻唱專輯,而是從原作中汲取靈感,創作的一系列新的曲目,參與這張專輯的樂手分別為

貝斯/主唱/打擊樂 Tsuyama Atsushi (漢字名為津山篤)

合成器/打擊樂/主唱 Higashi Hiroshi (漢字名為東洋之)

吉他/合成器/主唱 Tabata Mitsuru (漢字名為田畑満)

 Satoshima Nani (漢字名為砂十島ナニ)

吉他/西塔琴/主唱/手風琴/打擊樂/布祖基琴 Kawabata Makoto (漢字名為河端一)

其他 Justin Waters

 

這張專輯於201410月至20152月進行錄製,共收錄四首作品,其中三首是原創專輯的作品,由樂團用他們的風格與演奏方式進行新的詮釋,以宇宙空間感進行發揮,猶如黑洞般吸引著聽眾進入他們的太空迷幻音景,混亂的秩序讓樂團的即興創作發揮到無限邊界,標題牟才天是古印度神話中的水神,是梵天的妃子,也是七福神中唯一的女神,通常以手抱琵琶的絕世美女之姿出現,擁有音樂,言語的才能,這張專輯的封面為Tobi Kaori設計繪製

Important唱片公司除了發行CD,還發行雙黑膠唱片,限量1000,另還發行雙透明膠與雙黃色彩膠兩種版本,數量不詳

https://www.youtube.com/watch?v=zyQ1-gTZD9g







2021年11月14日 星期日

Billy Bang's Survival Ensemble----Black Man's Blues

Billy Bang本名William Vincent Walker,1947920日出生於阿拉巴馬州,當他還是嬰兒時,家人便搬到紐約Bronx地區,他在Harlem地區的一所音樂特殊學校就學,該校根據學生體型分配樂器,由於Billy Bang身材嬌小,他被分配到一把小提琴,他也在那時候獲得Billy Bang的綽號,這名稱源於一個流行的卡通人物

 

他在小提琴的演奏下了工夫,因此獲得獎學金,並且前往馬薩諸塞州的Stockbridge學校就讀,不過該學校並沒有音樂項目的學習,且有種族主義氛圍,使他難以適應校園生活,18歲時進入軍隊服役,並前往越南進行軍事行動,後來獲得中士軍銜,返國後對生活失去方向,之後加入地下革命組織,並在一些不需要身份背景識別的當鋪與商店中為該組織採購槍枝,有一次他在一間當鋪看見牆上掛了三把小提琴,他衝動的買下了一把,之後他加入了Sun Ra的樂團,1977年時,他與其他友人一起成立String Trio Of New York樂團,同時也在這一年組了一支名為Billy Bang's Survival Ensemble的樂團,以自由爵士樂為主要創作方向

 

Billy Bang作為Billy Bang's Survival Ensemble樂團的領導人,實際上只讓樂團進行兩場的演出,第一場是在1977529日於紐約Harlem地區參加聲援南非Soweto城市起義活動的籌款活動演出,該城市於1976616日爆發大規模抗議活動,對政府推行南非荷蘭語而非母語教育的政策進行抗議,結果警方對遊行的一萬名學生開火,第一天抗議活動便導致23人死亡,該場抗議活動影響南非全國乃至全世界引起反響,並開始介入與援助,1991年起,抗議日成為非洲兒童國際節,這次演出有進行錄音,不過當時並未發行成專輯,參與這場演出的樂手包括

貝斯/打擊樂 William Parker

 Rashid Bakr

薩克斯風/打擊樂/朗誦 Bilal Abdur Rahman

小提琴/打擊樂/朗誦 Billy Bang

 

樂團的第二次活動是在1978516,在哥倫比亞大學廣播電台WKCR 89.9FM現場演出,並在當年發行成一張專輯,之後Billy Bang繼續新的樂團與演出項目, Billy Bang's Survival Ensemble樂團就此結束演出生涯,2011411日時,Billy Bang因病往生,享年63

1977年聲援南非Soweto籌款活動演出的錄音紀錄,一直到20117月才被立陶宛的NoBusiness唱片公司首度發行成黑膠唱片,專輯被命名為Black Man’s Blues,共收錄3首作品,作品呈現新穎的結構,小提琴與薩克斯風呈現出和諧的聲音,頻繁朗誦黑人民族主義與後越南激進化的公開政治議程,音樂節奏與高能量的氛圍,各樂手自我的藝術演繹,對情感有強烈的表現,這張專輯被許多歌迷讚譽,認為是一張經典之作,這張黑膠限量500,另外該唱片公司也同時發行雙CD唱片,收錄樂團的這兩場現場演出作品,CD限量1000

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Arthur Williams----Forgiveness Suite

Arthur Williams是一名來自美國紐約的小號手,是一名相當神秘與鮮有相關信息的樂手,他演奏的音樂風格以自由爵士為主,但在自由爵士圈內也名不見經傳,幾乎沒有人知道他,他在70年代到80年代間,參與了一些樂團樂手的錄音與演出,包括Jemeel MoondocMuntu樂團,貝斯手William Parker與薩克斯風手Peter Kuhn的錄音等

 

19781219日他與Peter Kuhn的樂團參與紐約Wkcr電台的演出,電台讓Ben Young進行錄音,這一天除了錄製Arthur Williams領導的作品外,也錄製由Peter Kuhn領導的作品,兩隊的音樂家陣容都是一致的,參與的樂手分別為

小號 Arthur Williams, Toshinori Kondo

薩克斯風 Peter Kuhn

貝斯 William Parker

 Denis Charles

 

Arthur Williams領導錄製的作品當時並未製作成專輯,一直到20166月時,才透過立陶宛的NoBusiness唱片公司首度發行成限量400張的黑膠唱片,被命名為Forgiveness Suite,共收錄2首作品,音樂具有一些引人入勝的演奏,儘管聆聽下感覺合奏表現有些猶豫, Arthur Williams獨特的小號吹奏風格,將半閥門效果與咆哮的聲響,與其他樂器形成對比,更強化他的吶喊氛圍,樂器間的自由交流互動良好,William Parker串起各樂器表現的活力,鼓聲也特別具有能量,這是一張簡短又激烈的即興作品


https://www.youtube.com/watch?v=zmdpHj2usbk








Areski----Un Beau Matin

Areski Belkacem是一名法國籍的歌手,多樂器演奏家,喜劇演員兼作曲家,常簡稱為Areski,他在1940123日出生在凡爾賽地區,並在那裡長大,父母都是Kabyle,是北非第二大人口的族群,主要居住在阿爾及利亞與法國,他的父母經常為賓客表演音樂,因此對他的音樂生涯有了十足的影響,青少年時期,他在Cyrano電影院裡觀看了Edith Piaf, The BeatlesJacques Brel等樂手及樂團的音樂,加深與影響了他的音樂品味,之後他在舞廳,餐廳以及婚禮現場進行演奏流行歌曲,並在天主教的贊助下,開始在舞台上演出,在服兵役前,他與法國流行歌手Jacques Higelin成為朋友,退伍後開始在各種搖滾及爵士俱樂部擔任多樂器演奏家,並在法國境內巡演

 

1969年時,他與Jacques Higelin一起合作錄製了一張專輯,並透過法國的Saravah唱片公司發行,之後Jacques Higelin將他介紹給法國實驗音樂家Brigitte Fontaine,同年他與Brigitte Fontaine以及美國前衛爵士樂團The Art Ensemble Of Chicago合作錄製了一張專輯,同樣透過Saravah唱片公司發行,這已成為地下音樂圈的經典,未來他們兩人成為夫妻

 

1970年時,他透過Saravah唱片公司發行首張個人專輯Un Beau Matin,這張專輯共收錄11首作品,參與的樂手包括

長笛/貝斯 Benoit Charvet

大提琴 Jean-Charles Capon

主唱 Brigitte Fontaine, Areski Belkacem

 

這張專輯裡的歌詞大多是Brigitte Fontaine寫的,Areski本身就是一名詩人,且具有多元的作曲與編曲能力,也擅長歌唱,即興創作與演奏各式樂器,他將阿拉伯及安達盧西亞音樂進行融合,產生一種劇院香頌風格,有一些宇宙自由爵士的風味,加上Kabyle的文化元素,以及超現實主義的詩歌,成為一張相當傑出的藝術搖滾專輯,也是法國地下樂團最優異的專輯之一,封面是Pierre Barouh設計,他也是Saravah唱片公司的創始人

 

Saravah唱片公司最初發行這張專輯時,唱片上白色的標籤Logo上有紅色,綠色及黃色三色組成,1975Saravah唱片公司首次在版這張專輯時,唱片上的標籤變成藍色的,且沒有彩色Logo

2008年時,日本的Omagatoki唱片公司首次發行CD唱片

2018年時,法國的SouffleContinu唱片公司再版CD及限量500張的透明淺藍綠色彩膠唱片


https://www.youtube.com/watch?v=9EcQ0dmzjsk








The Group----Live

1986年是一個被挖苦,譽為新式爵士樂全盛時期的一年,美國在這一年出現一個全明星的爵士樂隊,他們自稱為The Group,成員都是老爵士的樂手,分別為

小號/富魯格號 Ahmed Abdullah

薩克斯風 Marion Brown

小提琴 Billy Bang

貝斯 Fred Hopkins, Norris Jones (又名Sirone)

 Andrew Cyrille

 

Ahmed Abdullah1946510日出生於美國紐約,70年代與許多樂團及樂手在紐約演出,擅長小號吹奏, 1972年時組建了自己的樂團(他的樂團包括Abdullah, Solomonic Unit, Diaspora, Ebonic Tones,1975年加入Sun Ra Arkestra樂團,之後斷斷續續在該樂團服務,直到1993Sun Ra去世,他繼續留在Arkestra樂團,2002年在紐約的School Of Jazz擔任教授

 

Marion Brown193198日出生於美國亞特蘭大,Charlie Parker的啟發下,小時候便學習薩克斯風演奏,1956年參完軍後回到亞特蘭大,進入Clark College學院學習音樂,畢業後搬到華盛頓特區,並就讀Howard大學法學院,這段時期他開始接觸John Coltrane, Ornette ColemanArchie Shepp等樂手的音樂,1962年搬到紐約後,開始與許多爵士樂界好手接觸與合作,60年代中期成立Marion Brown Quartet樂團,並開始錄製專輯,成為紐約前衛搖滾樂界的一員,1967年移居歐洲,除演出與錄音外,他也對建築,印象派藝術,非洲音樂與Erik Satie音樂產生興趣,1970年回到美國後,定居康乃狄克州,並在多所大學任教,也開始發表個人專輯,80年代時,除了演出與錄音外,也開始從事繪畫與展覽,90年代後期因病而部分腿截肢,之後在佛州度過晚年,20101018日往生,享年79,他的音樂對爵士先鋒派有一定影響力

 

Billy Bang本名William Vincent Walker,1947920日出生於美國阿拉巴馬州,不久便隨家人搬到紐約,小時候就讀Harlem區的音樂家特殊學校,該學校依據學生身高體重分配樂器,由於Billy Bang身型嬌小,因此分配了小提琴,大約也在這時候開始用了Billy Bang這個名字,該名字源於一個流行的卡通人物,他在小提琴的演奏下了工夫,因此獲得獎學金,並且前往馬薩諸塞州的Stockbridge學校就讀,不過該學校並沒有音樂項目的學習,且有種族主義氛圍,使他難以適應校園生活,18歲時進入軍隊服役,並前往越南進行軍事行動,後來獲得中士軍銜,返國後對生活失去方向,之後加入地下革命組織,並在一些不需要身份背景識別的當鋪與商店中為該組織採購槍枝,有一次他在一間當鋪看見牆上掛了三把小提琴,他衝動的買下了一把,之後他加入了Sun Ra的樂團,1977年時,他與其他友人一起成立String Trio Of New York樂團,2011411日因肺癌往生,享年63

 

Fred Hopkins19471011日出生於芝加哥,在音樂世家中長大,從小就聽各式各樣的音樂,在就讀DuSable高中時,Walter Dyett學習音樂,他在電視上看到Pablo Casals的表演而獲得啟發,開始學習大提琴,不過Walter Dyett告訴他學校沒有大提琴,因此改學習貝斯,高中畢業後他加入芝加哥市政管弦樂團,並且與芝加哥交響樂團的首席貝斯手Joseph Gustafeste學習,60年代時,他參加了AACM成員的音樂會,並與Kalaparusha Maurice McIntyre進行合作,逐漸對即興創作與實驗音樂產生濃厚興趣,1975年搬到紐約,除了組建Air樂團外,也加入AACM組織,與許多音樂家展開廣泛的合作與演出,1997年搬回芝加哥,繼續與許多音樂家一起演出與創作,199917日因心臟病往生,享年51

 

Norris Jones又名Sirone,1940928日出生在亞特蘭大,50年代就開始在樂壇中與許多樂手合作演出,1966年受Marion Brown的邀約而搬到紐約,與許多樂手進行合作演出,也和Dave Burrell一起創建Untraditional Jazz Improvisational Team樂團,1971年時與友人成立Revolutionary Ensemble樂團,該樂團到1977年結束期間,被譽為十年來最重要的樂團之一,80年代起,他加入Phalanx樂團,1989年移居德國柏林,組建了自己的樂團Concord,並且參與戲劇,電影,也成為一名佛教徒,20091021日往生,享年69

 

Andrew Cyrille19391110日出生於紐約,家族來自海地,他在紐約St. John’s大學學習科學,晚上則演奏爵士樂,之後他轉學進入Juilliard學院,Willie JonesLenny McBrowne學習擊鼓,之後又向Philly Joe Jones學習擊鼓,當他18歲時,小號手Ted Curson把他介紹給鋼琴演奏家Cecil Taylor,1965年開始,他與Cecil Taylor合作15,他也與Milford Graves建立合作關係,AllMusic媒體的記者Chris Kelsey曾經這樣描述過他“很少有自由爵士鼓手能像Andrew Cyrille那樣優雅與權威,他的能量是不屈不饒的,力量是絕對的,只有永遠存在的分寸感才能緩和”

 

這些爵士菁英於1986年集合在一起,913日出現在紐約爵士樂中心進行一場現場演出的活動,這場演出被忠實的錄音紀錄下來,不過一直被保存在Ahmed Abdullah的鞋盒中長達25,Ahmed Abdullah往生後,這個錄音才被挖掘出來,201212月透過立陶宛的NoBusiness唱片公司發行成CD及黑膠唱片,黑膠唱片限量1000張(CD唱片發行數量不詳,但收錄5首作品,而黑膠唱片僅收錄3首作品),作品展現出來的不完全是自由爵士或自由即興創作,具有沈重且豐富的主題材料與結構,強烈的情緒,咆哮的小號獨奏,愉悅的薩克斯風音符,鼓與小提琴交織的美妙音調及抽象的曲調,貝斯勾劃出寬敞的音域,作品相當激動人心,獲得許多歌迷的讚賞


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2021年11月13日 星期六

Sula Bassana----Dark Days

Dave Schmidt1968年出生在德國柏林,對音樂創作極具天賦,擅長多種樂器,1986年時加入Solaris樂團,1987年加入Yttrium樂團,1988年加入Twilight Network樂團,1995年加入Liquid Visions樂團,1997年加入Zone Six樂團,1999年加入Weltraumstaunen樂團,2001年時開始以Sula Bassana的藝名展開個人音樂生涯,並在2006年時成立了Sulatron唱片公司

 

在眾多的樂團演奏經驗下,Dave Schmidt所製作的音樂充滿即興,空間感,迷幻體驗與太空漫遊的氛圍,對於德國迷幻搖滾及Krautrock搖滾的樂壇地位有著舉足輕重的地位,並影響著世界上新進的迷幻樂手,Sula Bassana的名義展開個人音樂生涯時,仍與許多音樂家及樂團合作,不論是音樂或是封面藝術設計都有獨特的藝術風格

 

20129月中旬時,他透過自己的Sulatron唱片公司發行第14張專輯Dark Days,這張專輯是他對於兩年前發行的上一張專輯進行後續的發展,專輯製作人與錄製方式皆同上一張專輯一樣,由德國音樂家兼製作人Eroc擔任製作,整張專輯共收錄6首作品,以雙黑膠及CD唱片發行,此外還有紅色大理石紋與黃色大理石紋雙彩膠唱片的版本,黑膠與彩膠各限量500

 

這張專輯的作品是Dave Schmidt2007~2012年間創作的,除了他個人外,他還邀請David Henriksson擔任其中一首作品的主唱,鼓手Pablo Carneval則參與兩首作品的演出,Dave Schmidt彈奏的吉他,管風琴與合成器相當迷幻,即興與空間感,又兼具朗朗上口的旋律,呈現HawkwindPink Floyd的影子,以模糊吉他聲,重複的節奏,輕巧流暢的風琴與合成器營造出來的漩渦,形成一股龐大的太空搖滾,迷幻搖滾與實驗性Krautrock元素融合,專輯備受讚賞,封面是Lulu Artwork所繪製的藝術品

20182月初時,Sulatron唱片公司首度再版這張專輯,發行雙紅色彩膠唱片,限量500,以及再版CD唱片,數量不詳

https://www.youtube.com/watch?v=0RjkRFv-FOI








The Moon----Good And Evil

The Moon是一支來自美國的自由即興爵士樂團,最初是義大利籍的鼓手Federico Ughi在美國進行個人巡演活動前,碰巧遇見了吉他手Adam Caine,因此邀請他一同參與演出,之後兩人經常在各種場合進行合作,彼此認為可以長期合作,於是在2011年時,兩人一起組了名為The Moon的雙人樂團

 

他們的音樂像熔岩一樣洶湧澎湃,又像一條安靜的溪流一樣流動,純粹的即興創作形式,在爵士根基上融入噪音調節,呈現出抽象又堅硬的氛圍,自從樂團成立以來,他們已經進行多次全美的巡演活動,這些巡演的經歷,讓他們累積了新作品的基礎,20143月時,他們在紐澤西的Paramus地區進行首張專輯的錄製,並透過577唱片公司於20145月上旬發行一張名為Good And EvilCD唱片

 

這張專輯的標題靈感源於樂團巡演途中,他們在車上渡過數小時的時間,過程中他們想像著善與惡之間的對決,在所有角色裡,他們想像著來自周邊的朋友,敵人,音樂家以及熟人,專輯共收錄8首作品,以爵士基調的即興,加上搖滾能量,現代古典與電子音樂元素,進行融合與探索,鼓聲充滿活力與暴力,吉他表現原始與反饋,複雜的音景展現出新的旋律聲音,這張專輯目前未有再版,也較為少見


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