Sweet Okay Supersister----Spiral Staircase Sass

來自荷蘭的前衛搖滾樂團Supersister在陣容改組後,於1973年發行第四張專輯獲得正反兩極的評價後,兩名新成員在1974年時退出樂團而導致樂團解散,原始成員長笛兼主唱Sacha Van Geest找了鍵盤兼主唱Robert Jan Stips一起策劃創作新的專輯,他們決定找許多樂手一起來協作,並請長期合作的製作人Hans Van Oosterhout一起參與,最後邀請的樂手包括

吉他Martin Van Wijk, Jan De Hont

曼陀林 Mien Van Den Heuvel, Anneke Van Der Stee

薩克斯風 Bertus Borgers

圓號 Mr. De Wulf

風笛 Dick De Jong

貝斯 Jan Hollestelle

鼓 Louis Debij, Cesar Zuiderwijk

鋼鼓 Los Alegres Band

和聲 Dorien Van Der Valk, Inge Van Iersel, Josee Van Iersel

 

1974年時,他們透過Polydor唱片公司以Sweet Okay Supersister的名義,發行了一張名為Spiral Staircase Sass的專輯,共收錄9首作品,基本上這是Sacha Van Geest的個人專輯,音樂風格相當古怪,依循Frank Zappa奇特與挑戰性的編曲細節,加上精神分裂式的奇異故事與不尋常的性質而充滿實驗風格,電子元素與特效佈滿音樂片段,並且融合多種音樂元素,這張專輯也是他們相當具有野心的作品,與Supersister樂團時期的音樂相當不同,專輯封面是Pieter De Groot繪製的作品

 

這張專輯依然獲得正反兩極的評價,對於聽慣Supersister樂團一貫的Canterbury Scene音樂風格的資深歌迷來說,他們不太能接受這種趨於怪誕的新風格,作品難以吞嚥與消化,認為樂團的作品過於瘋狂與前衛,但部分歌迷與樂評則給予支持的態度,認為作品極具創新,充滿冒險,而且趣味性十足,但這張專輯在商業上確實以失敗收場,樂團在專輯發行後不久,便解散收場, Robert Jan Stips以鍵盤手身份加入Golden Earring樂團,80年代開始展開個人音樂生涯

 

2000年時,Supersister樂團才以原始陣容重返音樂舞台,2001年7月29日,長笛手Sacha Van Geest往生,導致樂團再次解散,2010年時,樂團以剩下的三名成員之姿重返音樂舞台,並規劃展開音樂演出活動,然而在2011年7月20日時,貝斯手Ron Van Eck往生,音樂會被迫取消,直到2019年時,樂團重組,以新的陣容回到舞台上,並且用Supersister Projekt 2019的名義發行新專輯

 

這張Spiral Staircase Sass專輯一直到2009年時,才首度由Esoteric唱片公司於英國再版,發行CD唱片,並多收錄2首作品

2019年時, Music On Vinyl唱片公司,Polydor唱片公司及Universal Music唱片公司於荷蘭聯名發行綠色彩膠唱片,限量500張

https://www.youtube.com/watch?v=m_u2Jqi2jEk

回上頁

Supersister----Iskander

1973年時,來自荷蘭的前衛搖滾樂團Supersister在1973年時,長笛兼主唱Sacha Van Geest與鼓手Marco Vrolijk離開樂團,鍵盤兼主唱Robert Jan Stips與貝斯手Ron Van Eck找了鼓手Herman Van Boeyen與美國籍的薩克斯風兼長笛手Charlie Mariano來完善樂團的陣容,這次陣容的變動意味著他們標誌性的Canterbury Scene音樂風格與幽默感的終結

 

1973年時,新的陣容透過Polydor唱片公司發行第四張專輯Iskander,共收錄9首作品,製作人是Georgio Gomelski,這是一張關於亞歷山大大帝的概念專輯,標題是亞歷山大大帝的土耳其名字,描述這位偉大的帝王在中東地區建造的希臘帝國,除了樂團四名成員外,他們還邀請馬林巴琴兼打擊樂手Pierre Moerlen與和聲樂手Gerard Lemaitre一起參與錄製,前成員Sacha Van Geest也為一首作品貢獻了長笛的演奏,音樂呈現出更偏向爵士搖滾風格與交響元素,強烈的管風琴與貝斯互相作用,薩克斯風與長笛讓聲音更嘹亮,如電影配樂的場景,實驗性的創作也非常突出,節奏和小節上展現許多不和諧與反常的變化,並添加了阿拉伯音樂元素,這在前衛搖滾作品中相當罕見,具有獨特的氛圍,專輯封面是William Reppel拍攝的,是亞歷山大大帝的雕刻肖像

 

這張專輯至今的評價相當兩極,部分樂迷與樂評認為樂團失去了以往的特色,新的陣容對作品變化影響頗巨,他們的作品未能達到以往的水準,而部分樂迷及樂評則認為這張專輯被低估許久,獨特的中東音樂元素的添加,加上精湛的爵士樂成分演奏,精心規劃與鋪陳的氛圍,是樂團最優秀的專輯之一,不過由於當時專輯作品未獲得成功, Herman Van Boeyen與Charlie Mariano於1974年決定退出樂團, Charlie Mariano最後來到德國,與Eberhard Weber一起演奏,樂團後來找了薩克斯風演奏家Elton Dean加入,但最終還是在1974年解散

 

最初這張專輯透過Polydor唱片公司發行於荷蘭,法國,德國,以及比荷盧經濟聯盟區,1979年時,Polydor唱片公司於荷蘭再版黑膠唱片

2008年時,Esoteric唱片公司於英國首度發行CD唱片,並多收錄4首作品

2012年時,Polydor唱片公司於歐洲發行CD唱片

2019年時,Music On Vinyl唱片公司,Polydor唱片公司及Universal Music唱片公司於荷蘭聯名發行藍色彩膠唱片,限量500張

https://www.youtube.com/watch?v=94yD3bq_ioU

回上頁

Supersister----Pudding En Gisteren

來自荷蘭的前衛搖滾樂團Supersister從1970年起,發行了兩張充滿Canterbury Scene風格的專輯作品,成為荷蘭最出色的前衛搖滾樂團之一,不斷的在荷蘭,德國,英國與義大利進行許多演出活動,並參與電視節目頻道活動,他們獲得許多歌迷與媒體的一致好評,在德國電視頻道NDR的協助下,樂團獲得與成熟的管弦樂隊進行合作,NDR委託Alfred Hause指揮Tanz Und Unterhaltungsorchester Des樂隊在NDR演出,之後樂團宣布與Nederlands Danstheater (荷蘭舞蹈劇院公司)展開合作,替現代芭雷舞提供具有搖滾元素的配樂

 

1972年時,樂團透過Polydor唱片公司發行第三張專輯Pudding En Gisteren,共收錄6首作品,製作人依然是由Hans Van Oosterhout擔任,這張專輯的主打歌是專門為荷蘭舞蹈劇院創作的芭雷舞劇,樂團以標誌性的Canterbury Scene風格及交響樂風進行融合,並保持與前兩張專輯相同的幽默感,作品展現出古怪,聰明與壯闊的野心,透過鍵盤驅動音樂的發展,產生極簡氛圍與環境宇宙風格,具有實驗性與不可預測的厚重爵士樂,略帶失真的鍵盤與貝斯聲,加上傳統風味的長笛,讓作品迎來冒險,怪異,多元又暢快的音樂旅程,部分樂評甚至認為這張專輯是樂團最優異的作品,專輯封面是Wouter Stips繪製的

 

這張專輯是原始陣容創作的最後一張專輯,1973年時,長笛兼主唱Sacha Van Geest與鼓手Marco Vrolijk離開樂團,由鼓手Herman Van Boeyen與美國籍的薩克斯風兼長笛手Charlie Mariano接替,樂團音樂更往爵士搖滾風格的方向前進

 

這張專輯當時透過Polydor唱片公司發行於荷蘭與英國,同年Polydor唱片公司發行於德國的唱片,封面採用荷蘭版內頁的漫畫,唱片標籤上將專輯標題變成Pudding And Yesterday,同年荷蘭再版以及發行於義大利的唱片標籤上,也使用Pudding And Yesterday的標題

1977年時,Polydor唱片公司於荷蘭再版黑膠唱片

2004年時,Polydor唱片公司於荷蘭首度發行CD唱片,收錄5首作品（將原本兩首作品合併成一首）,限量1000張

2008年時,Esoteric唱片公司於英國發行CD唱片,多收錄2首作品（初版六首作品合併變成5首,再多收錄2首）

2010年時,Polydor唱片公司於荷蘭再版CD唱片,收錄的歌曲同2004年版本

2015年時,Polydor唱片公司於荷蘭再版CD唱片,收錄的歌曲同2004年版本

2019年時,Music On Vinyl唱片公司,Polydor唱片公司及Universal Music唱片公司於荷蘭聯名發行天藍色彩膠唱片,限量500張

https://www.youtube.com/watch?v=fwzcBzD-SsM

回上頁

Supersister----To The Highest Bidder

來自荷蘭的前衛搖滾樂團Supersister於1970年發行首張專輯,獲得廣泛的讚賞,樂團聲望大漲,成為荷蘭最受歡迎與最傑出的前衛搖滾樂隊之一,不久後樂團再次與製作人Hans Van Oosterhout合作,1971年透過Polydor唱片公司發行第二張專輯To The Highest Bidder,共收錄4首作品,專輯封面是William Reppel拍攝的照片

 

這張專輯與首張專輯表現相當不同,透過鍵盤的鋪陳,展現出受到Focus樂團及Caravan樂團作品的啟發而成的複雜作品,令人暈眩的長笛,快速而激烈的即興演奏,在爵士樂元素中突出迷幻的色彩,加上異想天開的歌聲,最終形成怪異空曠的實驗性作品,這張專輯被許多歌迷譽為最優異的Canterbury Scene音樂風格專輯之一,他們也再次證明自己具有傑出與優異的創作能力與表現

 

這張專輯最初透過Polydor唱片公司發行於荷蘭,德國與法國,並透過Dandelion唱片公司發行於英國

1973年時,Polydor唱片公司於荷蘭再版黑膠唱片

1979年時,Polydor唱片公司於荷蘭再版黑膠唱片

2008年時,Esoteric唱片公司於英國首度發行CD唱片,並多收錄4首作品

2012年時,Polydor唱片公司於歐洲發行CD唱片

2019年時,Music On Vinyl唱片公司,Polydor唱片公司及Universal Music唱片公司於荷蘭聯名發行黃色彩膠唱片,限量500張

https://www.youtube.com/watch?v=MU5026Bj3S0

回上頁

Supersister----Present For Nancy

60年代在荷蘭Den Haag地區的Grotius Lyceum學院有一支名為The Provocation的校園樂隊,1967年時,一名相當具有創意的主唱,小號手兼詞曲作家的樂團成員Rob Douw將樂團帶入了更為迷幻風格的發展,並將樂團更名為Sweet Okay Supersister,這個名稱源於他們創作的嬉皮音樂劇,樂團其餘成員分別是

鍵盤/主唱 Robert Jan Stips

長笛/主唱 Sacha Van Geest

鼓 Marco Vrolijk

貝斯 Ron Van Eck

 

Rob Douw替樂團寫了幾首作品,但在1968年時便離開樂團,後來成為一名視覺藝術家,直到2022年2月往生,餘下的四名成員在1970年時將樂團名稱縮短成為Supersister,音樂風格轉向於Canterbury Scene風格的前衛搖滾創作,他們顯然受到Soft Machine樂團的影響,並且還添加了Frank Zappa幽默的創作風格,這時候樂團的成員都未滿18歲,以演奏樂器及英語為主要的創作材料

 

1970年初時,他們推出了單曲唱片,透過Veronica電台的推廣,單曲獲得第11名的佳績,使樂團開始獲得媒體與樂迷的關注,他們開始在荷蘭流行音樂節舞台上進行表演,並且獲得Polydor唱片公司的簽約,1970年稍晚發行了首張專輯Present From Nancy,這張專輯是樂團在Phonogram錄音室錄製,由Hans Van Oosterhout擔任製作人,專輯共收錄5首作品,共分成十個段落,音樂展現相當多樣與複雜,融合前衛,爵士,搖滾與古典,甚至呈現出早期Pink Floyd的音樂氛圍,鼓與鍵盤及長笛營造的聲音相當美妙,具有活潑與新鮮感,開創了荷蘭最令人讚嘆的前衛搖滾音樂之一,專輯封面是Nico Venneker拍攝的照片

 

最初這張專輯發行於荷蘭,並透過Dwarf唱片公司發行樂團同名專輯於美國,美國的封面具有不同的設計,一張森林幽徑的照片中間（原荷蘭版封底照片）,有一個橙色遁形圖案,上面有大小兩個S的字樣

1977年時,Polydor唱片公司於荷蘭再版黑膠唱片

2008年時,Esoteric唱片公司於英國首度發行CD唱片,並多收錄4首作品

2010年時,Polydor唱片公司於荷蘭發行CD唱片

2015年時,Polydor唱片公司於荷蘭再版CD唱片

2019年時,Music On Vinyl唱片公司,Polydor唱片公司及Universal Music唱片公司於荷蘭聯名發行紅色彩膠唱片,限量500張

https://www.youtube.com/watch?v=SurjxwfHNu8

回上頁

Sex Tide----Ohio

Sex Tide是一支來自美國俄亥俄州Columbus地區的車庫龐克樂團,由女鼓手兼主唱Aurelie Celine與吉他手Christopher Corbin成立於2012年,他們發行兩張EP專輯後,最終獲得美國Feeding Tube唱片公司的合作機會,在2017年發行首張專輯,並在2019年將他們兩張EP專輯作為合輯再版發行,骯髒粗糙的車庫氛圍與迷幻元素與復古風情,令聽眾眼花撩亂而墜入樂團的音樂世界中

2021年3月中旬時,樂團透過Feeding Tube唱片公司發行第二張專輯Ohio,收錄8首作品,除了兩名成員外,他們還找了薩克斯風手Ryan Mcauley與貝斯手Phillip Park一起參與錄音,展現出無情的鼓聲與魯莽的歌喉,神經質的吉他彈奏,激情的薩克斯風聲音加上沈重的貝斯,形成瘋狂與高低起伏的聲音動態,四名樂手將創作推向另一種高度,涵括了多種音樂元素,以污漬沈重的即興發展成成熟的噪音作品,獲得許多歌迷與樂評的讚賞,這張專輯是一張黑膠唱片,限量250張,封面是Black Mugwort設計的

https://www.youtube.com/watch?v=XAysVTsd22U

回上頁

Sex Tide----Flash Fuck / Vernacular Splatter

Sex Tide是一支來自美國俄亥俄州Columbus地區的車庫龐克樂團,由女鼓手兼主唱Aurelie Celine與吉他手Christopher Corbin成立於2012年, Aurelie Celine有一副精神錯亂的歌聲, Christopher Corbin的吉他呈現原始的即興聲音,展現出沈重又泥濘的音樂作品,2013年時,他們透過Tony Proccacino經營的A Wicked Company唱片公司發行一張EP專輯Flash Fuck,這是一張12寸黑膠唱片,收錄8首龐克音樂,限量300張,推出後獲得許多歌迷的讚賞,2014年4月下旬與Bloody Show樂團一起自行發行一張限量100張的錄音帶拆分專輯,2015年11月中旬,透過Superdreamer唱片公司發行第二張EP專輯Vernacular Splatter,這是一張12寸黑膠唱片,共收錄6首作品,另外還發行紫色彩膠唱片,限量150張,這一張專輯有第三名樂手參與,但並未留下相關信息

 

這兩張EP唱片展現出樂團一種復古原始的車庫風格,吉他演奏出瘋狂的前衛聲音,融合沈重的污漬,迷幻元素,以不和諧的氛圍伴隨著歌聲與樂器的合奏,營造出一股暗晦的美感與精神失常的情緒,由於兩張EP專輯發行的數量有限,因此實體唱片並不常見,2019年3月中旬時,Feeding Tube唱片公司將這兩張EP專輯收錄在一張黑膠唱片於美國發行,限量250張

https://www.youtube.com/watch?v=knmacMT17CQ

回上頁

Selda----Selda

Selda全名Havva Selda Bagcan,是一名來自土耳其的女創作歌手,1948年12月14日出生在土耳其西部的Mugla地區,父親Selim是馬其頓土耳其裔的獸醫,母親是克里米亞韃靼人的牧師,有兩位哥哥與一位弟弟,在弟弟出生後不久,全家人般到土耳其東部的Van地區,父親會演奏薩克斯風與長笛,並且經常鼓勵孩子都學習演奏樂器,Selda五歲開始彈曼陀林,在父親的引導下,全家經常在夜晚時一起演奏音樂

 

1957年時,Selim因傷寒往生,全家人般到Ankara地區,住在與母親的姊姊家附近,Selda在中學及高中時期繼續彈奏曼陀林,並且接觸吉他,她透過收音機聽到了英語,義大利語及西班牙語的音樂,在她就讀Ankara大學工程物理系期間,她開始對土耳其傳統民間音樂產生興趣,並受到Anatolian Rock樂手包括Cem Karaca, Baris Manco及Fikret Kizilok的音樂影響,以及民謠歌手Saniye Can的影響,她的哥哥在Ankara地區的中部有一間名為貝多芬的流行音樂俱樂部,Selda在大學生時期在那裡定期表演,並且遇見了許多音樂家與歌手

 

70年代初期,Ankara地區的音樂製作人Erkan Ozerman發現到Selda的音樂才華,在他的鼓勵與支持下,1971年在她大學最後一年期間開始了職業音樂家生涯,那一年她發行了六首單曲,以強烈,情緒化的聲音詮釋了傳統土耳其民歌,伴隨著簡單的原聲吉他或長頸琵琶（Baglama）,使她在土耳其全國聲名大噪,1972年被土耳其外交部選中代表土耳其參加國際Golden Orpheus歌唱比賽（1965~1999年期間,每年在保加利亞舉辦的音樂活動,是社會主義時期最富盛名的東歐節日之一）

 

1975年初時,Selda獲得一個意想不到的機會,將新歌曲交給具有前瞻性的Turkuola唱片公司,在唱片公司與Selda的安排下,他們找來Anatolian Rock樂手Arif Sag來演奏Dadalar樂器,電子音樂先驅Zafer Dilek協助與指導Dadaslar流行樂團製造背景合聲,以及找了Mogollar樂團合作民謠歌曲,加上Selda激進的散文,在Yeni錄音室以及傳奇的Elektronik錄音室進行了多次的錄製,最後在1976年發行了首張同名專輯,共收錄12首作品,樂風包含民謠搖滾,爵士放克與迷幻搖滾風格,專輯受到好評與質疑,在歌詞和音樂上都打破了當時的音樂界限,電子處理的樂器聲音與原始複音合成器效果,使Selda成為少數採用這種尖端技術的女性歌手之一

 

她的音樂深植於民間傳統,並勇於嘗試搖滾樂與合成電子聲音,歌曲中帶有強烈的社會批判與對窮人及工人階級的聲援,讓她在左翼活動家與弱勢同情者中獲得歡迎,1980年土耳其發生政變後,又因關於政治性歌曲遭軍事統治者迫害,於1981~1984年間三度入獄,護照也被當局沒收,使她無法參加1986年第一屆WOMAD音樂節,在該舉辦單位的壓力下,護照才在1987年歸還,使她展開了歐洲巡演活動,至今依然活躍於樂壇

 

最初這張專輯發行兩種版本,一種是對開封面版,唱片標籤為黃色的,另一種是單頁封面版,唱片標籤為橙色,據說橙色標籤的音質會更好一點

2006年時,Finders Keepers唱片公司於英國首度再版CD唱片,多收錄5首作品,同時也在歐洲首度再版黑膠唱片,封面為對開版本,多收錄2首作品,據說該版本的音質不佳,B-Music唱片公司於美國再版CD唱片,多收錄5首作品

2013年時,Finders Keepers唱片公司於歐洲再版黑膠唱片,封面為單頁版本,多收錄2首作品,音質據說不佳

2021年時,Pharaway Sounds唱片公司於西班牙再版黑膠唱片,封面為對開版本,收錄的歌曲同初版版本,音質據說較Finders Keepers唱片公司好,但不如初版,此外還發行限量500張的粉紅色彩膠唱片,以及各限量100張的紅色與紫色彩膠唱片

https://www.youtube.com/watch?v=E4ecrcKGXyE

回上頁

Sa Bruxa----From The Depths

Sa Bruxa是來自德國柏林的音樂家Giuseppe Novella於2016年起對音樂創作發表使用的藝名,這個名稱在薩丁尼亞語（一種印歐語系羅曼語族,分布於義大利的薩丁尼亞島）中意為女巫,強烈表明他的作品具有儀式化的聲音形象,透過黑暗古老的儀式環境音樂氛圍與冷硬工業音色,傳達他的藝術感悟,透過錄音帶,CD以及數位專輯的載體,冰冷鬼魅與實驗性的聲音創作留存於少數的收藏家與歌迷間

 

2016年1月中旬時,他透過Worship The Tentacular God唱片公司於義大利發行了首張專輯,這是一張有限的錄音帶唱片,同時也發行數位專輯,之後每年都發行一張專輯,以及還發行現場,EP以及與其他樂手合作的專輯,Yoshiwara Collective唱片公司無意間聽到Sa Bruxa的首張專輯作品,對其音樂表現深深著迷,因此與Sa Bruxa取得聯繫, Sa Bruxa給了唱片公司一捲未經處理的錄音紀錄帶,這是他在2017年於柏林Neukolln錄製,這捲紀錄片被命名為From The Depths,裡面收錄一首近20分鐘長度的黑暗環境作品

 

唱片公司原計劃將這張錄音製作成錄音帶唱片,但仔細聆聽內容後,認為應該可以再做一些調整,使作品聽起來更貼近環境音樂圈的一份子,因此唱片公司聯繫了來自英國Bladud Flies唱片公司的老闆Michael Lawrence,他是一名經驗豐富的母帶工程師,並邀請Will Broadbent協助作品的佈局,最後這張專輯於2019年4月下旬發行於德國,是一張收錄一首作品的CD唱片,封面是Valeria Spiga拍攝的作品,看起來像是搖搖欲墜的修道院黑白照片,陰森的氛圍正好搭配專輯的創作

 

Sa Bruxa在創作上呈現一種電影場景的聲音,似乎在描繪一種死亡氛圍的儀式活動,讓人彷彿進入密不見天的幽暗森林,迷失的靈魂尋找著出口,沈重的鎖鏈聲與驚悚的鞭聲,像是一幕幕酷刑的場景,迴盪的腳步聲猶如危機潛伏四周,像是地獄發出來的聲音,讓人在深淵裡打轉,這張CD限量300張

YouTuBe暫無此專輯音樂分享

回上頁

Suspensao----Theatron

來自葡萄牙的小提琴演奏家Ernesto Rodrigues於1959年8月29日出生在里斯本,演奏小提琴至今已擁有50個年頭,風格涉及古典樂,現代音樂,自由爵士,自由即興等多種風格,擅長捕捉與其他樂器互相影響的紋理,2012年他成立了IKB樂團,試圖通過一種沒有樂譜的情況下,透過大型樂隊進行即興的演奏,完成這種模式相當困難,每個樂手都需要專注,透過彼此的樂器發響,來決定演奏的方向,IKB樂隊在這樣的創作設計上,開闊了一個新的表演模式

 

2015年時, Ernesto Rodrigues決定再創建一支無樂譜的大型樂隊,準備參加2015年11月24日在里斯本舉辦的第九屆CreativeFest音樂節活動,新的樂團被命名為Suspensao,為了參加這個音樂會,他招募組建了一支8人陣容的樂隊,這些成員分別為

薩克斯風 Nuno Torres

大提琴 Guilherme Rodrigues

低音提琴 Miguel Mira

電吉他 Antonio Chaparreiro

電子設備/電腦 Carlos Santos

打擊樂 Nuno Morao

長號 Eduardo Chagas

中提琴 Ernesto Rodrigues

 

他們在這一場演出呈現對音符以謹慎的態度進行處理,靜默又兼具張力,在平靜表面上暗藏洶湧,聽眾需要專注聆聽才能獲得更多細節,音樂節活動結束後,Ernesto Rodrigues對樂隊進行重劃,新的陣容為

原聲吉他 Flak

薩克斯風 Nuno Torres

大提琴 Yu Lin Hum

低音提琴 Hernani Faustino

電吉他 Emidio Buchinho

電子設備 Carlos Santos

打擊樂 Nuno Morao

鋼琴 Rodrigo Pinheiro

薩泰里琴 Andre Hencleeday

長號 Eduardo Chagas

中提琴 Ernesto Rodrigues

這個陣容於2016年4月30日在里斯本的O’Culto Da Ajuda進行現場演出,Miguel Azguime將現場演出進行錄製,最後透過葡萄牙的Creative Sources唱片公司於2016年12月發行成一張名為Theatron的CD唱片,成為樂團的首張專輯,專輯裡對這場錄音並未切斷,作品的音樂長度近一小時,樂隊將音符演奏成像是懸浮的音粒,鬆散的狀態且不斷的進行重組排列,微妙的音段在眾多聲音細節中展現精細的對話,各樂器一段一段的出現,串起整個樂章,又一個一個消逝,重新被替換,樂團的自由即興顯得內斂又簡約,充滿創意,專輯封面是Carlos Santos設計的

YouTuBe暫無此專輯音樂分享

回上頁

Saturnia----Stranded In The Green

Saturnia是一支來自葡萄牙Lisbon地區的迷幻搖滾樂團,由吉他/西塔琴/特雷門琴/主唱/鑼/編程樂手Luis Simoes於1996年末成立,最初成立的目的是成為文學,攝影,設計,繪畫與音樂等多個藝術領域的免費藝術公共展出項目,他與Filipe Homem兩人為這個項目命名為Saturnia,這個名稱靈感來自於土星星球,以及一種名為Saturnia的蛾（中文名為皇帝蛾,天蠶蛾）,1997年時Luis Simoes創作了該項目的第一個Demo音樂作品

 

1998年初時,這個項目開始轉變成音樂創作,樂手增加了一名鍵盤手Eduardo Vasconcelos（又名M Strange）,並在1999年時自行發行首張同名專輯,以西塔琴架構出的Raga Rock音樂,轉向成為壯麗的太空搖滾風格,添加許多電子音樂成分,這張專輯讓樂團獲得名聲,不過Eduardo Vasconcelos在專輯發行後不久便離去,由Vasco Pereira接替,並展開現場演出的活動,2000年夏天時, Vasco Pereira離去,由Francisco Rebelo接替,並在2000年底時進行了第二張專輯的錄音,於2001年發行,這張專輯獲得音樂媒體的好評,2003年發行第三張專輯,混合了電子聲音與極簡主義,展現了樂團的獨創性來扮演新迷幻與實驗搖滾的角色

 

2007年時,樂團推出的第四張專輯音樂風格轉向神秘主義元素,以大量迷幻色彩的前衛風格展現出複雜與充滿內在力量的特色,之後Francisco Rebelo離去,樂團剩下Luis Simoes,創作速度開始趨緩,並開始採用找協作樂手一起進行錄音創作的模式,2012年發行第五張專輯,以復古的迷幻色彩與柔和的太空搖滾風格,再次獲得歌迷的讚賞,2016年時,樂團發行第六張專輯,儘管間隔時間較長,依然維持太空迷幻音樂風格,2018年發行第七張專輯,再次獲得樂評與歌迷的高度讚賞

2021年時,樂團首次與Sulatron唱片公司合作,於3月下旬發行第八張專輯Stranded In The Green,共收錄9首作品,這些作品是2018~2020年間在Lagoa Do Calvo錄製的,Luis Simoes演奏了吉他/西塔琴/鍵盤/踏板/貝斯/塔姆布拉琴/合成器/鑼/編鐘/鼓/主唱,他還邀請金杯鼓手Winga與口語表演家Ana Vitorino一起參與錄製,音樂風格受到當代迷幻搖滾與沈重的太空搖滾影響,加上60年代迷幻搖滾與酸民謠的作用下,讓作品呈現出一股復古的回聲與分層,喚起迷幻意識與圓潤的大氣氛圍,貝斯勾畫出趣味與動感,奠定了旋律基礎,並引領音樂走向到太空搖滾領域中,這張專輯除了發行CD唱片外,還發行綠色彩膠唱片（僅收錄7首作品）,兩種唱片各限量500張,封面是Luis Simoes拍攝的照片與編排的樣式

https://www.youtube.com/watch?v=b953IT9EHdY

回上頁

Samadhi----Samadhi

來自義大利羅馬地區的前衛搖滾樂團Raccomandata Ricevuta Ritorno在1973年解散後,主唱Luciano Regoli與吉他手Nanni Civtenga找了鼓手Ruggero Stefani（前L’Uovo Di Colombo樂團成員）,鍵盤手Stefano Sabatini（前Free Love樂團及Kaleidon樂團成員）,貝斯兼吉他手Aldo Bellanova（前I Teoremi樂團成員）,薩克斯風兼長笛手Stevo Saradzic與鼓手Sandro Conti共計7人於1973年稍晚組成一支名為Samadhi的前衛搖滾樂團,成員大多都是來自知名樂隊的成員聚在一起的強大陣容,樂團的名稱是源於佛教,印度教,耆那教,錫克教及瑜伽流派中的一種冥想意識狀態,中文譯為三摩地或三摩提,三昧等,最早出於婆羅門教奧義書,亦為傳統瑜伽修行的方式之一

 

由於Raccomandata Ricevuta Ritorno樂團當時並未能獲得成功,因此這次組建的樂團在創作上更偏向於流行風格,融合前衛搖滾與爵士元素,他們於1973年秋季進入錄音室錄製作品,並在1974年透過Fonit唱片公司發行首張同名專輯,共收錄7首作品,他們將標準的義大利前衛聲音帶入了一個新的方向,搖滾吉他的彈奏,爵士元素的融合,歌曲充滿陽光與歡樂的地中海氛圍,優美的和聲與大量的鍵盤,加上悅耳的管樂與長笛聲音,展現出純粹的交響樂美與激情華麗的演奏,這些優美的歌詞都是詩人Enrico Lazzareschi寫的,封面是Lucio Barone設計的

 

可惜的是,這張專輯發行後並未獲得媒體與聽眾的興趣,很快樂團就解散了,鍵盤手Stefano Sabatini與鼓手Ruggero Stefani找了其他樂手組了Mediterraneo樂團, 吉他手Nanni Civtenga則加入Crystals樂團,Fonit唱片公司的唱片編號為LPQ開頭的都相當罕見,這張專輯正好也是這個編號開頭,1989年時,才首度由Fonit Cetra唱片公司於義大利首度再版CD唱片

1991年時,Fonit Cetra唱片公司於義大利首度再版黑膠唱片

1996年時,Fonit Cetra唱片公司於日本再版CD唱片

2007年時,btf.it唱片公司於義大利再版CD唱片,Vinyl Magic唱片公司再版黑膠唱片

2011年時,Arcangelo唱片公司及Warner Fonit唱片公司於日本再版CD唱片

另外Warner Fonit唱片公司於義大利再版CD唱片,VM2000唱片公司及Fonit唱片公司於義大利再版黑膠唱片,發行年份均不詳

https://www.youtube.com/watch?v=9mXnhq7E410

回上頁