2025年10月18日 星期六

Brotzmann, Bennink----Schwarzwaldfahrt

197759~11日時,德國籍的自由爵士薩克斯風演奏家Pete Brotzmann與荷蘭籍的打擊樂手Han Bennink兩人於德國Baden-WuerttembergBlack Forest地區的AufenSchwarzenbach-Talsperre地區進行露天演奏,使用Stellavox錄音機錄製,這個演出除了使用單簧管,低音單簧管,薩克斯風,中提琴,班鳩琴,,等樂器外,還搭配著環境聲音與隨手可得的物品進行即興創作,包括樹木,木頭,沙土,陸地,,空氣,,口技鳥鳴等等,某種程度上來說,這是即興創作的真正意義,這個錄音於1977年稍晚透過FMP唱片公司於德國發行,共收錄10首作品,封面照片也是他們拍攝的
 
這張專輯獲得許多樂評家的讚賞,在戶外不受阻礙的製作音樂是一種純粹的樂趣,也生成某種原始且充滿人性的力量,在兩名樂手的對話,以及與大自然間的對話,全部被記錄成為永恆,The Free Jazz CollectiveEyal Hareuveni稱這張專輯具有標誌性和開創性的作品,散發且鼓舞人心的緊迫感與獨特罕見的音樂表現,充分展現自由與樂趣的模式進行演奏,成就出一種抽象的崇高感,2023622日時,Pete Brotzmann於德國Wuppertal地區的家中往生,享年82
 
多年來這張專輯都未再版過,直到2005年時,Atavistic唱片公司於美國發行雙CD唱片,多收錄12首之前未發表過的作品
2012年時,Cien Fuegos唱片公司於奧地利發行黑膠唱片,限量750,另外還有限量5張的Test Pressing版黑膠唱片
2022年時,Trost唱片公司於奧地利發行書本+CD唱片,限量1000,書本共有120,內容包含照片與蘇格蘭小說家David Keenan
的一篇文章

YouTuBe暫無此專輯音樂分享

Fiddlehead----The Chicago Reels

美國在1991年的亞特蘭大地區出現了一支名為Fiddlehead的搖滾樂團(2014年在波士頓也出現一支同名樂團,與他們沒有關係),陣容分別是
主唱 Geoey Cook
吉他 Bruce Bohannon
貝斯 Mike Haggerty
Kip Thomas
 
他們的音樂以其厚重,精準,低音強勁的聲音獲得讚賞,在美國大部分地區巡演了三次,1991~1993年期間發行了三張單曲及EP專輯,也和許多樂團合作演出,包括Green Day, Fugazi, Girls Against Boys, Jawbreaker, Rodan, Crain, Nation Of Ulysses,1994年時,樂團進入錄音室,Steve Albini於芝加哥錄製了樂團的首張專輯,不過因鼓手Kip Thomas離開,加入了Freemasonry樂團後,Fiddlehead樂團的鼓手改由Kyle Spence接替,並參與錄製首張專輯的活動
 
1994年時,完成的錄音紀錄安排由David Barbe進行混音和錄製額外的人聲,最終在1994年稍晚透過Allied唱片公司於美國發行CD及限量1000張的10吋黑膠唱片,這張專輯命名為The Deaf Waiter,共收錄7首作品,封面是Chris Bilheimer繪製的藝術品,這張專輯展現出樂團的後龐克,Hardcore,噪音搖滾及數學搖滾的創作技巧與美學,但由於母帶處理得非常乾淨,因此被許多人認為是一個遺憾的錯誤,而且專輯儘管獲得商業上的成功,但樂團並未獲得報酬,到了1995年時,樂團解散,成員加入其他樂團和樂手陣容,包括Harvey Milk, Tom Collins, The Martians, John Brown等等
 
這張The Deaf Waiter專輯到現在都未再版過,樂團也鮮為人知,大多只有當地的死忠歌迷還記得他們,並且在噪音搖滾及Post-Hardcore音樂領域上具有影響力,這張專輯也是另類搖滾音樂界的經典作品,不過樂團對這張專輯的混音並不滿意,2019年時,樂團在壁櫥裡發現最初的2吋磁帶,由於磁帶狀況頗佳,因此樂團將其數位化,這個紀錄包含許多額外的吉他聲音與歌聲,是樂團在錄製首張專輯當時同一天錄製完成,並在半天內完成混音,最後完成首張專輯,但大部分內容都被擱置,而沒有完成,鼓手Kyle Spence重新對這張專輯進行混音,將樂團原始能量和情感深度添加了全新的內涵
 
2023年時,Kyle Spence通過Echodelick唱片公司於美國發行新的混音版本,專輯重新命名為The Chicago Reels,共收錄7首作品,封面是Sevrin Haggerty拍攝的照片,並由Atharwa Deshingkar設計,這張專輯被作為首張專輯發行30周年紀念,12吋淺藍色彩膠發行,限量150,另外還有發行限量5張的Test Pressing
版的黑膠唱片






El Universo----Avant-Kraut Garden

El Universo是一支來自墨西哥的迷幻搖滾樂團,為吉他手兼音樂家Eder Ademar2021年創立的個人音樂創作項目,他借鑒了許多Krautrock音樂作品,設法挖掘及開發出屬於自己的風格,同年下旬發行了首張專輯,獲得許多歌迷的讚賞與支持,之後他決定發展成樂團型態,以便展開巡演活動,因此找了鼓手Emilio Ponce及貝斯手Samuel Osorio,成為一支三人的巡演隊伍,在完成演出活動後,Eder Ademar再次回歸到個人項目的創作
 
20252月上旬時,Eder Ademar再次以El Universo的名義,透過Fuzzed Up & Astromoon唱片公司,The Weird Beard唱片公司與Echodelick唱片公司聯名於英國,歐洲和美國發行第二張專輯Avant-Kraut Garden,這是一張粉紅色大理石紋彩膠唱片,限量200,共收錄9首作品,封面是Marius Houschya設計,Eder Ademar在墨西哥Baja California Sur地區進行演奏,錄製與混音,他演奏所有的樂器,最終這個錄音紀錄交由葡萄牙的Hugo Valcerde進行母帶處理
 
專輯收錄的每一首作品都充滿不同的聲音,將聽眾帶離現實,Motorik節拍帶來充滿活力的音調,嗡嗡作響的吉他營造出宇宙氛圍,這些作品展示了迷幻搖滾,太空搖滾,Krautrock與噪音的元素與影響,傳遞了Eder Ademar的創作核心,
漂浮與逃離現實的壓力情緒
 





Dvrkworld----Dvrkworld

Dvrkworld是一支來自澳洲Tasmania的迷幻搖滾樂團,2023年初時由貝斯手兼主唱Mary Shannon與吉他手兼主唱Drew Farrant-Jayet兩人於Lutruwita地區成立,不久後他們的朋友Shawn Arnold (鼓手)Ryan Unger (合成器兼吉他手)也加入他們,他們的音樂融合車庫搖滾,夢幻流行,迷幻搖滾,自賞搖滾與垃圾搖滾元素,並從Mazzy Star, Ride, The Black Angels, SwervedriverSlowdive等樂團的作品中汲取創作靈感,創造了一種豐富的聲音音景,以混響的旋律,豐富模糊的吉他及流暢,充滿節奏的結構為其特色,為譽為目前澳洲最令人期待的新樂團之一
 
2024年初時,樂團在Darklab音樂總監Kimberley Galceran的挖掘下,Nipaluna / Hobart Odeon劇院為國際知名的Unknown Mortal Orchestra樂隊開場,之後陸續發表了一些單曲,透過澳洲社區廣播電台進行廣泛的撥放,許多單曲獲得讚賞,引起許多歌迷和唱片公司的關注,並在一些網路社論中進行專題報導,一些國際的廣播電台與網路媒體都與他們簽約,來獲得撥放授權
 
20253月底時,他們透過Psychedelic Salad唱片公司於澳洲發行首張同名EP專輯,共收錄7首作品,封面是Matthew Murchie設計,封底照片是Alex Pugh-Harris拍攝,這張專輯製作成藍色膠紫色融合彩膠唱片,以及使用50~100%回收生產唱片原料廢料製成的隨機彩色大理石紋彩膠唱片,各限量150,樂團隨後也計畫在Tasmania地區和New South Wales地區展開巡演活動來推廣唱片,這張專輯是樂團向Lutruwita地區的Palawa人致敬,他們是這片土地的主人與永恆的守護者,
這片土地的主權從未被割讓









Dope Purple----Children In The Darkness

來自台灣台北地區的迷幻搖滾樂團Dope Purple202334日在台北Revolver Bar舉辦了午夜現場演出,並由Yeh AnDou錄製了整個活動,除了五名樂團成員外(劉堅白,王琥瑞,陶存孝,洪郡崎,以及新的合成器樂手陳保明),還有來自馬來西亞的薩克斯風演奏家Yong Yandsen與來自新加坡的英國籍打擊樂手Darren Moore一起參與演出
 
這場演出的紀錄於20256月中旬時,樂團於台灣自行發行CD唱片,並透過Riot Season唱片公司及WV Sorcerer Productions唱片公司於英國發行限量300張的紫色彩膠唱片,專輯命名為Children In The Darkness,共收錄3首作品,封面是王琥瑞設計,Photographergnom拍攝照片,封底是洪郡崎設計,富靈子拍攝照片,音樂方面,整張專輯充滿兇猛的太空迷幻搖滾,以無限黑暗和震耳欲聾的冥想進行冒險,在即興的混亂場景下,尖叫的吉他,紊亂的節奏,迷幻的氛圍不斷襲擊聽眾,對於堅持到底的聽眾,
最終將獲得精神淨化的回報






Dope Purple & Berserk----This Is The Harsh Trip For New Psyche

來自台灣台北的噪音迷幻樂團Dope Purple2019年發行首張專輯及第二張專輯後,因之後全球碰上Covid-19病毒的影響,樂團無法像以前一樣一起演出與錄音,也無法跨國進行專輯製作,但他們還是設法在202053日疫情期間舉辦了公開錄音活動,並且由吳永瀚為這場活動進行錄音,這場現場活動參與的樂團成員分別為
吉他/主唱 劉堅白
吉他 洪郡崎
貝斯 王琥瑞
陶存孝
合成器 張允豪
 
此外他們還邀請台北地下噪音先鋒音樂家Berserk (本名徐嘉駿)參與演出,徐嘉駿自2015年以來便成為台北新興地下音樂家,以混亂的頻率操縱著精心製作的後世界末日音景而聞名一時,他們的合作成為迷幻搖滾與噪音創作的融合交流,產生出大音量與極致混亂的音效,噪音部分被非常細緻的紀錄與呈現,各種頻率非常清晰,與其他樂器完美結合,透過樂團特有的音樂編排,一種怪異的憂傷和瘋狂貫穿全局,並且隱約浮現日本經典樂團包括High Rise, MainlinerLes Rallizs Denudes的潛移默化影響,這場現場演出的錄音因受限疫情影響,一直沒有進行處理,直到疫情稍微趨緩後,樂團才開始處理這個錄音,交給日本的濁朗 Darklaw進行混音和母帶製作
 
在沉澱的這段期間,樂團也重新審視當前的環境與心態的變化,他們決定修改錄音裡的歌詞,重新建構錄音的主題,以科幻寓言描繪了作品,就像陰陽的概念一樣,他們將這張專輯描繪成月亮/地球詛咒/祝福的概念,以迷幻搖滾和噪音融合這篇故事,與上一張專輯相比,這個錄音是當前樂團追求最激烈的作品
 
20243月初時,這個現場錄音透過Riot Season唱片公司和WV Sorcerer Productions唱片公司聯名於英國發行限量100張的黑膠唱片,以及限量300張的紅色大理石紋彩膠唱片,限量300張的灰色彩膠唱片,專輯被命名為This Is The Harsh Trip For New Psyche,共收錄5首作品,封面是日本藝術家柏木辿 (Ten Kashiwagi)繪製的,封底的照片是富靈子 (Fulingga)拍攝的,唱片的OBI是陳藝堂設計的,整張專輯的設計編排由若潭製作,這張專輯獲得許多歌迷的讚賞








Barbican Estate----Way Down East

Barbican Estate是一支來自日本的迷幻搖滾樂團,Kazuki Toneri (漢字名為舍人一樹,詞曲作家,吉他,西塔琴,貝斯,鍵盤),Koh Hamada (漢字名為濱田島,鼓手,打擊樂手)以及Miri (貝斯,長笛,主唱)三人於2019年在東京成立,他們一直在東京地下音樂圈活躍與演出,並且對Beats, Brutalism等建築美學著迷,在音樂表現上受到Les Rallizes Denudes, Kikagaku Moyo, Sonic Youth, Swans等樂團的影響,音樂上通常帶有Drone,迷幻搖滾,律動節拍,實驗噪音搖滾和以生動抒情來創造巨大的聲音,2020年時透過Rhyming Slang唱片公司發行一張數量有限的EP專輯

2021年時,樂團透過Warehouse Tracks唱片公司於日本發行首張專輯Way Down East,這是一張CD唱片,共收錄9首作品,專輯標題靈感源於DW Griffith的電影Way Down East,以從西到東的旅程為形象創作,專輯前半段主要受西方流行文化的影響,後半段則受到東方神秘主義的啟發,這張專輯於東京的Tsubame Studio工作室錄製,以老式的設備製作而具有獨特的噪音,形成迷幻和雄偉的效果,將堅實的建築元素與破壞編織成黑暗陰鬱的聲音,成為了一種黑暗迷幻,這些錄音由製作過Kikagaku MoyoSatomimagae樂團作品的Hideki Urawa (漢字名為浦和英樹,又名RolloSleepy Lemon)進行混音,也貢獻了吉他的演奏,以外還有吉他手Yoshihisa Miyazaki (宮崎義久)和大提琴演奏家Yuma Yamamoto (山本優馬)也參與專輯的錄音,專輯封面以及樂團團照由Kentaro Takahashi (高橋健太郎)拍攝與設計

2022年時,樂團移居到英國倫敦,參與當地的音樂節活動,並且進行超過50場的巡演活動,已經獲得當地聽眾的關注,2024年時,Echodelick唱片公司,Worst Bassist唱片公司及The Weird Beard唱片公司聯名將樂團首張專輯於英國,歐洲和美國發行白色彩膠唱片,限量200

Barbican Estate -The Divine Image [Official Video]