2023年8月6日 星期日

Paul Page And His Paradise Music----Pacific Paradise

Paul Page於1910年5月9日出生在美國印第安那州North Vernon地區,是一位長相英俊的白人歌手,鋼琴家,樂團領隊,作家,作曲家,廣播和電視主持人,油畫家,職籃球員等等,1915年時,舊金山舉行了巴拿馬太平洋國際博覽會,順便慶祝巴拿馬運河的開放,這個活動讓太平洋島嶼文化在美國發跡,並在1920年推動了夏威夷音樂熱潮,Paul Page在這成長背景下,對太平洋音樂與文化產生興趣,他的音樂事業始於30年代,當時他是NBC電台的樂隊領隊,並且長期在數十家以Polynesian (太平洋南島語系民族與文化)為主題的南加州酒吧集餐廳表演音樂,音樂風格也充滿太平洋島嶼音樂風格

他在40年代後期開始發行許多單曲唱片與專輯,並創作了數百首歌曲,加上二戰後從太平洋歸來的士兵帶來了太平洋地區的音樂和雞尾酒,對這個音樂文化再次產生熱潮,異國情調與島嶼文化的音樂,重申了田園詩情畫意的理想境地,世人對paul page的了解甚少,初版的唱片相當罕見,甚至還有一些未知的專輯,被收藏家視如珍寶的珍藏著,他將夏威夷音樂與Polynesian音樂,以及太平洋文化影響進行融合,展現出精緻,開朗與迷人的音樂風采,除了以他個人名義發行的唱片外,還使用了Paul Page And His Paradise Music的名義,專門收錄他在30年代末到60年代中期於南加州各地的Polynesian主題餐廳與酒吧創作與表演的作品,以及在60年代末到70年代初在Kona海岸表演與創作的作品,他當時錄製了許多唱片,在表演場合中販售,70年代時,他與朋友組成The Rainbow Trio樂團,並發行專輯,70年代中期,使用了Paul Page’s South Point Hawaiians的名義表演與發行唱片,80年代時,他已不再發行專輯,並從事寫作與繪畫的事業,1997年9月6日往生,享年87歲

Subliminal Sounds唱片公司於2018年7月下旬於瑞典以Paul Page And His Paradise Music的名義發行了一張名為Pacific Paradise的合輯,共收錄31首作品(專輯標題與Paul Page And His Paradise Music在1958年透過Paradise唱片公司發行的專輯標題相同),這些作品全部取自於他在Paul Page And His Paradise Music這個時期表演與錄製的作品,參與錄製的樂手包括The Island Aires, Bernie Kaai Lewis, John Mullens, Billy Austin, Bill Leilan Messer, Rodgers & Hammerstein, Don Blanding, Ira Cook, Ted Mossman, Jerry Byrd等,這些作品真實呈現夏威夷音樂以及Polynesian音樂的影響,包含太平洋島嶼文化的洗禮與交織作用,這張合輯成為快速深入了解Paul Page以及他的獨特異國風情音樂的遺產,封面是David Forsberg設計的,這張專輯除了發行CD唱片外,還發行限量700張的雙黑膠唱片,以及限量300張的雙紅色彩膠唱片
























Necronomicon----Tips Zum Selbstmord

Necronomicon是一支來自德國Aachen地區的前衛搖滾樂團,由吉他手兼主唱Walter Sturm與Norbert Breuer,以及貝斯手Gerd Libber,鼓手Harald Bernhard於1970年成立,不久後新增一名鍵盤手Fistus Dickmann,樂團的名稱源於美國作家H.P. Lovecraft於1927年撰寫的短文作品History Of The Necronomicon,樂團不是為了和代表神秘主義的H.P Lovecraft在文章中描述虛構的暴行故事,而是想利用他們創作的音樂指出真實的暴行,他們也是在70年代少數使用德語演唱歌曲的前衛搖滾樂團之一,音樂風格受到古典,爵士,民謠和搖滾影響,復調是樂團最重要的聲音元素,作品貫穿70年代典型的風格,以及多層次,多元變化的氛圍,節奏,復調吉他與風琴,以及即興創作的表現

最初樂團翻唱John Mayall, Pink Floyd, Ten Years After, Black Sabbath, Uriah Heep及Deep Purple等樂團的歌曲,1971年時,貝斯手改由Detlev Hakenbeck接替,到了1972年時又更改成Bernhard Hocks,在這一年3月底4月初期間,樂團在荷蘭Kerkrade地區的小工作室中花了5天時間使用了Revox雙軌錄音機錄製了首張專輯Tips Zum Selbstmord,並透過Carl Lindstrom GmbH製造唱片,以Best Prehodi唱片公司的名義,自費發行500張唱片,收錄6首作品,專輯標題並不是指結束自己生命,而是指人類對地球的破壞,造成人類生存的困境,關於專輯的包裝,樂團也花費心思,設計成特別的形式,展開時變成一個十字架的形狀,鼓手Harald Bernhard設計了封面的6面藝術創作(白底黑線條畫作),主題上涉及了環境破壞,人口過剩,剝削,不公正與戰爭暴力,借此對應收錄的6首作品,透過德語的歌詞,搖滾音樂和專輯標題,封面設計等整體創作概念,成為德國當時非常優異與新穎的創作

這六首作品展現了重迷幻硬搖滾風格,瘋狂的酸性吉他聲音,車庫搖滾風琴彈奏出的漩渦,營造出黑暗,原始Doom的氛圍,加上充滿焦慮的德語歌聲,打造出一種暗晦強大,迷幻與前衛搖滾,以及原始車庫龐克共同融合的聲音,將Krautrock音樂推向更重的音樂風格,而他們的作品充滿對抗性的風格,也成為Krautrock音樂界中最獨特的專輯之一,另外獨特的封面包裝,發行的數量稀少,已成為唱片收藏家的寶石,二手價格不斷上漲,已高達近3000歐元的價值,成為史上最昂貴的唱片之一

1973年時,樂團的鍵盤手更換成Dieter Ose,而貝斯手改由創團成員Gerd Libber取代,吉他手兼主唱Walter Sturm離開樂團,跑去加入Rufus Zuphall的樂隊,但他在1974年再次回到Necronomicon,樂團在1976年短暫解散,同年稍晚,Walter Sturm, Harald Bernhard, Dieter Ose三人以及貝斯手Bernd Oppitz將樂團復出,並且改用英語創作,作品比起以前更短,更搖滾,旋律更優美,這個陣容一直保持到1981年樂團才解散,2007年8月時,Dieter Ose因意外往生,2010年時,Harald Bernhard, Norbert Breuer, Gerd Libber, Walter Sturm重新將樂團復出,鍵盤手則由Helmut Herzog擔任,2013年時新增一名長笛,低音單簧管兼薩克斯風演奏家Karl Swiontek,復出後已陸續發表新作品

樂團首張專輯多年來都未再版過,一直到1989年時,才首度由Lost唱片公司於義大利發行黑膠唱片,限量300張,封面改為黑底白線條,且無法展開成十字架型狀,屬非授權版本
1996年時,Little Wing Of Refugees唱片公司於德國發行CD唱片,封面改成淺棕色與紅色條紋的菱角波浪紋設計圖樣
2003年時,德國發現一張沒有署名發行公司的黑膠唱片,同初版唱片的封面設計,但無法展開成十字架形狀,屬非授權版本,同年也在德國出現以Best Prehodi唱片公司名義發行的黑膠唱片,同初版的封面設計與十字架展開形狀的包裝,屬非授權版本
2004年時,Garden Of Delights唱片公司於德國發行CD唱片,多收錄4首作品
2005年時,Amber Soundroom唱片公司於德國發行黑膠唱片,限量575張(只有500張有手寫編號),同初版的封面設計與十字架展開形狀的包裝,聲音上消除了初版唱片的噪聲,使聲音非常乾淨,但也被批評不同於原始的聲音
2008年時,Amber Soundroom唱片公司於德國發行黑膠唱片,為二刷唱片,限量500張,具有手寫編號(從501開始編號到1000),同初版的封面設計與十字架展開形狀的包裝,聲音上消除了初版唱片的噪聲,使聲音非常乾淨,但也被批評不同於原始的聲音
2022年時,Guerssen唱片公司於西班牙發行黑膠唱片,限量1000張,具有手寫編號,同初版的封面設計與十字架展開形狀的包裝,音源來自原始母帶,具有與初版唱片相同的聲音











Pollen----Pollen

Pollen是一支來自加拿大Montreal地區的前衛搖滾樂團,由Jacques Tom Rivest (主唱,貝斯,吉他,鍵盤)與Richard Lemoyne (吉他,貝斯,鍵盤)兩人在1972年時一起創建,1973年時招募了Serge Courchesne (鼓,電顫琴,長笛,貝斯),Serge Courchesne建議樂團招募兩名鍵盤手Claude “Mego” Lemay和Serge Locat,不過Serge Locat已經加入Harmonium樂團,因此Pollen樂團最終是四人陣容,關於樂團的名稱是偶然的,他們當時住在一間房子,在廚房中發現一罐花粉,於是將樂團命名為Pollen

1973年時,樂團在Cegep Maisonneuve進行首演,樂團的經理Alain Simard與視覺設計師Jacques Lamarche與Jean Saro合力將舞台布置的具有精緻的燈光秀,透過視覺元素和美麗效果,讓樂團的演出大為成功,1974年時樂團經理Alain Simard成功讓樂團與Gentle Giant樂團一起進行魁北克巡迴演出,不過在巡演前幾周,Serge Courchesne因壓力過大而決定退出,樂團臨時找人為時已晚,因此他們決定完成巡演活動,每個人在演奏常規樂器同時,也負責打擊樂演奏,1975年時,新鼓手Sylvian Coutu加入樂團,樂團繼續在幾處俱樂部演出,很獲得當地聽眾的支持與讚賞,他們是當時在魁北克最優秀的前衛搖滾樂團之一,更純粹根植於交響搖滾,相當有Genesis, PFM, Ange等歐洲前衛搖滾樂團的風格

1976年時,樂團透過Kebec-Disc唱片公司於加拿大發行首張同名專輯,共收錄6手作品,封面是Jacques Lamarche繪製的,封底是Claudel Huet繪製的,樂團當時在魁北克大劇院演出中推出這張專輯,音樂表現上充滿華麗的鍵盤聲與盛大的交響風味,戲劇性的歌聲營造出空前盛況的榮景,又兼具柔和的情緒,充滿複雜的旋律與變化,呈現細膩,多層次的作品

不過這張專輯的出現,已經是前衛搖滾衰退的時代,音樂產業迅速變化,聽眾口味也在變化,專輯的銷售並不理想,樂團最後在1976年底時解散,Jacques Tom Rivest在70年代末時開始了個人音樂事業生涯,找了Pollen樂團的所有成員協作他的個人首張專輯,他在音樂事業上大有斬獲,在戲劇,電視及電影製作配樂,Sylvian Coutu後來加入Uzeb爵士樂隊,Richard Lemoyne後來成為Richard Seguin以及其他樂手的音樂總監, Claude “Mego” Lemay後來成為Celine Dion的鍵盤手,以及成為她的音樂總監

樂團唯一的同名專輯一直到1994年才首度由Kozak唱片公司再版,於加拿大發行CD唱片
2005年時,Prog Quebec唱片公司於加拿大發行CD唱片
2010年時,Belle Antique唱片公司於日本發行CD唱片
Tachika唱片公司於日本發行CD唱片,發行年分不詳,屬非授權版本
2018年時,Return To Analog唱片公司於加拿大發行黑膠唱片,限量500張






Paperbomb----Into The Sun

Paperbomb是一支來自加拿大British Columbia的Victoria地區的搖滾樂團,吉他手兼主唱Rob Brelsford與貝斯手Adrian Gates兩人在高中時一起加入樂團玩音樂,之後的求學過程,他們都各自從事音樂活動,Rob Brelsford後來成為Wolf Rider樂團的貝斯手,Adrian Gates成為Entangle Mints樂團的吉他手,兩人都累積了許多經驗,Rob Brelsford對重搖滾,Stoner Rock以及迷幻樂相當有興趣,2020年時因世界受到Covid-19病毒的影響下,所有人都開始了封鎖的生活,Rob Brelsford開始整理他在腦海中累積的創作想法,並轉化成實際的作品,他弄來錄音設備與樂器後,將部分作品陸續放在網路上,這些作品開始獲得關注,他決定作一張完整的專輯

他找了好友Adrian Gates來加入他的創作項目,Adrian Gates介紹了吉他手Chris Mackenzie與鼓手Conor Matthews,並將樂團稱為Paperbomb (又稱Paper Bomb),他們將Rob Brelsford所創作的作品變成精彩的音樂,並將一些作品放在網路上,這些作品於2020年3月引起了英國的The Weird Beard唱片公司的注意,因此聯繫樂團,一起合作製作專輯,Rob Brelsford因此繼續創作新的作品,與樂團一起在Broken Waves工作室錄製音樂,由John McBain擔任製作人,Ben Whiterock完成混音,這張專輯最後在2022年9月上旬由The Weird Beard唱片公司,Echodelick唱片公司以及Bumface Productions公司聯名發行於英國及美國,專輯命名為Into The Sun,共收錄11首作品,封面是Elzbea Rose設計的,Rob Brelsford將這張專輯獻給他的母親以及樂團想念的親友

音樂方面,這張專輯展現出令人印象深刻的意圖聲明,充滿旋律與實驗噪音,迷幻催眠的氛圍壟罩全局,並夾雜著90年代的流行元素,包括Shoegaze, Grunge等,帶來了一種新的體驗與風味,獲得許多歌迷的讚賞,這張專輯僅發行200張的白色彩膠唱片,另外還發行Test Pressing版本的黑膠唱片,預估僅5張









Necromandus----Necromandus

Necromandus是一支來自英國Cumbria的Egremont地區的搖滾樂團,成立於1970年,樂團的成員分別為
吉他 Barry “Baz” Dunnery
貝斯 Dennis McCarten
鼓 Frank Hall
主唱 Bill Branch

他們的音樂以沉重的藍調搖滾,迷幻搖滾,前衛搖滾來進行創作,在1972年獲得Black Sabbath樂團吉他手Tony Iommi的興趣,進而成為樂團管理者,協助樂團錄製了一張專輯,不過在當時未能發行,樂團於1973年時解散,這張專輯一直到1991年才首度發行,並獲得遲來的名譽,樂團解散後成員各自發展,除了主唱外,其餘的成員在1977年一起參與Ozzy Osbourne的個人專輯錄製

Bill Branch於1995年6月往生,享年45歲,Dennis McCarten於2004年12月因腎臟疾病往生,享年54歲,Barry “Baz” Dunnery於2008年5月29日因癌症往生,享年56歲,原始成員僅剩鼓手Frank Hall,他在2016年時決定將樂團復出,他找了原主唱Bill Branch的兒子John Branch來擔任主唱,新的陣容分別為
主唱 John Branch
吉他 Dean Newton
鍵盤 John Marcangelo
鼓 Frank Hall
貝斯 Banjo Cunanan

樂團很快進入錄音室錄製了新的專輯,並在2017年7月下旬透過Mandus Music唱片公司於英國發行同名專輯,共收錄11首作品,這些作品是依據樂團在70年代的舊創作材料啟發而重新錄製的,具有70年代硬搖滾與重金屬的風格,以及前衛搖滾的元素,吉他的即興演奏相當出色,呈現力量,柔和與迷幻風味,鍵盤的聲音相當突出,John Branch的聲音與父親相似,頗有向以前隊友致敬之意,這張專輯除了發行CD唱片外,還發行藍色彩膠唱片以及紫色彩膠唱片,封面是Adam Burke繪製的藝術品








Laddio Bolocko----Live & Unreleased 1997-2000

Laddio Bolocko是一支來自美國紐約的噪音搖滾樂團,由Panicsville樂團,Mars Volta樂團,Craw樂團,Chalk樂團和Dazzling Killmen樂團的成員於1996年成立,這些成員分別為
吉他 Drew St. Ivany
貝斯 Ben Armstrong
鼓 Blake Fleming
薩克斯風 Marcus DeGrazia

樂團最初作為硬核風格的創作方向,想要達到比金屬噪音和隨意的速度節拍碎片更多,最終獲得像實驗搖滾樂團如This Heat樂團和Can樂團,以及自由爵士音樂家如Albert Ayler那樣的聲音風格,為能量,動力以及恍惚的氛圍提供深不可測的領域,展現了非凡的範圍,精確度和原始的力量,以及令人印象深刻的數學搖滾及後搖滾作品,樂團在2000年解散後,Ben Armstrong及Drew St. Ivany一起組建了新的噪音搖滾樂團The Psychic Paramount,而Blake Fleming與Marcus DeGrazia則一起組建了Electric Turn To Me樂團,Laddio Bolocko樂團儘管存在的時間不長,但他們發行了兩張全長專輯與一張EP專輯,並且在這段期間進行廣泛的美國與歐洲巡演活動,他們發行的專輯數量都相當有限,並且有許多支持的歌迷

2015年時,No Quarter唱片公司於美國發行了一套名為Live & Unreleased 1997-2000的檔案專輯,製作成限量1000套的三黑膠+DVD影片版本,以及2CD+DVD版本,共收錄19首作品與5段使用Super 8mm拍攝超過2小時的影片,這些錄製的作品來自以下的活動
第1首作品來自1997年於紐約布魯克林Plymouth街215號處錄製的排練錄音
第2~10首作品來自1998年於紐約Elka公園Greenhill路 322號的Catskill Mountains處錄製但未發行的作品
第11~13首作品來自1999年12月於紐約布魯克林Columbia街147號處錄製的排練錄音
第14~19首作品來自2000年3月3日於斯洛維尼亞的Ilirska Bistrica地區的MKNZ進行的現場演出錄音
影片部分第一部是2000年3月18日在瑞典Jonkoping處的現場演出活動
第二部與第五部未註明
第三部是2000年時於Munich地區及其他地區的演出活動
第四部是2000年3月17日在瑞典Linkoping處的現場演出活動

這是一套有效快速了解與探索樂團絕妙精彩的實驗音樂作品,散發出高能量與充滿鬥志的聲音,在一片吵雜的氛圍下,展現出一股充滿質感的韻味,非常讓人回味無窮,並且展示了一種更接近藝術的實驗聲音,充滿著夢幻與響亮,精緻又奔放的樂章














Dominique Droin----Wave On

Dominique Droin是一名來自法國Grenoble地區的創作歌手兼鍵盤演奏家,關於他的生平信息不多,他在1972年發行唯一一張個人首張專輯,之後於70年代後期加入Cote Ouest樂團,並在70年代末參與樂團發行了一張專輯,樂團解散後他在80年代成為Gipsy Kings樂團的支援樂手,這些就是對於Dominique Droin目前已知的信息

1972年時,他邀請許多朋友及樂手一起進入一家地下室的錄音室錄製個人專輯,參與協作的樂手包括
貝斯 Laurent Triano
鼓 Patrick Chezaud
長笛 Allen Lederlin, Jacques Fombonne, Marie-Odile Ladreyt
吉他/風琴/主唱 Dominique Droin
吉他/主唱 Jean-Jacques Carichon, Robin Canoles
打擊樂 Pierre-Gilles Ciccionne
主唱 Marie-Noelle Yvoz
小提琴 Pierre Lederlin

這個錄音於1972年稍晚透過小型的唱片公司Le Kiosque d’Orphee於法國發行,專輯名為Wave On,共收錄11首作品,封面是Yves Fajnberg拍攝的,屬於私人自費生產的唱片,音樂表現上受到英國民謠影響,具有迷人及憂鬱的氣氛,搭配英語的歌詞,以及各式樂器的交織與相互作用,大量的長笛與原聲吉他營造的氛圍,充滿酸民謠風味與華麗氣息,令人聯想到Donovan, Bert Jansch和Nick Drake等知名樂手的作品,初版唱片如今相當罕見與昂貴,非常難尋,多年來未再版過,因此也鮮為人知

2022年時,Guerssen唱片公司首次取得授權,透過旗下的Sommor唱片公司於西班牙首度再版這張專輯,發行CD唱片及限量315張的黑膠唱片,CD多收錄一首作品,兩種再版版本都提供數位音源檔案,除了原始專輯的11首作品,以及CD多收錄的一首作品外,數位音源檔案還多一首額外的作品