2023年9月9日 星期六

Slow Dawn----Into The Machine Haus

來自加拿大的迷幻搖滾樂團Slow Dawn於2020年上旬發行第二張專輯後,因世界受到Covid-19病毒的影響下,樂團不得不暫時停止演出活動與排練活動,但是他們的音樂充滿焦慮和原始的風格,黑暗邊緣的影響,刺耳的聲音,回響失真的效果,迴盪的歌聲,沉悶的鼓聲與嗡嗡作響的管樂聲,讓他們的作品相當與眾不同與令人印象深刻,到了2022年時,病毒疫情緩和下,樂團聚在一起展開新的創作,最後在2022年5月中旬透過Cardinal Fuzz唱片公司及Centripetal Force唱片公司於英國及美國發行第三張專輯Into The Machine Haus

這張專輯由三名成員創作,共收錄6首作品,受到70年代後期實驗搖滾的深刻影響下,作品融合了後龐克,太空搖滾,Krautrock,噪音,歌德等音樂元素,並且充滿黑暗的氣息,在精神上展示了神祕的迷幻聲音,在作品鋪陳上採取直接,原始和簡潔,擺脫緩慢的步伐,快速地穿越一系列領域,儘管專輯長度略短,但依然十分精采,獲得許多歌迷的讚賞

這張專輯的封面是吉他手兼主唱Dan Druff繪製設計的,照片是Zoey Feder拍攝的,唱片公司將這張專輯發行限量250張的黑膠唱片,以及Sam Giles手工製仿黑膠樣式的CD唱片,限量40張









Slow Dawn----Experimental Farm

Slow Dawn是一支來自加拿大渥太華地區的迷幻搖滾樂團,由來自Holy Cobras樂團的前成員Dan Druff (吉他/主唱),來自Masss樂團的成員Jesse Winchester (貝斯/合成器,又名Iceman),以及鼓手Chris Di Lauro與吉他手Mat Oxley於2014年成立,並且於2015年在網路上發布一張Demo數位專輯,以噪聲迷幻搖滾風格為主要特色,之後吉他手Mat Oxley離去,改由Sean Cooke (又名Roger Wilco)接替,並在2016年透過Bruised Tongue唱片公司發行一張EP專輯,不過這張專輯因一些原因,鼓手由Caylie Runciman暫時接替,吉他手由Al暫時接替,Sean Cooke負責錄音,混音與母帶製作,這張專輯展現出樂團的音樂風格轉變,採用緩慢的速度,沉悶的迴圈,以及帶有宇宙搖滾元素的聲音,面相新的創作領域

2017年時,樂團陣容恢復正常後,四名成員進入自己的錄音室錄製了首張專輯,並且自費發行,這張專輯明顯受到Spacemen 3樂團的音樂風格影響,並且開始受到當地歌迷的讚賞與支持,而吉他手Sean Cooke在這張專輯之後退居幕後,專職負責樂團的錄音,混音與母帶製作,樂團成為三人陣容,並展開多場表演活動

2019年稍晚,樂團展開第二張專輯的錄音活動,將後龐克及Krautrock元素融入他們營造的音樂氛圍與車庫搖滾的聲音,最後在2020年3月自費發行新專輯Experimental Farm,共收錄6首作品,除了三名樂團成員外,還有大提琴演奏家Rachel Weldon,薩克斯風手Matt Munro及中提琴演奏家Erik Johnson-Scherger參與協作,音樂產生出令人愉悅的夢幻氛圍及太空聲音,又夾入瘋狂強勁的噪聲,一道道的聲波猛烈又圓潤,充滿著華麗又陽光的效果,穩定的節拍,具有70年代後期實驗搖滾的成分,他們通過吉他與合成器做出分層,避開了典型的藍調沉重搖滾風味,而呈現穩定與流動的反烏托邦聲音與極簡主義宣言,這張專輯讓樂團獲得更多境內歌迷的關注,進而受到國際的注意

最初樂團於加拿大自費發行黑膠唱片,採用網版手工印刷封面,錄音工程師Sean Cooke拼寫錯誤成Sean Cooked
2021年時,Cardinal Fuzz唱片公司於英國發行CD唱片,並多收錄一首隱藏的獎勵作品(第六首作品結束後等38秒後會接著一首近11分鐘的作品),CD是Sam Giles手工製仿黑膠樣式的唱片,限量50張 2022年時,Cardinal Fuzz唱片公司於英國發行黑膠唱片,限量20張,在唱片標籤上有手寫編號









Sogmusobil----Telefon

Johnny Mowinckel於1938年8月19日出生在挪威Bergen地區,50年代後期在奧斯陸開始了搖滾樂手的生涯,後來在德國Darmstadt地區向Karlheinz Stockhausen學習音樂,1965年時移居瑞典,並在1969年成為Atlantic Ocean樂團的成員,負責演奏鋼琴,1970年初樂團陣容變更,並改名為Flasket Brann之後,他與詩人Einar Heckscher (主唱兼打擊樂手)及吉他手Tommy Broman,貝斯手Labbe Bergstrom,鼓手Dick Nettelbrandt一起組成Telefon Paisa樂團,Johnny Mowinckel在樂團中擔任主唱,吉他,打擊樂及鍵盤演奏,不久後吉他手Ingemar Bocker也加入他們,但後來被薩克斯風演奏家Hans Berggren接替,樂團的名稱源於成員認為如果世界上每一個人督有一部電話與用於通話的零錢,地球將會和平,Paisa是印度盧比的單位,1 Paisa等於1/64盧比,他們的音樂因不可預測和渾噩的現場表演而聞名一時

但不久後Tommy Broman, Labbe Bergstrom及Hans Berggren便退出樂團,餘下三名成員在1970年中旬時將樂團更名為Sogmusobil,這個名字是Stark Och God Musik Utfores Snabbt Och Billigt的縮寫,在英語的意思是快速而廉價的演奏強大且美好的音樂,而他們的現場表演延續了Telefon Paisa樂團的風格,混亂的場面讓樂團顯得有些臭名昭彰,在1970年8月份於斯德哥爾摩Moderna Museet現存的現場錄音中可以一窺究竟,樂團在混亂與噪聲中隨意創造歌詞,並且也顯得格格不入,在這樣的狀況下,他們依然在1971年時透過Gump唱片公司於瑞典發行了一張名為Telefon的專輯,共收錄11首作品,A面用英語演唱,B面用瑞典語演唱,封面是樂團設計的,照片為Bjorn Brandfors拍攝,Lena Svedberg負責插畫設計

這張專輯表現出一種怪誕的即興音樂,並不是那麼平易近人,許多聽眾會認為這是一種讓人神經緊張的耐力測試,但如果能從中獲得樂趣,將獲得一定的吸引力,樂團採取了高度的實驗性,前衛性與地下迷幻元素來喧染作品,有時讓音樂凝固,有時相當怪誕,風琴和吉他的聲音佈滿全程,並在四方傳播,這張專輯相當稀少罕見,二手價格超過500歐元

1973年樂團解散後,Johnny Mowinckel與Einar Heckscher兩人合作組了Levande Livet樂團,並發行了一張專輯,直到1976年時,他們曾經短暫使用Sogmusobil的名義進行演出,之後Johnny Mowinckel依然繼續玩音樂,但由於生活艱難,他被迫遠離音樂舞台,偶爾才露面表演,但在90年代中期時,他還是設法發行了一張個人專輯,2015年4月13日因病往生,享年77歲,Einar Heckscher在樂團解散後成為一名知名的作家和翻譯作者

多年來樂團唯一的專輯都未再版過,因此鮮為人知,一直到2015年時,才首度由Subliminal Sounds唱片公司於瑞典發行黑膠唱片,限量600張,另外還發行紅色彩膠唱片,限量300張










Soft Ffog----Soft Ffog

Soft Ffog是一支來自挪威Kongsberg地區的爵士搖滾樂團,2016年時,Kongsberg地區舉辦了一場爵士音樂節活動,主辦單位委託一群樂手組成一支樂團參與活動表演,因此Soft Ffog樂團在這樣的背景下誕生,當時作為一次性演出的樂團,之後成員都在忙於各自樂團的活動,不過他們也珍惜在Soft Ffog樂團合作的情誼,因此在音樂節活動結束後,樂團並未解散,他們偶爾聚在一起演出,這些成員分別為
吉他 Tom Hasslan (來自Krokofant樂團)
鼓 Axel Skalstad (來自Krokofant樂團)
貝斯 Trond Frones (來自Red Kite樂團)
鍵盤 Vegard Lien Bjerkan (來自Wizrd樂團)

在長期的合作與磨合下,樂團的領隊Tom Hasslan在2020年時決定讓樂團發表一些作品,他們前往Studio Paradiso工作室進行錄音,Christian Engfelt擔任工程師及製作人,最後於2022年透過Is It Jazz?唱片公司在挪威發行首張同名專輯,共收錄4首作品,以器樂演奏為主,利用熟悉的搖滾聲音來隱藏爵士樂傾向,進而創造出一些新的和有趣的作品,作品曲目引用遊戲Street Fighter裡的角色命名,並依據角色的特性,利用節奏和氛圍來表現其個性,各樂手都有極佳的樂器演奏手法,相互交織下,形成一道獨特的韻味,專輯封面是Tor Einar Evju繪製的畫作

Is It Jazz?唱片公司將這張專輯發行成CD及黑膠唱片,另外還發行橙色彩膠唱片,限量500張








Sixty-Nine----Live!

Sixty-Nine是一支來自德國Bad Kreuznach地區的前衛搖滾樂團,由19歲的Armin Stowe (管風琴,鋼琴,合成器,吉他,主唱)創建,他在之前曾招募一些樂手一起組樂團,但由於陣容不斷變化,因此最後決定於1969年與Roland Schupp (鼓,打擊樂)兩人成立Sixty-Nine樂團,這個名稱是依據成立樂團時的年份而獲得的靈感,但常常被人聯想成一種性愛的姿勢,他們以現場表演為主,Armin Stowe的鍵盤聲音能感受到受Keith Emerson影響深遠,他的歌聲與Lee Jackson的風格相近,優異的演出表現讓他們相當受歡迎,因此在許多音樂節活動中,常常與許多重量級的樂團樂手同台演出,包括Golden Earring, Amon Duul II, UFO, Beggar’s Opera, Pete York, West Bruce & Laing, Birth Control, Jud’s Gallery, Agitation Free, Frumpy及Guru Guru等,到了1972年參加在Wurzburg地區舉辦的Giant Pop音樂節活動後,讓他們更廣受歡迎,並且獲得Philips唱片公司的合約

1972年底時,樂團透過Philips唱片公司發行了首張專輯,充滿多樣性的聲音,以及迷人的迷幻效果,讓他們與Krautrock音樂領域串聯一起,樂手精湛的樂器演奏技藝相當突出,1974年時,樂團再次透過Philips唱片公司於德國發行一張現場專輯Live!,這是一張雙黑膠唱片,收錄樂團在1974年於德國漢堡地區舉行的音樂會現場錄音紀錄,共收錄10首作品,與首張專輯的曲目完全不同,並且擁有更多的人聲,且所有作品都是英語演唱,並且依然以管風琴為聲音主導,透過合成器產生出獨特與怪誕的前衛搖滾作品,以交響搖滾和Krautrock音樂元素進行融合,加上優異的錄音品質,這張專輯評價高於首張專輯

然而這張現場專輯發行後數月,樂團便解散了,Armin Stowe與Reinhard Karwatky及Ingo Werner合作,成立了AIR樂團,後來還與Ingo Werner一起建立General Electronic Plastic Studio工作室,開發出許多創新的合成器,電子音樂設備及揚聲器系統,2005年時,Armin Stowe在柏林一個舊軍營自殺,他在那裡度過最後幾年時光,留下許多大量稀有的鍵盤與合成器,電子樂器設備等,Roland Schupp在Sixty-Nine樂團解散後就失去了他的消息

多年來這張現場專輯都未再版過,且由於樂團並不知名,因此鮮為人知,1994年時才首度由Germanofon唱片公司於盧森堡發行CD唱片,屬非授權版本
2008年時,James & Smith唱片公司於歐洲發行CD唱片
2018年時,Long Hair唱片公司於法國發行雙黑膠唱片










2023年9月3日 星期日

Scattered Purgatory----Lost Ethnography of the Miscanthus Ocean

破地獄 (Scattered Purgatory)是一支來自台灣的實驗創作樂團,由吉他手兼打擊樂手盧家齊 (Lu Jiachi),吉他/貝斯/打擊樂兼主唱呂立揚 (Lu Li-Yang)及合成器間打擊樂手羅皓博 (Luo Hao-Buo)三人於2013年成立於台北地區,盧家齊曾是湯湯水水樂團的吉他手,呂立揚之前是台灣龐克組織共力社團員,精通英日中三語,樂團的名稱源於道教儀式,將靈魂從生與死之間的狀態中贖罪,樂團重用電子樂器與合成器,以強烈的Krautrock音樂風格主導音樂走向,產生出冥想與儀式化的環境聲音融合,包括Drone,民族音樂,世界音樂和太空迷幻元素

樂團成立之後,便投入音樂創作,在2014年初時,他們已經創作了不少作品,因此決定將作品集結發行成專輯,樂團希望能在國際上產生一定的口碑,因此決定與Guruguru Brain唱片公司合作,最後在2014年10月下旬於日本發行一張名為稗海遺考 (Lost Ethnography of the Miscanthus Ocean)的錄音帶唱片,共收錄6首作品,除了樂團成員外,還有鼓手兼打擊樂手周哲石 (Zhou Zhe-Shi)及薩克斯風演奏家動物黃 (Animal Huang)參與協作,其中雲生 (Cloudborn)這首作品是重新錄製的,這些作品是樂團獻給草山和台北炎熱潮濕的夏天,這張錄音帶用宣紙包裝,宣紙上蓋上紅色朱泥印章,為樂團名稱的刻字,並用黑色墨水印上專輯名稱,以及用麻繩綑綁,限量100張,並且在一個月內銷售完畢

這張專輯的作品充滿沉思,神秘,以及令人陶醉的緩慢聲音,前衛的音樂設計融合Drone的噪聲,帶有恐懼又讓人驚豔的效果,低沉的貝斯與即興的吉他演奏,帶來獨特的共鳴與暈眩的氛圍,東方的不安情緒與消極的狂喜,在即興的聲音裡顫抖,鼓聲嚴謹與廣泛迴響,與合成器聲音相融合,成為一股強大能量壟罩在聽眾的世界,這張專輯獲得許多歌迷的讚賞,也成功讓樂團前進歐洲,澳洲與日本展開巡演活動

2016年時,這張專輯首度由Lonely God唱片公司於台灣再版,發行CD唱片 2019年時,Guruguru Brain唱片公司於荷蘭發行雙金色彩膠唱片,另外也在日本發行金色膠白色漩渦狀雙彩膠唱片,限量500張,這兩個版本多收錄一首樂團於2015年創作的作品,補齊稗海遺考專輯作品的內容完整呈現










Second Hand----Reality

1965年時,英國的一位年輕人Ken Elliott當時15歲,他的同學Kieran O’Connor是一名鼓手,邀請他一起組一支樂團,Ken Elliott很快便學會了口琴與鋼琴演奏,並擔任樂團主唱,Kieran O’Connor又邀請了Bob Gibbons來擔任吉他手,以及Grant Ramsay擔任貝斯手,樂團取名為The Next Collection,並在倫敦南部進行演出

貝斯手Grant Ramsay很快便離去,樂團找了Arthur Kitchener來接替,他們很快便贏得音樂比賽,獲得進入錄音工作室錄製樣帶的機會,於是他們錄了兩首歌曲,錄音工作室的老闆Vic Keary相當喜歡這支樂團,於是成為樂團的經理,並協助樂團與Polydor唱片公司簽約,唱片公司建議樂團改名為The Moving Finger

1967年他們進入錄音室錄製專輯,但才進行一半時,貝斯手Arthur Kitchener因現實生活的問題而決定退出,樂團通過廣告招募了新的貝斯手Nick South,因此首張專輯有一半是前貝斯手參與的作品,一半是新的貝斯手參與的作品,1968年9月,唱片公司於英國發行首張專輯Reality時,發現已有其他的樂團與他們同名,也已發行專輯了,因此緊急下架唱片,樂團不得不再次更名,樂團認為自己的樂器都是買二手貨,於是決定改名為Second Hand,並重新製作唱片封面與標籤,在1968年底時發行

首張專輯Reality共收錄10首作品,除了樂團成員外,還有Chris Williams參與協作,演奏大提琴,薩克斯風與長笛,封面是Diogenic Atleayits Ltd.設計的,音樂的風格常常被認為是最早的前衛搖滾專輯之一,也被歸類為迷幻搖滾及車庫搖滾專輯,受到Jimi Hendrix的影響,加上對音樂的熱情與創造力,彌補了作品缺乏演奏技術的問題,讓作品雖顯業餘,但依然有趣,不過由於缺乏Polydor唱片公司的宣傳支持,以至於專輯的銷售成績不佳,最終樂團與Polydor唱片公司解約,後來改與Mushroom唱片公司簽約

首張專輯多年來未再版過,尤其最初以The Moving Finger名義發行的唱片,現在在市面上相當罕見與昂貴,80年代曾經出現假冒的黑膠唱片,沒有發行商信息,唱片上的標籤為白色印刷黑字體
1994年時,Essex唱片公司於英國發行黑膠及CD唱片,並多收錄一首作品
1999年時,Expertise唱片公司於列支敦斯登發行CD唱片,前1000張為黃金版本
2007年時,Sunbeam唱片公司於英國發行黑膠及CD唱片,CD多收錄4首作品,限量1000張,具有編號,之後發行無編號版本,同年Universum唱片公司於德國發行CD唱片,多收錄1首作品
2010年時,Belle Antique唱片公司於日本發行CD唱片,多收錄4首作品
2016年時,Expertise唱片公司於俄國發行CD唱片,多收錄1首作品,屬非授權版本 2022年時,Trading Places唱片公司於英國發行黑膠唱片,多收錄2首作品,同年Ethelion唱片公司於歐洲發行黑膠唱片,屬非授權版本