Arcane Allies----Mount Adhaphera

Arcane Allies是一支來自德國的迷幻搖滾樂團,2016年成立於美國,樂團成員分別為
特雷門琴/合成器 Christiana Bonhaus
吉他/貝斯/合成器 Joel Jaffe
鼓/合成器/主唱 Sidney Jaffe
 
樂團的創作靈感源於70年代的迷幻搖滾樂團及Krautrock樂團,包括Can, Neu!, Tangerine Dream及Moon Duo等,以及受到電子音樂影響,包括Derrick May, Jeff Mills, Jessy Lanza及Laurel Halo等,最初他們在美國與Dai Kaiju樂團合作,進行了16場的演出,之後他們搬回到德國居住,並展開歐洲的巡演以及首張專創作工作,2019年時透過Pink Tank唱片公司及Tonzonen唱片公司發行首張專輯,強烈催眠效果展現出樂團對於合成器的深度掌控,以及對節奏的控制,作品也呈現出神秘的聲音,而獲得許多歌迷的支持與讚賞,經歷過Covid-19的全球疫情影響後,2023年時,他們發行第二張專輯,再次獲得高度的支持與讚賞
 
2025年2月底時,樂團在網路上發布第三張專輯Mount Adhaphera,共收錄6首作品,並在3月上旬透過Echodelick唱片公司及Dirty Filthy唱片公司聯名於英國,歐洲及美國發行絢麗多彩膠唱片,共限量300張,封面是Atharwa Deshingkar設計的,音樂方面以漸進式的催眠聲音奠定基礎,特雷門琴的聲音一直環繞不停,合成器圍繞在受到Krautrock啟發的Motorik Beat,加上錯綜複雜的重疊,營造出一種自由漂浮又結構化的韻律,再透過推進的能量,最後讓這種聲音變得非常的迷人,使人陷入時空漩渦之中,面對電子及Krautrock的聲音進行大規模的探險

(3) Arcane Allies - Harm - YouTube

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Kyoka----Is (Is Superpowered)

Kyoka Kondo漢字名為近藤京香,是一名來自日本的實驗電子音樂家,在她三四歲時,父親便開始教她彈奏鋼琴,一直持續到13歲,她認為自己並沒有成為有天賦的鋼琴家,但卻因此學習了一些音樂理論和閱讀樂譜,在這段學習鋼琴的過程中,她希望能夠更自由發揮,而不想受到規則的約束,在她七歲左右,父母有一台錄音機,在它損壞時近藤京香獲得了這部機器,她將其拆開試圖修復但失敗了,不過在手動轉動磁帶時產生了奇怪的聲音,讓她深深著迷,之後她開始設法取得到三台錄音機,並嘗試用兩台設備錄音後撥放,再用第三台設備錄音,利用播放時差,設備遠近的移動產生不同的聲音效果,這是她最早創作音樂的情況

不過儘管近藤京香想繼續學習音樂課程,但父母並不允許,她後來學習商學,並且搬到東京,在這段期間,她買了一台Roland MC-505 Groovebox設備,並且學習節拍程式設計和步進音序器,在她上課的最後一年,並沒有強制性的出勤,因此她開始遊歷世界各國,包括西班牙,法國,英國和美國,並認識了一些在電腦上使用Cakewalk Sonar的樂手,2006年時,近藤京香開始了解到Ableton Live,並開始大量的使用這個軟體錄製了一些作品,以Kyoka的名義放在網路上分享,最後獲得Onpa唱片公司的青睞,在2008年時發行了首張EP專輯,這時候她已經錄製了許多生活周邊的聲音,並且還持續地累積中,最後決定要認真的對待這些紀錄,她買了一台昂貴的錄音機,並用96kHz錄製所有內容,在2008~2010年期間透過Onpa唱片公司發行許多EP專輯和現場專輯

2012年時,近藤京香成為第一位加入德國實驗音樂唱片公司Raster-Noton的女性個人音樂家,並在同年於德國發行了一張EP專輯,2012年稍晚,她在東京錄製了新的作品,2013年5~9月在德國柏林繼續錄製,最終在2014年時於德國發行了首張專輯Is (Is Superpowered),共收錄12首作品,有許多協作樂手參與錄音,包括脈衝波震盪器樂手Isaki Ito與Honda Akitoshi,和聲兼打擊樂手Dr. Logic,貝斯手Mike Watt,吉他手Seiki,和聲Lone Ranger,製作人為Frank Bretschneider與Robert Lippok,封面是Sylvia Steinhauser拍攝的近藤京香黑白面部照片(用於CD版本)

在這張專輯裡,近藤京香比平時更頻繁的使用自己的聲音,包括各種故障,紋理,聲音,變音,樣本和錄音混合後呈現Techno風格的音樂,並以短片段和長旋律的形式出現,充滿著粗曠的電子聲音與獨特的美感,製作人Robert Lippok專注於保留作品的粗糙和複雜性, Frank Bretschneideru則專注於根據作品的流動形式和焦點來強化,兩人都試圖保持最初作品的活力和多樣性,同時又不失其獨特的怪誕氣息,儘管近藤京香的聲音經常有點混亂,但充滿活力與魅力,注重節拍,完成了非常扎實和乾淨的作品樣貌

最初Raster-Noton唱片公司將這張專輯發行成CD及CD+黑膠的唱片版本,其中黑膠只收錄10首作品,CD有完整12首作品,且黑膠的封面是黑色封套,上面有藍黃紅三色拼寫Kyoka文字印刷,同年p*dis唱片公司於日本發行CD唱片,多收錄一首可數位下載的作品

Kyoka "Is (Is Superpowered)"【FULL ALBUM】

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Grischa Lichtenberger----La Demeure; Il Y A Peril En La Demeure

Grischa Lichtenberger是一名來自德國的電子實驗音樂家兼視覺/裝置藝術創作家,1983年5月16日出生於Westphalia州Bielefeld地區的農場裡,後來移居柏林,他的藝術天賦來自對景觀事物的觀察,從中汲取信息,再透過他的藝術觀感進行創作

他從景觀中體認出不僅應理解成風景如畫或崇高的自然景象,還應該理解成為傳記歷史的蹤跡與當前環境物質具體性之間的相互作用,因此他在音樂創作上,設計出激進的音調與結構中情感深度的相對應,與節奏和旋律的封閉性質,將個人的體認融入聲音元素中,使音樂產生內省性的情緒,在搖擺不定的旋律與充滿活力的拍打聲,常讓人有絕望與渴望的感受,成為他獨特的音樂藝術風格,2005年時,他發行了首張個人專輯,這是一張數位專輯,一直到2023年才有限量的實體唱片發行,儘管是他的初作,但已經嶄露出他對音樂的領悟與詮釋的手法

2009年時,他發行了一張EP專輯,以他周遭的聲音進行創作,有濃郁的實驗風格與他個人對聲音與思想的詮釋,這張專輯獲得實驗音樂界的好評與讚賞,2012年發行第二張個人專輯,一樣取自他周遭的聲音,進行取樣,分解,最後變成碎片的聲音,加上看似隨機,實際上卻相當精心設計的打擊樂,掩蓋非常結構化的節奏,展現的創作與表現技巧更為成熟

2015年時,他透過Raster-Noton唱片公司於德國發行第三張個人專輯La Demeure; Il Y A Peril En La Demeure,這是一張CD唱片,共收錄12首作品,專輯名稱是一個法律術語,允許執法部門在迫在眉睫的危險處境中,可以闖入私人民宅,這是他試圖將親密感,孤立,私密等象徵性的主題涵蓋其內的五部曲中的首部作品,透過失去和剩餘所產生的束縛足跡,詮釋成各種音符不斷破裂,拆卸,重組的循環,在節拍不斷受到干擾與壓制的過程中,同時保持恆定的節奏, Grischa Lichtenberger藉由這樣的實驗抽象風格,來表達一種作品欣賞的極限,體驗和期望,也意味著專輯名稱所指的音樂內涵,探索與拯救聽眾與音樂家自己的世界

Grischa Lichtenberger - La Demeure; Il Y A Peril En La Demeure (youtube.com)

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Kangding Ray----Cory Arcane

Kangding Ray本名David Letellier,於1978年出生在法國,當他畢業後,於2001年前往德國柏林,參與了一些搖滾樂團及噪音樂團的活動,也開始創作音樂,後來到中國四川的康定居住了一段時間,當他離開康定時,想作為一種回憶的紀念,因此將自己取一個藝名為Kangding Ray

 

2006年時,他在德國的Raster-Noton唱片公司裡發行了首張個人專輯,他以抽象的風格,將搖滾及電子元素融合,充滿活力與獨特性,很快便贏得全世界歌迷的關注,在前衛電子音樂領域中受到忠實歌迷的支持與讚賞,之後他的作品不斷透過Raster-Noton唱片公司問世,包括大量的EP專輯,驅使創作展現更直接與有力的聲音,以及具黑暗氛圍,猶如電影配樂的聲音,讓他的作品維持在一定的藝術風格

 

2015年10月底時,他推出第五張專輯Cory Arcane,這張專輯共收錄9首作品,展現出傑出的IDM及Techno音樂元素,他放棄了標準的節奏結構與傳統音調樣式,整個作品更顯複雜,音樂主題在描繪一位女性在持續危機狀態下,包括令人窒息的技術,交流與資本主義的喧囂,她找到了自己的舒適區,透過網路,愛情等手法獲得解放,顯示出人的本性,以及動盪,這些概念讓這張專輯更顯得貼近情感釋放,而錄製的手法讓聽眾感受到四面八方襲來的聲音,讓感官超載的氣氛強烈,專輯封面由Marina Minibaeva拍攝

 

這張專輯最初由Raster-Noton唱片公司發行成CD唱片及雙黑膠唱片,另外還發行限量100張的特別版,封面為全黑霧面,並以亮黑色字體印上專輯標題,封底則有限量編號,黑膠唱片的標籤上有音樂家親筆簽名,並附一張CD與標準版的攝影照片封面紙卡

https://www.youtube.com/watch?v=QJ1Xg463tYQ

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Grischa Lichtenberger----Kamilhan : Il Y A Peril En La Demeure

Grischa Lichtenberger是一名來自德國的電子實驗音樂家兼視覺/裝置藝術創作家,1983年出生於Westphalia州Bielefeld地區的農場裡,後來移居柏林,他的藝術天賦來自對景觀事物的觀察,從中汲取信息,再透過他的藝術觀感進行創作

 

他從景觀中體認出不僅應理解成風景如畫或崇高的自然景象,還應該理解成為傳記歷史的蹤跡與當前環境物質具體性之間的相互作用,因此他在音樂創作上,設計出激進的音調與結構中情感深度的相對應,與節奏和旋律的封閉性質,將個人的體認融入聲音元素中,使音樂產生內省性的情緒,在搖擺不定的旋律與充滿活力的拍打聲,常讓人有絕望與渴望的感受,成為他獨特的音樂藝術風格

 

2009年時,他發行了一張EP專輯,以他周遭的聲音進行創作,有濃郁的實驗風格與他個人對聲音與思想的詮釋,這張專輯獲得實驗音樂界的好評與讚賞,2012年發行首張個人專輯,一樣取自他周遭的聲音,進行取樣,分解,最後變成碎片的聲音,加上看似隨機,實際上卻相當精心設計的打擊樂,掩蓋非常結構化的節奏,展現的創作與表現技巧更為成熟

 

2015年發行第二張個人專輯,是他試圖將親密感,孤立,私密等象徵性的主題涵蓋其內的五部曲中的首部,2016年推出三張唱片為一組的第三張專輯,一口氣發表2~4部曲,這些作品未經過濾與原始的感覺,缺乏音樂的目標人群,使這些作品再次深受實驗音樂界的推崇

 

2019年10月發行第四張個人專輯,是基於德國前衛爵士音樂家Philipp Gropper’s Philm於2019年6月發行的專輯所進行的回應,2020年5月初時,他透過德國的Raster唱片公司發行第五張個人專輯Kamilhan - Il Y A Peril En La Demeure,也是五部曲的最末一部作品

 

 Il Y A Peril En La Demeure一詞為法語,意為住家存在危險或危險持續存在,他想強調的是,一方面人們可以將藝術描述為一種保持溝通缺陷的病理條件,基於此條件下,專輯變成是一場危機,關於不可能表達難以言喻的想法,而秘密將其綁在平行線上,這樣加深了人們對音樂的理解與不可能的關係,另一方面這一詞代表法律相關含義,意為個人或執法機構侵入特別受保護來防止危險的私人空間

 

Grischa Lichtenberger他在童年時對聲音著迷,但不知其含義,聲音以純粹的物質形式在他記憶中保持生動,重圍一種幼稚的語言理解,他覺得儘管我們不清楚,但在思想中這個語言理解將反覆出現,直到它變得微不足道為止,如同我們無法理解但仍然會唱歌與模仿,這張專輯裡他嘗試用電腦生成的聲音重現這些體驗,他展現出類似於單詞的音節與短語,這些單詞與短語對人們來說是熟悉的,但含義則不很清楚,專輯裡收錄的14首作品中,不斷被分解與重新包裝,節奏被反覆打破來重新組織,這些複雜的節奏刺穿了旋律,形成缺乏同理心的聲音, Grischa Lichtenberger將這些作品描述為歪曲的民謠,通過故意遵循經典流行歌曲的結構,試圖創造出正常的荒誕事物,進而將一些被認可的希望走私到荒謬事務中

 

Raster唱片公司除了將這張專輯發行數位專輯外,也發行CD及雙黑膠唱片,CD限量500張,以三折紙盒的樣式包裝,牛皮紙和底色上以黑線條及白色塊狀組成獨特的藝術圖案,這些全是Grischa Lichtenberger的創作,而雙黑膠唱片限量300張,封套為手工硬紙板製作,封面為淺灰色底色,印有黑色塊狀,內附有一張黑色長條紙絲網印刷藝術品, Grischa Lichtenberger在這紙上有簽名及手寫編號

https://www.youtube.com/watch?v=LjUUR8KNhKM

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