2020年11月12日 星期四

Kazuo Imai----Far And Wee (Soloworks)

Kazuo Imai(漢字名為今井和雄)是一名來自日本川崎地區的音樂家,1975年進入東京Bigakko藝術學校,與戰後著名的日本音樂家Takehisa Kosugi學習音樂,並參加做為畢業項目而成立的East Bionic Symphonia樂團,並將演出錄音製作成專輯於次年透過ALM唱片公司發行


之後他在1975~1977年間,Takehisa Kosugi的邀請而參與Taj Mahal TravellerGroup Ongaku兩個樂團的活動,此外他還向吉他演奏家Masayuki Takayanagi學習專業的吉他演奏,他成為Masayuki Takayanagi極少數的私人學生之一


1976年時他參與高柳市的New Directions樂團的演出活動,之後數年他參與一些現場的演出活動,以及他及中提琴為常用的樂器,非常擅長自由爵士即興演奏的音樂風格,並且以自製樂器,傳統樂器,電子樂器等進行創作與融合,也是日本早期先鋒派及自由爵士樂運動的藝術家之一

 

不過在19851991年期間,他完全退出現場演出,當他返回樂壇時,開始以個人獨奏家的姿態現身,並開啟了Solo Works的音樂會演出活動,他也在1995年時透過日本特立獨行的PSF唱片公司發行了首張個人專輯,這張個人獨奏專輯展現出他獨特與理想化的音樂景觀,充滿能量,多樣與活力,1997年時,他與幾名East Bionic Symphonia樂團的原始成員重新將樂團復出,Marginal Consort的名義網羅日本前衛音樂家進行集體的即興演出,基本上每年都會進行演出活動,以連續三小時的演奏而聞名一時

 

2004年時,PSF唱片公司的老闆Hideke Ikeezumi希望Kazuo Imai錄製一張新專輯,Kazuo Imai2004424日東京Plan B所進行的Solo Works41場次現場演出上,以尼龍弦吉他進行即興演奏與錄音,最後這個錄音被發行成名為Far And Wee (Soloworks) 的專輯,成為Kazuo Imai的個人第二張專輯,共收錄6首作品,尼龍弦有獨特的雙重性震動,Kazuo Imai想呈現激情與柔情的音樂哲學忠實的反映出來,創造出獨特的聽覺體驗,專輯封面是Su-mi的藝術品

 

Kazuo Imai之後繼續進行現場演出活動,並且與許多音樂家進行合作演出及合作錄製專輯,他的第二張專輯一直到2020年時,才首度透過美國的Black Editions唱片公司發行成黑膠唱片


https://www.youtube.com/watch?v=8lVBT4ofO38






2020年11月11日 星期三

Che-Shizu----A Journey

來自日本的Chie Mukai (漢字名為向井千惠是一名作曲家及音樂家,擅長演奏中國二胡,也會彈奏鋼琴與打擊樂器,偶爾進行演唱,1975年時參加了East Bionic Symphonia樂團的演出,這個團體是在70年代中期時,由東京Bigakko藝術學校的Takehisa Kosugi指導與帶領學生進行即興演奏,並在1976年時發行了一張專輯,之後她在1981年時成立了一支名為Che-Shizu的迷幻民謠樂團,樂團成員包括

貝斯 Takuya Nishimura

/和聲 Tsukasa Takahashi

吉他/鋼琴/主唱 Tori Kudo

二胡/鋼琴/主唱 Chie Mukai

 

最初樂團僅進行演出,Chie Mukai演奏二胡有非常獨特的表演方式,身穿格紗裙與金色平底鞋,拉奏的二胡顯得不和諧與飄渺不定,1983年時,Chie MukaiTakashi Kazamaki合作發行了一張專輯後,樂團才決定進行錄音,首張專輯於1984年透過Zero唱片公司發行,儘管銷售成績並不好,但依然取得當時日本地下音樂圈高度的關注與讚賞,之後有一段時間,樂團保持著低調與少量的演出,因此也成為一支相當神秘,充滿迷樣的樂團,1990年時,樂團透過Steeple & Globe樂團發行了一張現場合輯,收錄樂團於1986~1988年間的創作紀錄

 

1993年時,樂團開始與PSF唱片公司合作,發行了一張現場專輯,收錄樂團於1983~1992年間的創作紀錄,1994年才在PSF唱片公司裡發行第二張專輯A Journey,這是一張CD唱片,共收錄13首作品,當時PSF唱片公司旗下有許多獨特的日本地下樂團,在同時代推出了許多實驗性的噪音創作專輯,Che-Shizu的作品不但採用獨特古老的二胡樂器,挑戰歌曲的結構與即興演出的概念,使他們與同時代的樂團相比較下,就像是來自另一個世界的樂團,這張專輯以民謠風格加上迷幻感的旋律,輕快的節奏與流行性的風格,呈現出多樣的音樂樣貌,封面是Sorairoya以墨綠色底色,加上紫紅色火焰狀圖騰,淺藍色圓形碎圖的圖案編排設計(見連結),初版的CD相當少見,且多年來都未再版過

 

2018年時,美國的Black Editions唱片公司首度再版這張專輯,發行成雙黑膠唱片,封面由Shigeno Hiroki以初版的圖形設計為基礎,但配色上採用淺藍色調,萬花筒效果的樣式呈現,且原本初版的淺藍色圓形碎圖,變更成圓形中心呈現星狀設計(見下圖),封面與唱片都表現得相當有質感


https://www.youtube.com/watch?v=rcIBmw6KVyI







2020年11月10日 星期二

Toho Sara----Toho Sara

Toho Sara (漢文名為東方沙羅是一支來自日本的實驗音樂樂團,High Rise樂團的貝斯手Nanjo Asahito與來自Baroque Bordello樂團及Erochika樂團的吉他手Kawabata Makoto1990年成立,他們想建立一支充滿儀式感與薩滿冥想風格的即興音樂作品,以一種排除所有印象派的旋律,只專注於聲音的創作方向,除了他們兩人外,還有一名演奏貝斯,鍵盤及打擊樂器的成員Nanuo Asahito

 

儘管樂團成立了,但由於種種原因,他們一直到1995年才正式亮相,並在19952月下旬透過PSF唱片公司與La Musica唱片公司發行了首張同名CD專輯,這張專輯的製片人為Asahito Nanjo,三名成員演奏了大提琴,長笛,中國鑼,塔布拉琴,雙簧管,風琴,琵琶,鐘聲,尺八,中提琴等各式樂器,創作了7首作品,運用這些樂器打造出超凡脫俗並具神秘感的薩滿儀式性冥想氛圍的音樂風格,詮釋出激進的新聲音

 

這張專輯發行後不久, Nanjo Asahito又與Kawabata Makoto另外成立了Musica Transonic樂團,並在19954月下旬發行首張專輯,到了1996年時, Kawabata Makoto成立了Acid Mothers Temple樂團,並且成功在歐洲發揚光大,Toho Sara也隨著樂團成員另外組建新樂團,以及個人音樂項目的創作而逐漸荒廢,1998年後便未再發行新作品與演出活動

這張專輯多年來都未再版過,初版的CD並不常見,20208月時,才首度由美國的Black Editions唱片公司發行雙黑膠唱片,並多收錄一首以前未發表過的作品,限量1000,再版的封面印刷與聲音質量都非常優異

https://www.youtube.com/watch?v=huNnfm89f_A








2020年11月9日 星期一

Rutger Hauser / Eftus Spectun----N-N-N-N / No Bears / Athalin

來自英國倫敦的Lisa BusbyJohn Harries兩人都對音樂創作感興趣,他們在2006年時展開合作,成立了Sleeps In Oysters樂團,發行了兩張專輯後,樂團到2012年後決定終止,並開始著手創建新的創作方向,最後兩人於2015年成立了Rutger Hauser樂團,這個名稱的靈感來源應與荷蘭男演員Rutger Hauer有關,這位演員在李小龍逝世後,成龍及阿諾史瓦辛格還未成名之前,他是世界影壇動作片之王,最知名的電影是1982年與哈里遜福特共同主演的科幻片銀翼殺手,樂團以他的名字獲得的團名,在音樂創作上也偏向於電子實驗性

 

Eftus Spectun是一支來自英國BathBristol地區的實驗音樂樂團,2006年由鼓手Kieran,貝斯手兼主唱Sam Langley及吉他手Oliver White成立,他們以獨特又不和諧的實驗聲音,與錯位的節奏來創作,融合數學搖滾,後搖滾,電子樂等音樂元素,完全以非商業性質的意識來進行音樂創作的理念,相當與眾不同

 

201510月中旬時,兩支樂團在The Lumen Lake唱片公司裡一起發行了一張10吋黑膠單曲唱片的合輯,每個樂團用一面唱片來錄製作品,Rutger Hauser提供兩首作品(N-N-N-N及No Bears),Eftus Spectun則提供一首作品(Athalin),這個唱片公司是來自倫敦由音樂藝術家經營的公司,專門出售倫敦東南部奇特的音樂創作,這個品牌源於Lewisham Arthouse地區,這裡經常上演DIY音樂,電子樂,即興演奏與其他不易分類的音樂,唱片公司專門經營地方性及非營利性的作品,所得利潤全用來投資將來準備發行的唱片資金

 

兩支樂團在這張單曲唱片上都表現出生動與混亂的噪音風格,透過自由即興創作直接在錄音室現場錄製,沒有進行混音,樂團表現的自信與實驗手法讓人印象深刻,而他們也常在Lewisham Arthouse地區進行演出,因此有獨特的當地風格,Rutger Hauser樂團在發行這張單曲唱片後不久,便發行首張專輯,之後兩名成員又另外發展個人的音樂創作事業,Eftus Spectun樂團則在不久後解散,2016年部分成員另外成立了Coims樂團

 

這張單曲唱片當時限量發行100,採用半張描寫紙印刷藝術品,折半套在唱片上,因此唱片有一半露出,是一種獨特又較經濟的包裝設計,至今未再版過


YouTuBe暫無此專輯音樂分享







2020年11月5日 星期四

Mong Tong----Mystery 秘神

Mong Tong是一支於2017年成立在台灣台北的迷幻搖滾樂團,由合成器兼貝斯手洪御,以及合成器,鍵盤兼吉他手洪郡崎兩兄弟組建,在此之前他們曾在落差草原WWWW以及Dope Purple樂團裡參與活動與創作,2016年時兩兄弟成立了東東西樂團,到了2017年才更名為Mong Tong,中文為夢東,意味著夢想的東方,兩兄弟出生於90年代,成長過程中聽著電子琴伴奏的音樂,電玩配樂及迷幻搖滾,對他們的音樂創作有深遠影響

 

2018年起,他們陸續發表許多單曲及EP專輯,許多作品都發行少量的卡帶唱片及CD唱片,有些僅發行數位專輯,在台灣地下音樂圈小有名氣,20206月時,他們透過Guruguru Brain唱片公司發行了首張專輯Mystery 秘神

 

這張專輯共收錄8首歌曲,這些音樂以取樣加上迷幻搖滾作為根基,融合高頻尖銳的電子琴聲,以及採用超自然,宗教信仰,科幻,靈異等主題作為創作核心,風格充滿中東及印度等東方異國情調,封面也以80年代復古的科幻靈異設計感,加上中國宗教與迷信文化的元素構成,包括八卦符號,九重塔,日月星辰等,這張專輯除了發行黑膠唱片外,還發行紫紅底色與深藍色放射狀彩膠,限量600


https://www.youtube.com/watch?v=Urva2KpTFEA





2020年11月2日 星期一

Musica Transonic----Musica Transonic

來自日本High Rise樂團的貝斯手Asahito Nanjo1995年時,邀請來自Ruins樂團的鼓手兼主唱Tatsuya Yoshida以及來自Toho Sara樂團的吉他手Makoto Kawabata一起組建了Musica Transonic樂團,這支樂團與High Rise樂團風格相近,是一支實驗性的噪音迷幻搖滾樂團,但最大的不同在於Musica Transonic樂團更偏向於即興演奏,邊演奏邊創作,High Rise樂團則會經過排練,才決定作品

 

樂團成立不久後,他們便於19954月下旬透過PSF唱片公司發行了首張同名專輯,這是一張CD唱片,收錄了12首作品,以噪音迷幻搖滾風格融合爵士搖滾元素,在當時這張專輯只在日本地下音樂圈流傳,外界很少知道,三名成員也很少進行演出與宣傳,並在有空閑的時候才聚在一起創作,到了1996年時,吉他手Makoto Kawabata則組建了知名的Acid Mothers Temple樂團,逐漸將這股日本地下迷幻音樂風潮吹往歐洲大陸

 

這張專輯呈現出強大能量,具有爆炸性的演奏風格,展現出具攻擊性,極端與瘋狂,甚至呈現激進的精神錯亂感與享樂主義,多年來這張專輯都未再版過,直到20208月時,才首度由美國的Black Editions唱片公司取得授權,再版雙黑膠唱片,多收錄6首以前未發表過的作品,限量1000,專輯封面設計與初版相同,但製作更為精美


https://www.youtube.com/watch?v=ugoreCTH89M










2020年11月1日 星期日

Kikagaku Moyo----Stone Garden

2015年時,來自日本的Kikagaku Moyo樂團所屬的成員Tomo Katsurada在荷蘭阿姆斯特丹成立了Guruguru Brain唱片公司,專門發行東亞地區謎幻樂團的音樂作品,樂團也在2016年時,透過這家唱片公司發行第三張專輯,唱片銷售成績頗佳,也進行世界巡演,讓樂團的名聲與發展都有不錯的成績

 

不過樂團成員希望能夠跳脫日本樂壇的音樂限制,朝向更自由,更接近民眾的演出,於是他們在20165月時,於布拉格的Faust錄音室進行創作,經過幾天持續不斷的工作後,他們完成了一些錄音作品,這些作品最後匯集成一張EP專輯,並命名為Stone Graden,這張EP專輯於2017年透過Guruguru Brain唱片公司發行灰色大理石紋彩膠唱片,限量1500,封面是立陶宛拼貼藝術家Mindaugas Jankauskas設計的

 

這張專輯共收錄5首歌曲,比起以往的創作風格,這張專輯更偏向於實驗性,以更多不同的音調,異於常規的混音方式,不同的樂器演奏,以迷幻的基調加上更自由形式而非結構性的即興風格,創作了這些作品,也意味著樂團創作風格的重大變化

這張專輯發行後不久,Tomo KatsuradaGo Kurosawa兩人決定移居阿姆斯特丹,其他三名成員留在東京,儘管分隔兩地,樂團的創作並未因此中斷,而這張EP專輯於20208月下旬時,首度由Guruguru Brain唱片公司再版黑膠唱片,另外還發行粉紅色/綠色雙色蝶狀彩膠唱片,限量2000

https://www.youtube.com/watch?v=2K4Zqcd3QNs