The Sacred Mushroom----The Sacred Mushroom

美國有一名鼓手Doug Hamilton於1948年出生在紐約,1957年搬到俄亥俄州Cincinnati地區,他的父母喜歡百老匯音樂劇,因此從小對音樂產生興趣,16歲時加入了一支名為Fugitives的樂團,之後又陸續加入Grondels, Rubber Band及Blue等樂團,他在Withrow高中時認識了吉他手兼主唱Larry Goshorn和他的兄弟,Danny Goshorn (主唱),貝斯手Joe Steward,吉他手Fred Fogwell,在1966年夏天時決定一起組建樂團,曾有傳聞Larry Goshorn的弟弟Tim Goshorn也是樂團成員,實際上並不是,他當時比其他成員小了4歲,且不會任何樂器,他們成立樂團的時候,並未對樂團命名,一年之後他們在核桃山的2411 Upland Place租了一間房子,離Merguard’s Bowling不遠,他們那時才決定讓Larry Goshorn閉上眼睛後隨意打開辭典的頁面,隨意指著頁面的位置,然後他們得到了The Sacred Mushroom這個樂團的名稱,並且將他們居住的房子稱為蘑菇屋

樂團最初在當地的一些校園,俱樂部,酒館進行演出,他們受到The Paul Butterfield Blues Band, Taj Mahal, The Beatles, B.B. King, Muddy Waters, The Blues Project, Cream, Jimi Hendrix等樂團樂手的音樂影響,對藍調搖滾相當有興趣,在創作過程也體驗了LSD致幻物的啟發,1967年時,樂團透過Minaret唱片公司發行了一張單曲唱片,在當地受到關注與歡迎,不過據說來自Nashville地區的年輕企業家Shelby Shingleton在樂團專輯進入花花公子前100名的時候,就不再幫助樂團了,1968年時,樂團展開首張同名專輯的錄音活動,1969年透過Parallax唱片公司發行,這家唱片公司是Don Litwin創建的品牌,為Audio Fidelity唱片公司的地下子公司,他與來自紐約的百貨公司大亨Herman Gimble共同創立的

同名專輯在Cincinnati地區Mount Healthy社區的Jewell工作室花兩天時間錄製完成,共收錄8首作品,其中包含翻唱T-Bone Walker的Mean Old World和翻唱Ray Davies的I'm Not Like Everybody Else這兩首作品,除了樂團成員外,還有豎琴演奏家Rusty York協作,封面是Larry Goshorn設計,Rhea Atkins製作插圖,封底照片為Stu Levy拍攝,這張專輯融合了他們熟練的原創作品,儘管樂團名稱常令人聯想到60年代的迷幻或酸搖滾音樂,但他們的音樂根源顯然更偏於藍調搖滾而非迷幻音樂,據說這張專輯也登上花花公子排行榜,Shelby Shingleton相當不悅,因此動用關係設置了法院禁令,防止更多的唱片被製作銷售,不過這個傳聞也未能獲得證實

由於專輯的銷售成績並未如期的理想,樂團在1969年稍晚解散,Joe Steward後來創辦了一家大型建築公司,Larry Goshorn後來與Tim Goshorn一起加入Mushroom Jones的樂團,之後他們加入Pure Prairie League樂團,並在洛杉磯一個峽谷地區買了一棟房子,他在巡演時,一場大火燒毀了他的家,之後他回到Cincinnati地區的父母家,據說Larry Goshorn在1971年時錄製了一張個人專輯,但遭到朋友盜走所有歌曲,成為朋友的版權,Fred Fogwell在樂團解散後成為一名油漆工,但他不慎從7層樓高的位置跌落地面往生,Doug Hamilton繼續在加州與許多音樂家合作演出,據他回憶他曾經與Janis Joplin共眠一晚,Janis Joplin希望他加入她的新樂隊The Full Tilt Boogie Band擔任鼓手,但似乎未成真

最初樂團唯一的同名專輯於美國,墨西哥及加拿大發行,之後長期未再版過,直到70年代末80年代初時,Parallax唱片公司於美國發行黑膠唱片,唱片標籤為橄欖綠色,並有小圈的壓印圈(初版為大圈的)

1993年時,Eva唱片公司於法國發行CD唱片

2002年時,Akarma唱片公司於義大利發行CD及黑膠唱片

2013年時,Shake It!唱片公司於美國發行黑膠唱片,限量500張

Goshorn Brothers Music唱片公司於美國發行CD唱片,發行年份不詳,封面的配色不同且更為鮮艷

Parallax唱片公司於歐洲發行橙色彩膠唱片,發行年份不詳,屬非授權版本

2023年時,Akarma唱片公司於義大利發行黑膠唱片

Mean Old World - The Sacred Mushroom

回上頁

Pappo's Blues----Pappo's Blues

Pappo本名Norberto Anibal Napolitano,是一名阿根廷籍的吉他手,1950年3月10日出生在布宜諾斯艾利斯地區,他在60年代時參與許多知名樂團的活動,包括Los Abuelos De La Nada樂團與Los Gatos樂團,1970年時離開Los Gatos樂團後,找了貝斯手David Lebon與鼓手Black Amaya一起於1970年組了Pappo's Blues樂團,音樂風格以藍調搖滾為主,他除了是一名優秀的吉他手,歌手,音樂家外,也是一位著名的作曲家和演員,在阿根廷音樂界中極具影響力,也是阿根廷搖滾的先驅之一,被許多國家的歌迷及樂評公認是阿根廷史上最好的吉他手,包括B.B. King都評價他為史上最優秀的吉他手之一

在成立Pappo’s Blues樂團之後,1970年12月到1971年1月期間,樂團前往布宜諾斯艾利斯的Phonal Studios工作室錄製首張同名專輯,由Mandioca唱片公司的老闆Jorge Alvarez和Pedro Pujo兩人親自製作,來設法展現出Pappo在Los Gatos樂團之後的獨奏生涯,最終這張專輯於1971年9月透過Music Hall唱片公司於阿根廷發行,共收錄8首作品,封面是Pappo和一個小孩在Nelida Lobato的玉米農場中,這是當時Los Gatos樂團在該處排練時拍攝的照片,這個錄音當時採用立體聲道,但Music Hall唱片公司最初發行的版本為單聲道,這張專輯匯集了Pappo職業生涯中的經典作品,與Manal樂團的首張專輯中,同樣是將藍調融入阿根廷搖滾方面,兩者都具有重要的歷史意義,這張專輯錄製完成後,Pappo前往歐洲,而David Lebon離去,由Carlos Pignatta接替,並多新增一名鼓手Luis Gambolini

首張同名專輯在1971年發行後,於1981年才再次由Music Hall唱片公司於阿根廷發行黑膠及錄音帶唱片,但封面改成紅色放射性狀的設計

1988年時,Music Hall唱片公司於阿根廷發行錄音帶唱片,標題更改成Hombre Suburbano,封面改成Pappo在舞台上穿有鉚釘的黑皮夾克外套,彈奏著吉他的彩色照片

1995年時,Music Hall唱片公司於阿根廷發行CD唱片

2005年時,Leader Music唱片公司於阿根廷發行CD唱片

2016年時,Nelly唱片公司及La Roca Industrial唱片公司聯名於阿根廷發行黑膠唱片

2017年時,Nelly唱片公司,La Roca Industrial唱片公司及Sony Music唱片公司聯名於阿根廷發行黑膠唱片及CD唱片(Sony Music唱片公司未參與CD唱片發行)

2024年時,Svart唱片公司於芬蘭發行黑膠唱片,以及限量500張的琥珀色黑煙狀彩膠唱片,限量100張的白色大理石紋彩膠唱片

Pappo's Blues - Adonde Está la Libertad - Volumen 1

回上頁

Rabbinical School Dropouts----Cosmic Tree

2000年時,美國加州幾名爵士樂手一起合作成立了Rabbinical School Dropouts樂團,成員分別為

鼓/打擊樂 Nicolas Ignacio Carvajal

鋼琴 Bob Weller

貝斯 Danny Weller

低音單簧管 Hank Friedmann

豎琴/大提琴/吉他/曼陀林 Jon-Jon Friedmann

單簧管/薩克斯風/口風琴 Michael Friedmann

長號 Jonathan Rooter

塔布拉鼓 Ravi Deo

雙簧管/鋼琴/英國號/巴松管 Scott Paul Levine

康加鼓 Ze’ev Mahar

他們受到大量前衛爵士先驅的影響,並且融入世界各地多種民族音樂文化,展示了樂團出色有趣的一面,2000年7月時,樂團在聖地牙哥錄製了首張專輯,並透過自己的Ethnic Warrior唱片公司於2002年發行首張專輯,專輯尚未發行前,樂團便獲得Tzadik唱片公司老闆John Zorn的青睞,在2001年8月13~15日期間進入聖地牙哥的Proxy Music工作室錄製第二張專輯,並在紐約的Classic Sound工作室處理後續的作業,最後第二張專輯在2002年稍晚透過Tzadik唱片公司於美國發行CD唱片,這張專輯被命名為Cosmic Tree,共收錄12首作品,被列為Tzadik唱片公司的Radical Jewish Culture系列中

這張專輯在音樂方面帶來離奇的即興演奏,以中東節奏融合爵士樂,並且直指搖滾到宇宙領域,音樂時而緊湊時而放鬆,也帶有一定程度的極簡主義風範,充滿幻想與愜意,獲得許多歌迷的讚賞

Cosmic Tree

回上頁

Organisation----Tone Float

1968年時,來自德國的多樂器演奏家Florian Schneider-Esleben及鍵盤手Ralf Hutter在Remscheid的藝術大學相遇,兩人都對即興前衛音樂充滿熱情與興趣,於是在1969年時一起成立了Organisation Zur Verwirklichung Gemeinsamer Musikkonzepte樂團(德語,意為實現共用音樂概念的組織),他們從大學和畫廊的各種自由風格活動開始,包括實驗聲音及打擊樂,樂團乘著60年代迷幻搖滾熱潮,並且拋棄了大部分搖滾的流行和藍調影響,轉而採用更閃閃發亮的Krautrock領域,除了他們兩人外,樂團的成員還有主唱兼打擊樂手Basil Hammoudi,貝斯兼打擊樂手Buch Hauf和鼓手兼打擊樂手Fred Monicks,樂團充滿實驗性的聲音,讓他們獲得一些關注,並獲邀參加1970年4月25日在Essen地區舉辦的國際Essener流行與藍調音樂節活動,這個活動也讓樂團躍上WDR德國電視廣播公司的節目,然而這是樂團最後一次的演出,因為在同年稍晚除了Florian Schneider-Esleben及Ralf Hutter以外的其餘成員都選擇繼續上大學,因此樂團解散, Florian Schneider-Esleben及Ralf Hutter緊接著成立了Kraftwerk樂團

在1970年上旬時,樂團獲得德國製片人Conny Plank的青睞,展開了錄製專輯的計畫與活動,五名成員提供了龐大的即興演奏,以Pink Floyd等早期先驅的迷幻特色為主,加上添加新的氛圍而展現出新的風貌,不尋常的打擊樂樂器在攪動著各個樂曲,並且不受控的擺脫地球引力飄向宇宙,成功打造出一場銀河之旅,充滿著夢幻過程的異國情調,這張專輯完成後,樂團已經改名為Kraftwerk了,不過RCA唱片公司希望樂團有一個更適合在英國市場登場的名稱,因此1970年8月這張專輯透過英國的RCA Victor唱片公司在英國發行時,是以縮短名Organisation來發行,專輯命名為Tone Float,共收錄5首作品,封面是Comus樂團的成員Roger Wootton設計的,不過當時銷售成績不佳,RCA唱片公司很快便放棄了樂團

樂團唯一的專輯自1970年以來問世後,一直到1994年才首度有唱片公司陸續再版,但很可惜的是至今為止,所有的再版都屬未授權版本,見如下

1994年時,Germanofon唱片公司於盧森堡發行CD唱片,多收錄一首Kraftwerk樂團的作品,同年未屬名唱片公司的錄音帶於德國發行,多收錄一首Kraftwerk樂團的作品

1996年時,Crown唱片公司於義大利發行CD唱片,多收錄一首Kraftwerk樂團的作品

2001年時,未屬名唱片公司的CD唱片於德國發行,多收錄一首Kraftwerk樂團的作品

2016年時,RCA Victor唱片公司於英國發行黑膠唱片,唱片標籤為紅色的(初版為橙色)

2020年時,Inner Space唱片公司於英國發行CD唱片,多收錄一首Kraftwerk樂團的作品,並於德國發行黑膠唱片,多收錄一首Kraftwerk樂團的作品,同年,Germanofon唱片公司於俄國發行CD唱片

2024年時,Life Goes On唱片公司於英國及歐洲發行黑膠唱片

另外還有Drone Syndicate唱片公司發行黑膠唱片,發行年份不詳,屬非授權版本

Organisation (Kraftwerk) - Tone Float (Private Remaster) - 01 Tone Float

回上頁

Ora----Ora

英國倫敦地區的UCS Hampstead大學在60年代中後期時,有兩個學生組成一支樂團,分別是主唱,吉他手兼詞曲作家Jamie Rubentstein和鼓手Julian Diggle,他們當時在The Faction樂團演出,幾個月後他們加入了Sophie樂團,並且新增一名貝斯,吉他兼鍵盤手Robin Sylvester,到了1968年時,他們三人決定一起組成樂團,新的樂團被命名為Ora,他們的輕迷幻民謠流行音樂風格很快引起Tangerine唱片公司老闆Don White的注意,邀請樂團前往KPM Studios工作室錄製了兩首作品

由於唱片公司老闆相當賞識樂團,於是決定繼續錄音,來發行一張專輯,Robin Sylvester認識玩吉他的朋友Jon Weiss被邀請加入樂團,一起完成錄音室的創作,這些作品全部都是Jamie Rubentstein創作的,當作品錄製完成後,他還在思考音樂如何做最終的潤色時,結果發現專輯已經進入生產階段,1969年7月時,樂團的同名專輯透過Tangerine唱片公司於英國發行,共收錄12首作品,封面以白色封套為主,上面有一張樂團成員的黑白合照,封套正面與背面的照片都相同

專輯發行後,Jamie Rubentstein和Jon Weiss在BBC Radio 1電視節目中展現了Ora樂團的形象,並與貝斯手Martin Turner和鼓手Steve Upton合作,但接下來因為一直未能再獲得錄音的合約,1970年初時樂團解散,Jamie Rubentstein退出音樂界在殼牌公司上班,但不久後與主唱兼吉他手Nico Ramsden成為朋友,於是再次回到音樂界,並與吉他手兼主唱,詞曲作家Chaz Jankel三人一起組成Byzantium樂團, Robin Sylvester後來成為Tangerine Studios工作室的工程師,參與了Black Cat Bones, Rory Gallagher, East Of Eden等樂團的專輯和Byzantium樂團的專輯,Julian Diggle則回到校園就讀劍橋大學,之後回到音樂界,在The Movies樂團中現身,後來又參與許多樂團和樂手的音樂作品

Ora樂團唯一的同名專輯具有十分完美的架構,以及出色的夢幻氛圍感,精緻的民謠流行音樂,旋律優美,曲調充滿趣味,強烈的英式氣氛,1970年時,Metronome唱片公司於德國發行這張專輯,標題更改成Knick-Knacks,封面改成散亂的機械零件,標題是紅色流漆態的文字藝術

1993年時,Background唱片公司於英國發行CD唱片,使用最初的封面設計,多收錄7首作品

2006年時,Wah Wah唱片公司於西班牙發行雙黑膠唱片,多收錄13首作品,限量1000套

2016年時,Prog Temple唱片公司於英國發行雙CD唱片,多收錄13首作品

2023年時,You Are The Cosmos唱片公司於西班牙發行黑膠唱片,限量320張

Ora - Whitch (1969)

回上頁

The Optic Nerve----On!

70年代的美國紐約各地充斥著各種音樂元素,貝斯手Orin Portnoy與吉他手Elan Portnoy兩兄弟在當時聽了許多60年代的搖滾樂,後來接觸到Lenny Kaye所寫的Nuggets這本介紹迷幻及車庫搖滾的書籍,這本書在1972年發行後引發了紐約第一波迷幻樂復興時期,使The Chesterfield Kings, The Fuzztones和Lyres樂團成為當時迷幻音樂的驅動者,Orin Portnoy與友人創了The Outta Place “Nys Own Cave Teens”並且作了一些作品,約在1983~1984年時解散了

他的哥哥Elan Portnoy當時在The Fuzztones樂團中,準備要去華盛頓的9:30俱樂部演出,他跟哥哥一起前往,然後在那邊遇到當地的吉他手兼主唱Bobby Belfiore,他在1979年參與當地音樂界活動,也接觸過Nuggets這本書,他在The Court Jesters的樂團中活動,偶然間發現到The Chesterfield Kings和The Fuzztones樂團後,讓他們的樂團陣容新增一名吉他兼管風琴手,並將樂團更名為The Purple Onion,音樂表現上有更為明顯的迷幻風格,不過一直沒有在華盛頓流行起來,Orin Portnoy在結識他後,成為非常好的朋友,他們有相同的音樂品味,服裝品味,喜歡同類型的異性和毒品,於是邀約他前往紐約,一起組成樂團

1984年時,Bobby Belfiore前往紐約與Orin Portnoy碰面,他將Bobby Belfiore介紹給他的哥哥Elan Portnoy和The Fuzztones樂團的鼓手Ira Elliott,四人便一起組了一支樂團,最初叫做Skin Flowers,後來更名為Haire Trees,最終選擇為The Bohemian Bedrocks,到了1985年時,由於The Fuzztones樂團要前往歐洲巡演,Orin Portnoy和Bobby Belfiore不想等待兩位成員回國後才繼續樂團的活動,於是他們決定將樂團更名為The Optic Nerve,並且招募了吉他手兼主唱Tony Matura和吉他/貝斯/鼓/主唱Frank Manlin

樂團開始在許多地方進行演出,並且嘗試將它們的作品記錄下來,結果意外獲得Cryptovion唱片公司的合約,並在1986~1988年間發行了兩張EP專輯,並且留下許多錄音紀錄,1988年夏季,樂團在紐約Dubway Studios錄音室錄製了首張專輯,是一系列溫和的車庫迷幻音樂,並且呈現The Byrds風格的另類鄉村歌曲,但尚未等到專輯發行,樂團於同年稍晚因Orin Portnoy離去而解散,這張專輯一直等到1993年才發行,1994年時發行了第二張專輯,收錄樂團兩張EP專輯裡的6首作品以及其他未發表過的作品

2005年時,Bobby Belfiore與Tony Matura招募了鼓手Mike Linn和貝斯手Tom Ward一起進入錄音室錄製了第三張專輯On!,這張專輯在當時也未發行,一直到西班牙的Guerssen唱片公司找上樂團,對他們的作品相當有興趣,並且諮詢有沒有一些未發行過的錄音材料,2022年時,Guerssen唱片公司除了將樂團兩張專輯發行外,也將第三張專輯On!一併在2022年時發行,這張專輯共收錄15首作品,儘管是在2005年錄製的,他們仍然帶出了經典的80年代充滿神奇與永恆的聲音與精神,刺耳的吉他聲與天真真誠的合聲,架構了整張專輯的內涵,令人嚮往的純真年代,專輯內頁攝影由Bobby Belfiore和Michael Marcucci拍攝,Guerssen唱片公司除了發行黑膠唱片外,還發行限量105張的藍色彩膠唱片

THE OPTIC NERVE - "Lindsey, Shannon, Donna and Me" taken from "On!" LP (Guerssen Records)

回上頁

Oasis (US)----Oasis

1971年時,美國底特律地區2男1女青少年組成了一支名為RJ Fox的迷幻搖滾樂團,成員包括主唱兼鋼琴手Sherry Fox,主唱兼吉他手John Yager和Joel Siegel,之後他們一路往加州San Francisco發展,他們在當地錄音室中遇見了當時正在錄音的David Crosby,以及製作人Stephen Barncard,兩人對樂團表現出無盡深度的前衛民謠和精彩的三和聲表現感到吃驚與讚賞,在他們的鼓勵下, 樂團與Atlantic唱片公司主管Ahmet Ertegun簽約,並由David Geffen和Elliot Roberts管理,很快便進入錄音室錄製了樂團的首張專輯,參與錄音的樂手還包括貝斯手Stephen Barncard及Marty Lewis,鼓/打擊樂手Bill Kreutzmann及Spencer Dryden,吉他手 John Garlak,吉他手兼主唱Richard Hovet

由於唱片公司管理層一些原因,樂團在完成首張專輯準備展開壓製發行之際,最終決定將這個項目擱置,之後樂團陸續錄製了一些作品,但在當時都未發行,這些作品一直要到1994年才被發行專輯問世

1973年時,他們三人跑到加拿大以Oasis樂團的名義,透過Cranbus唱片公司於加拿大發行同名專輯,收錄11首作品,參與的樂手還包括貝斯手Kelly Bryan, 鼓/打擊樂手Carl Tassi,鋼琴兼長笛演奏家Ted Teipel,當時發行的數量據說僅500張,而且沒有在美國發行,因此相當神秘罕見,也鮮為人知,他們的音樂有著The Allman Brothers樂團的鄉村搖滾氣息,CSN式的合聲歌曲結構,悠揚的女聲以及製作十分精良,呈現這張優異的前衛迷幻民謠作品,這也是Oasis樂團唯一的一張作品,之後成員繼續在RJ Fox樂團中活躍到1978年解散,直到2006年再次復出,發行新專輯即展開演出活動

Oasis樂團唯一的專輯於2009年透過Starcrossed Entertainment唱片公司發行CD唱片,收錄10首作品,推測這家唱片公司是樂團創建的

Radioactive唱片公司於英國發行CD唱片,收錄11首作品,發行年份不詳,屬非授權版本

2022年時,Cosmic Rock唱片公司於歐洲發行黑膠唱片,屬非授權版本

The Wake

回上頁