35號街轉角--專輯簡介: 7月 2021

2021年7月25日星期日

Maneskjold----Solvhjerneskaller

Maneskjold是一支來自丹麥哥本哈根的太空搖滾樂團,大約成立於2012年,樂團的成員分別為

主唱/吉他 Filosofen

吉他 Skovmanden, Fjorden

貝斯 Smeden

鼓 Landbetjenten

最初樂團在許多酒吧與俱樂部進行演出,一段時間後陣容有些異動,吉他手Fjorden換成Troldmanden,他們的創作受到早期德國Krautrock樂團與英國太空搖滾樂團的音樂影響,並融合自賞搖滾與迷幻搖滾元素,以宇宙及星際主題做為創作靈感來源,他們參加了傳奇的Kildemose音樂節活動,透過幾場的演出,受到Kommun2唱片公司與Svensk Psych Aften唱片公司的青睞,在2015年時開始進行創作錄音,樂團在自己的田間小屋進行錄製,雖然錄音的清晰度不夠完美,但卻充分展示了樂團充滿活力的風格,這段錄音於2016年6月發行成樂團的首張專輯,獲得許多歌迷與樂評的讚賞與好評

之後樂團陸續發行了一些EP專輯,單曲唱片與拆分合集,也在丹麥進行許多的演出活動,樂團陣容也有些異動,到了2020年3月時,樂團在David-19病毒席捲全世界的隔離期間,與Wolf Rider聲音工作室的製作人Patrick Fragtrup在哥本哈根傳奇的Sweet Silence錄音室錄製第二張專輯Solvhjerneskaller,此時樂團的陣容分別為

主唱/吉他/長笛 Rasmus Miehe

鼓 Mark B Jensen

貝斯/合成器 Anders Juel Bomholt

吉他/主唱 Kristian (又名Kriller)

這張專輯共收錄7首作品,創作靈感源於樂團的首張專輯中的太空搖滾聲音,但強調更重的搖滾聲音,比之前更加多樣化與成熟,已具備前衛搖滾的元素,樂團也偏重於歌曲創作,降低了即興演奏的份量,使這張專輯結實的扎根樂團最初的音樂風格,但添加了更多新的想法,專輯中闡述了兩個星際漫遊的故事,一個是在遙遠的星球上收集原材料,再回到地球的森林,另一個故事則是描述一位因自然災害造成地球毀滅而傷痕累累的人,他在宇宙飛船上被喚醒,並且發現到自己的身體與意識開始與飛船結合

這兩個故事啟發了專輯封面與內頁的藝術與漫畫創作,漫畫是由NMAAR製作,封面則是Michael Bech Hussein繪製,作品都相當突出,並且與音樂作品主題相呼應,這張專輯透過Kommun2唱片公司,Svensk Psych Aften唱片公司以及Virkelighedsfjern唱片公司於瑞典發行限量200張的黑膠唱片,限量196張的銀色彩膠唱片,限量100張的銀色膠紅色噴濺彩膠,以及限量300張的CD唱片

另外英國的The Weird Beard唱片公司則發行限量70張的錄音帶唱片,唱片本身有粉紅色,橙色以及紫色三種外殼

https://www.youtube.com/watch?v=ALC1IWuOUEg

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Kuni Kawachi To Kare No Tomodachi----Kirikyogen

1964年時,來自日本博多地區的鍵盤手Kuni Kawachi（漢字名為河內邦夫）與鼓手Chito Kawachi（漢字名為河內重昭）兩兄弟及貝斯手Pepe Yoshihiro（本名Mori Yoshihiro,漢字名為杜吉弘）三人組了一支名為Sunrise的拉丁搖滾樂團,並在當地的拉丁酒吧與舞廳進行演出,在當時相當有名氣的搖滾音樂家Mickey Curtis對他們的表現相當讚賞,於是在1966年讓他們在東京的音樂舞台上演出,不過要求必須是四人的樂團,因此他們增加一名打擊樂手Tome Kitagawa（漢字名為北川智美）

1967年時,他們受日本新古典音樂作曲家Toshiro Mayuzumi（漢字名為黛敏郎）的青睞,但認為樂團的名稱不好,因此要求他們更名為The Happenings Four,樂團以鍵盤為主導,沒有吉他手的編制,展現偏前衛的迷幻流行音樂,從1967~1969年間發行了兩張非常優異的專輯,使他們在日本樂壇的地位日益增高,而樂團也在此時增加一名鍵盤手Nobuhiko Shinohara（漢字名為篠原信彥）,並在·1970年時發行第三張專輯

此時樂團已處在鼎盛時期,鍵盤手Kuni Kawachi邀請了主唱Akira “Joe” Yamanaka（漢字名為山中明）與吉他手Hideki Ishima（漢字名為石間秀機）一起組成一支新樂團,稱為Kuni Kawachi To Kare No Tomodachi（英文名為Kuni Kawachi And His Friends）,他們很快便進入錄音室進行錄音創作,除了樂團三名成員外,還有鼓手Chito Kawachi與貝斯手Pepe Yoshihiro參與,很快樂團便透過日本的London唱片公司於1970年末發行首張專輯Kirikyogen（漢字名為切狂言）,共收錄7首作品,製作人為Yuya Uchida（漢字名為內田裕也）

Kuni Kawachi負責所有作品的作曲,編曲與製作,試圖建構他心中的日本迷幻硬搖滾,作品歌詞全部是日文,對Akira “Joe” Yamanaka日後大都演唱英文作品來說,這是難得聽他演唱日語歌曲的機會,音樂也呈現了他們受到前衛搖滾影響,而展現出來的音樂風格,這張專輯廣受日本各界好評與讚賞

參與錄製這張專輯期間, Akira “Joe” Yamanaka與Hideki Ishima受到Yuya Uchida的號招,加入了Flower Travellin’ Band樂團,並在10月時發行了樂團的第一張專輯,之後Kirikyogen這張專輯才問世,也奠定了Flower Travellin’ Band樂團偏重金屬的聲音,並對日後的創作培養出一種嚴重不和諧的吉他風格,強調低調的聲音與較慢的節奏,使他們的音樂更具侵略性,這張Kirikyogen專輯成為Kuni Kawachi To Kare No Tomodachi樂團唯一的一張專輯,他們在Flower Travellin’ Band樂團成立後不久而解散,不過Kuni Kawachi To Kare No Tomodachi樂團也被認為是Pre-Flower Travellin’ Band樂團,網路上部分資訊以及部分再版唱片上將樂團稱為Kuni Kawachi And Flower Travellin’ Band樂團,這是一個錯誤的資訊

Kuni Kawachi之後因與The Happenings Four樂團成員產生摩擦,在發行四張專輯後,於1972年宣告解散,他成為一名獨奏音樂家,並發行個人專輯,之後成為製作人與編曲家,廣告及歌曲作家

1978年時,日本的London唱片公司首度再版黑膠唱片

1985年時,日本的King唱片公司再版黑膠唱片

1994年時,日本的King唱片公司首度發行CD唱片

2004年時,日本的King唱片公司再版CD唱片,歐洲的Black Rose唱片公司也再版CD唱片,封面上的文字為Kuni Kawachi & Flower Travellin’ Band字樣,屬未授權版本

2008年時,日本的Super Fuji Discs唱片公司再版CD唱片,英國的Erebus唱片公司也再版CD唱片,但屬未授權版本

Legends Of Rock Collector Series公司也曾經再版CD唱片,限量300張,發行年份不詳,封面上的文字為Kuni Kawachi & Flower Travellin’ Band字樣,屬未授權版本

2021年時,日本的HMV唱片公司再版黑膠唱片

https://www.youtube.com/watch?v=M0Xy2Hw6LC0

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LSD March----Live At The AMS

LSD March是一支來自日本關西兵庫縣姬路市的迷幻搖滾樂團,由吉他手兼主唱Shinsuke Michishita（漢字名為道下慎介）,鼓手Kohei Michishita（漢字名為道下幸平）以及貝斯手Makoto Inoue（漢字名為井上誠）三人成立於1996年,樂團的名稱源於德國Guru Guru樂團的一首歌曲名稱,他們最初在西日本地區進行現場演出,並在1998年與許多樂團一起發行一張合輯,1999年時,道下幸平與井上誠離開樂團後,樂團招募了吉他手Eddie Corman與鼓手Bill,但他們兩人到了2000年便離開樂團,由貝斯手Kawaguchi Masami（漢字名為川口雅巳）及鼓手Ikuro Takahashi（漢字名為高橋幾郎）接替

2001年時,樂團透過Gyuune Cassette唱片公司發行首張專輯,2002年時,樂團在道下慎介的White Elephant唱片公司裡發行第二張專輯,他們呈現出迷幻與吵雜的後Krautrock音樂風格,儘管是一張低保真的錄音專輯,但卻獲得許多樂評與歌迷的好評,認為是一張非常優異的迷幻專輯,2004年時透過美國的Siwa唱片公司發行第三張專輯,以及透過HP Cycle唱片公司於加拿大發行第四張專輯,同時也在這一年由美國的Last Visible Dog唱片公司再版第二張專輯,這四張專輯奠定了樂團通往國際音樂舞台發展的契機,樂團規劃前往美國芝加哥參與Million Tongues音樂節活動演出

2005年時,樂團透過White Elephant唱片公司發行第五張專輯,這張專輯展現出樂團音樂創作的轉變,作品以安靜,簡短,簡約與柔和的風格與即興搖滾,噪音搖滾的實驗風格形成鮮明的對比,2006年時樂團發行首張現場專輯,並開始展開歐洲巡演活動,之後樂團在2007~2008年間發行了7張實驗性的迷幻搖滾專輯,探索迷幻音樂的本質

2009年時,樂團透過Psych.KG唱片公司於德國發行一張名為Live At The AMS的現場專輯,這是一張黑膠唱片,是樂團於2008年在荷蘭阿姆斯特丹進行的一場音樂會現場錄音,共收錄4首作品,最初唱片公司發行的是限量200張的隨機彩膠唱片,以黑色封套上面黏貼樂團名稱與專輯名稱的黑白圖片,內有一張A4大小的單面印刷卡片,印有英文與日文的曲目標題與唱片手寫編號,唱片貼上純黑色標籤

同年再版限量50張的黑膠唱片,以白色的封套上貼上樂團的名稱與日文文字,封套背面貼上日文的曲目與手寫編號,內有一張卡片寫上樂團名稱與專輯名稱,英文曲目等信息,唱片貼上純白色標籤

同年發行的第三版為限量50張的棕色大理石紋彩膠唱片,裝入單面黑色封套中,並附上一張藍色A4尺寸的卡片,單面印刷樂團及專輯標題的英文文字,以及英文曲目,沒有手寫編號

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Lynn Cassiers----Yun

Lynn Cassiers是一名來自比利時Antwerpse地區的爵士歌手兼多樂器演奏家,擅長用她的嗓音,麥克風與電子設備來創造音景,2006年從音樂學院畢業後,便在學院裡擔任教師,與許多具有相同抱負的年輕熱情音樂家進行接觸與交流,而她也常常在校外的音樂舞台上進行自由即興創作,2009年時參與了Wrapped In樂團的活動,不久後加入了Tape Cuts Tape與Riccardo Luppi’s Mure Mure兩支樂團擔任主唱,2013年時,他發行了首張個人專輯,以流行樂元素融入爵士樂,之後她又參與Oba Loba與Lilly Joel兩支樂團的活動與創作

2018年時,她與Imaginary Band樂團進行合作,發行了個人第二張專輯,依然獲得好評與讚賞,這加強了她的個人創作的信心,於是在2019年6月11~13日時,她邀請許多樂手參與音樂創作錄音,這些樂手包括

薩克斯風 Bo Van Der Werf

鋼琴 Erik Vermeulen

鍵盤/芬德-羅德斯琴 Jozef Dumoulin

低音提琴 Manolo Cabras

鼓 Marek Patrman

他們通過電聲合奏探索爵士樂的傳統音樂根源,Lynn Cassiers將許多經典作品賦予了不同的和聲與節奏結構,並為即興演奏提供了新的基礎,這個錄音於2020年3月下旬透過葡萄牙的Clean Feed唱片公司發行成CD唱片,專輯被命名為Yun,共收錄12首作品,這個專輯名稱顯然受到中文文化影響,意為雲的意思,也是對他的專輯作品表示為不斷變化的含義,收錄的作品中,其靈感來自Cole Porter與George Gershwin的經典作品American Song Book,他們藉由爵士樂來喚起工人與其生活圈的辛勞精神,藉由雲的意圖,來展現出可愛,無政府主義,壓抑等多元的即興風格,在現代的電聲技術上,挖掘出蓬勃發展的現代爵士樂創意,專輯封面為Saporosi & Parole設計

https://www.youtube.com/watch?v=JyZPtxwwyU4

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Katayama Hiroaki----Ninety-Nine 99

Katayama Hiroaki漢字名為片山広明,是一名於1951年出生在日本千葉縣的爵士音樂家,在他就學時期開始演奏中音薩克斯風,之後以次中音薩克斯風為主,這成為他主要使用的樂器,大學時與小號手Itaru Oki一起演奏,70年初期,他的音樂風格轉向自由爵士領域,並開始與許多樂團及樂手合作演出與錄製專輯,包括Now Music Ensemble樂團及Doctor Umezu Band樂團等等,並在1982年發行首張個人專輯,他充滿細膩的感性與抒情,加上充滿活力的薩克斯風演奏,使他的音樂充滿力量,為自由爵士史增添了許多重要的節點,1983年時,他隨著Doctor Umezu Band樂團前往德國參加Moers音樂節的演出活動,1984年參與柏林舉辦的Jazzbuhne Berlin音樂節活動

1987年8月5~6日時,他與貝斯手Takeharu Hayakawa（漢字名為早川岳晴）與鼓手Kenichi Tsunoda（漢字名為角田健一）三人前往東京目黑區Yamaha Meguro錄音室進行第二張個人專輯的錄音,並透過No Trunks唱片公司發行,專輯被命名為Drei Sherry,共收錄8首作品, Takeharu Hayakawa彈奏的貝斯具有輕快的流行感, Katayama Hiroaki的薩克斯風顯的強大有力,這些作品結構發展出狂野與變形的風格,以自由爵士及沈重放克樂進行融合,便添加不平衡的流行爵士調,這張專輯備受讚賞,封面是Tabayuki Naitoh拍攝的斑駁牆面照片

這張Drei Sherry專輯多年來未再版過,因此是一張不常見的專輯,1999年時,日本的Studio Wee唱片公司首度再版這張專輯,並將其發行成CD唱片,不過專輯標題改成Ninety-Nine 99,封面也變成花卉素描圖,收錄的作品相同,但順序有一些變動, Katayama Hiroaki於2018年11月13日因肝癌往生,享年68歲

https://www.youtube.com/watch?v=PY3M_mTKb5A

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Kawaguchi Masami----Self Portrait

日本籍的吉他手兼詞曲作家Kawaguchi Masami漢字名為川口雅巳,1970年出生在三重縣伊勢市,90年代時步入樂壇,先是組建了Broom Dusters樂團,在東京地下音樂界展開音樂生涯,1998年以貝斯手身份加入Keiji Haino的Aihiyo樂團,2000年與友人一起組建Miminokoto樂團,2006年離開Miminokoto樂團後組建Kawaguchi Masami’s New Rock Syndicate樂團,並且也參與Keiji Haino & The Hardy Rocks樂團的活動,此外也與許多國際樂手進行合作交流,音樂風格從車庫搖滾到自由即興都有涉及,他在2015年起開始個人音樂生涯,以個人名義發行專輯

2021年4月下旬時,他透過法國的An’archives唱片公司發行了第六張個人專輯Self Portrait,這是一張黑膠唱片,限量285張,共收錄8首作品,這是一張與他之前發行的音樂相當不同,專輯標題便預示這張專輯的內容充分表現自我,完整詮釋出他對於搖滾樂的定義,專輯是在2018年時於東京錄製,從民謠藍調到夢幻的旋律,呈現即興又夢幻的氣息,這張專輯也是向60年代的迷幻時代致敬,並且自我審思音樂創作的方向與願景,封面採用絲網印刷,OBI有紅色及黑色兩種,並附上一張簡介紙,一張明信片與一張插頁卡片

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2021年7月4日星期日

Shaker's----In The Studio Again

來自烏拉圭的Los Shakers樂團於1968年底發行第四張專輯後,由於不受唱片公司的青睞,也沒有積極的推廣,這張專輯成為樂團銷售成績最差的一張專輯,於是樂團成員決定在1969年初解散,這樣他們便可以隨心所欲的創作與演出,而不受唱片公司所施加的壓力

吉他,鍵盤兼主唱Hugo Fattoruso與吉他兼鼓手Osvaldo Fattoruso兩兄弟因之前的Los Shakers樂團與EMI唱片公司還有未完成的合約,因此他們在1969年樂團解散後以兩兄弟的名義發行了一張專輯,來解除合約的問題,之後他們成立了Opa樂團,而貝斯手Roberto “Pelin” Capobianco與鼓手Carlos “Caio” Vila則在1971年時,以Shaker’s這個新樂團的名義,透過Parlophone唱片公司在巴西錄製與發行首張專輯In The Studio Again,共收錄12首作品,除了兩名成員外,還有Ruben Lorenzo, Hector Capobianco與Carlos Capobianco,這張專輯透過同樣的唱片公司在阿根廷發行,不過專輯名稱改用西班牙語,變成En El Estudio Otra Vez,封面都是五名成員的站姿彩色照片

由於少了Fattoruso兩兄弟充滿創意的創作,Shaker’s樂團的作品顯得失色許多,不過他們還是設法創作出朗朗上口的歌曲,在The Beatles樂團的影響下,呈現出巴洛克流行音樂及具能量的流行音樂氛圍,1972年時,這張專輯透過Odeon唱片公司於烏拉圭發行,標題為英語版本,樂團大約也在這一年解散,Carlos “Caio” Vila一直到2004年才開始發行個人專輯,Roberto “Pelin” Capobianco則在巴西及阿根廷的RCA唱片公司工作,2015年3月25日往生

2020年時,西班牙的Guerssen唱片公司首度再版這張專輯,發行黑膠唱片,並多收錄一首歌曲,另外還有僅製作5張的Test Pressing黑膠版本

https://www.youtube.com/watch?v=IqkcFz-kIYU

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2021年7月3日星期六

Los Shakers----La Conferencia Secreta Del Toto's Bar

來自烏拉圭的迷幻流行樂團Los Shakers於1966年發行第三張專輯後,到1967年期間,樂團發行非常多的單曲唱片,而且在南美洲的知名度如日中天,1967年時,影響樂團最深遠的The Beatles樂團在1967年發行了一張最具影響力的專輯Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band,這也讓樂團的創作方向獲得啟發,反映出同時代音樂創作的迷幻與實驗取向

1968年底時,樂團透過Odeon Pops唱片公司發行第四張專輯La Conferencia Secreta Del Toto's Bar,共收錄11首作品,這些作品均由Hugo Fattoruso與Osvaldo Fattoruso兩兄弟創作,他們展現了對Bossa Nova與Jazz音樂元素的熱情,以及當地流行的傳統音樂,包括Tango, Candombe與Murga音樂,使這張專輯在創意上達到頂峰,並有望在阿根廷的錄製上取的最佳的錄音效果,儘管樂團的英語水平不高,但他們的音樂成就卻是當時屬於最優秀的樂團行列,專輯標題參考了1967年4月在烏拉圭Punta Del Este地區舉辦的美國總統會議,Toto是該地區一家酒吧的老闆,封面是四名成員站在泥濘土地樹林中的黑白照片

不過當時唱片公司對樂團的音樂風格改變相當不滿,因此對樂團進行限制,少了唱片公司的支持與宣傳下,這張專輯的銷售成績不佳,儘管如此,這張專輯依然讓阿根廷與烏拉圭的許多音樂家感到驚艷與深受影響,包括後來知名的阿根廷音樂家Luis Alberto Spinetta及Charly Garcia都表示受到這張專輯的啟發,這張當時被唱片公司低估的專輯,目前已被公認是拉丁美洲搖滾史上最重要的專輯之一,被喻為是拉丁美洲的Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band,它預示了後來發生在搖滾,流行音樂與南美音樂流派之間的融合,樂團在發行完這張專輯後便決定在1969年初解散,樂團成員各自在其他樂團中發展,一直到2005年時,樂團原始陣容首度復出,除了發行新的專輯,也在阿根廷及烏拉圭進行演出,但不久後再次解散,吉他手兼鼓手Osvaldo Fattoruso於2012年7月29日因癌症往生,享年64歲

最初這張專輯在阿根廷及烏拉圭上市,1972年時, Odeon Pops唱片公司在阿根廷重新再版這張專輯,封面改成紅黃斜條紋背景,中間有一張四名成員擺姿的黑白照片

1995年時,EMI唱片公司於烏拉圭再版CD唱片,封面為初版設計

1996年時,EMI與Discos Pampa唱片公司聯名於阿根廷發行CD唱片,封面採用初版設計的照片,排版有輕微差異

2007年時,EMI唱片公司於阿根廷再版CD唱片,並多收錄5首作品,封面為初版設計

2020年時,西班牙的Guerssen唱片公司再版黑膠唱片,以及限量100張的透明膠唱片,另外還有僅5套Test Pressing的黑膠版本,具有正式版本的封套與內頁,以及所有附頁印刷品

https://www.youtube.com/watch?v=ILP90_aQG_A

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Los Shakers----Shakers For You

來自烏拉圭的迷幻流行樂團Los Shakers於1965年發行首張專輯獲得巨大的成功,1966年初在美國嘗試發行一張專輯,不過市場反應沒有拉丁美洲的市場強烈,因此唱片公司及樂團將發展重心放在南美洲地區,而且樂團認為由於首張專輯的成功,他們下一張專輯應該設法跳脫The Beatles樂團的影子,尋找屬於自己的聲音,當前世界的音樂家都進入迷幻音樂領域,樂團的創作方向也表明自己也跟隨著流行的前沿

1966年10月時,樂團透過Odeon Pops唱片公司發行第三張專輯Shakers For You,共收錄12首作品,全數皆由Hugo Fattoruso與Osvaldo Fattoruso兩兄弟創作,第一首歌曲Never Never (西班牙語為Nunca Nunca)被公認為是第一首Samba-Rock風格的歌曲,它實現了將搖滾與Bossa Nova音樂元素的融合,其單曲在巴西排行榜取得冠軍寶座,專輯展現出創造性的爆發與鼓舞人心的和聲,儘管他們想跳脫The Beatles的音樂,但在這張專輯裡的表現,卻很接近The Beatles樂團的Rubber Soul及Revolver兩張專輯裡的作品,專輯中最後一首歌曲I Hope You’ll Like It 042 (西班牙語為Espero Que Les Guste 042)則是受到The Beatles樂團的Tomorrow Never Knows這首歌曲,以及The Byrds樂團的Eight Miles High這首歌的影響,以催眠及不和諧的聲音所營造出來美妙的作品作為專輯的結束,封面是四名成員站在畫有斜紋的牆面前的黑白照片,這張專輯標誌著樂團創作的改變,朝向更加複雜的創作,這樣的改變並不妨礙樂團受歡迎的程度

這張專輯最初於烏拉圭,阿根廷及巴西上市,1967年在玻利維亞發行,且有不同的封面設計,,四名成員站在一個奢華的金屬座椅後方的黑白照片,之後這張專輯便長期未再版過,一直到1994年時,才由EMI唱片公司在烏拉圭發行CD唱片,並多收錄6首作品,封面同初版設計

2007年時,EMI唱片公司於阿根廷再版CD唱片,並多收錄8首作品,封面同初版設計

2020年時,西班牙的Guerssen唱片公司再版黑膠唱片,以及限量100張的紅色彩膠唱片,另外還有僅5套Test Pressing的黑膠版本,具有正式版本的封套與內頁,以及所有附頁印刷品

https://www.youtube.com/watch?v=-e9s7ocLyxo

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Los Shakers----Los Shakers / Break It All

60年代初期,英國The Beatles樂團的音樂作品極大程度上影響了世界各地,包括南美洲的音樂文化,許多仿效他們的樂團如雨後春筍般出現,不但翻唱他們的作品,也模仿他們的服裝,髮型,以及音樂風格,1963年時,南美洲的烏拉圭首都Montevideo地區,有一對玩音樂的兄弟,他們是主唱,吉他手兼鍵盤手Hugo Fattoruso與主唱兼吉他手Osvaldo Fattoruso,他們看了The Beatles樂團主演的電影A Hard Days Night之後,決定成立一支樂團,因此他們招募了貝斯手Roberto “Pelin” Capobianco與鼓手Carlos “Caio” Vila,並將樂團命名為Los Shakers

他們以The Beatles樂團為藍本,採用類似的髮型與服裝,以英語演唱許多歌曲,在首都裡的許多俱樂部進行演出,甚至上電視做表演,在1964年夏天時,他們前往烏拉圭的南部Punta Del Este地區的一家夜總會進行演出,傑出的表演對歌迷與媒體都產生重大的影響,也吸引一些經紀人與唱片公司的青睞,想與他們簽約,但遭到拒絕,當夏季結束回到烏拉圭首都後,一名阿根廷樂團Los Wawanco的製片人兼鋼琴演奏家Miguel Loubet找到他們,他讓樂團知道阿根廷EMI旗下的Odeon唱片公司對他們非常有興趣,想邀請他們前往阿根廷首都Buenos Aires錄製唱片,樂團接受這個提議,想藉此在烏拉圭發行專輯

當樂團抵達阿根廷後,他們在唱片公司藝術總監面前表演了一些作品,藝術總監決定立刻與他們簽約,並要求樂團需要在阿根廷逗留一個月來進行唱片的錄製,樂團因此回去烏拉圭準備一些物品,當他們回到阿根廷首都下飛機後,他們看到一場壯觀的招待會,有數十名攝影師在等著樂團,這是唱片公司計畫的宣傳措施,唱片公司在樂團身上下了大賭注,之後每週都進行大規模的音樂會演出,使樂團逐漸廣為人知,當樂團完成首張單曲唱片Mas / Rompan Todo的錄製後,於1964年底首先在烏拉圭上市,1965年初在阿根廷上市,專輯在兩個國家都有極佳的口碑與銷售成績,甚至在阿根廷單曲排行榜獲得第9名的佳績,1965年稍晚,樂團在Odeon唱片公司的子公司Odeon Pops裡發行了首張同名專輯,封面是四名成員的四格個人照編排設計

專輯共收錄14首作品,其中12首作品由Fattoruso兩兄弟創作,也有收錄相當受歡迎的單曲歌曲Rompan Todo,他們甚至使用日本古箏,使音樂呈現獨特的氛圍,在The Beatles樂團以及The Byrds樂團的音樂影響下,樂團首張專輯相當有英國流行搖滾,車庫搖滾與迷幻元素的影子,對於烏拉圭與阿根廷的樂壇來說是相當新穎與特別的風格,也影響了日後阿根廷搖滾的發展,這張專輯在烏拉圭與阿根廷都獲得廣泛的讚賞,具有極佳的銷售成績,甚至讓樂團繼續在阿根廷首都長期演出,平均每週表演15場

由於樂團在南美洲取得巨大的成功,樂團也開始將音樂往新的方向發展,當時唱片公司決定將樂團的作品投放到美國市場試探,於是透過紐約的Audio Fidelity唱片公司於1966年1月時發行了一張名為Break It All的專輯,封面設計類似同名專輯,顏色比較鮮豔,收錄12首作品,其中6首是樂團首張專輯裡的作品,其他是新的作品,唱片公司要求樂團對這張專輯的歌曲進行重新錄製,並且將樂團名稱英國化,變成The Shakers,而專輯的名稱其實是他們最受歡迎的單曲Rompan Todo另一個名稱,這首歌曲也用新的名稱收錄其中,這張專輯本身在美國被認為只是一種好奇與試探,由於樂團的英語水平不高而拒絕在美國巡演,因此專輯並沒有大受歡迎,但後來已成為收藏家的目標

樂團的首張同名專輯最初在阿根廷,哥倫比亞,秘魯,厄瓜多爾,烏拉圭,玻利維亞與巴西上市,1966年在委內瑞拉上市,之後便長期未再版,直到1993年時,才首度由EMI及Orfeo唱片公司聯名於烏拉圭發行CD唱片,多收錄6首作品

1995年時,EMI及Pampa唱片公司聯名於阿根廷發行CD唱片,封面改成七色條紋與黑白文字的編排設計,沒有額外收錄的歌曲

2007年時,EMI唱片公司在阿根廷再版CD唱片,封面同初版設計,多收錄8首作品

Break It All這張專輯最初發行於美國及加拿大,除了黑膠唱片外,還發行開盤機磁帶唱片,1983年時,澳洲的Raven唱片公司首度再版黑膠唱片,Audio Fidelity唱片公司也在澳洲發行CD唱片,共收錄20首作品,不過發行年份不詳

2004年時,西班牙的Electro Harmonix唱片公司發行了一張10寸黑膠唱片,封面同初版設計,但專輯標題變更成Rompan Todo!!!,收錄的歌曲同初版版本

2020年時,西班牙的Guerssen唱片公司將這兩張專輯合併成一套雙黑膠唱片,以及限量100套的雙紅色彩膠唱片,封面為對開式設計,封面與封底為同名專輯的初版設計,內頁兩頁為Break It All專輯的初版封面與封底設計,另外還有僅5套Test Pressing的雙黑膠版本,具有正式版本的封套與內頁,以及所有附頁印刷品

https://www.youtube.com/watch?v=QTn9Szb1go4

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Beauty Hunters----Animal Magmatism

來自美國西雅圖的實驗電子樂團Beauty Hunters於2020年發行首張專輯後,全世界因為面臨Covid-19疫情肆虐,許多國家都以封城作為阻擋疫情擴散的手段,造成許多活動都被迫中斷,在這樣的情況下, Beauty Hunters樂團並未因此受阻,三名成員透過Zoom軟體進行多場現場演出,維持與歌迷間的互動

2021年4月中旬時,樂團透過英國的The Weird Beard唱片公司發行第二張專輯Animal Magmatism,這張專輯共收錄2首作品,第一首為This Place In Time,是樂團於2020年5月18日紀念Mt. St. Helens火山爆發40週年的現場演出錄音作品,第二首為Olympic Ring Of Fire,是樂團於2020年6月12日的現場演出錄音作品,樂團利用Zoom軟體進行現場錄製,在演出活動結束後進行製作

三名成員基於合成器的創作,讓作品呈現出銀河系的黑暗虛空,用環境音樂及電子聲營造出空靈的薄霧來包圍聽眾,加上他們汲取後龐克風格的能量,70年代復古的模擬聲音與仿佛80年代恐怖片的配樂,使他們的這張專輯更顯特殊,封面上繪製出當年的Mt. St. Helens火山爆發場景,前方一對戀人相互擁抱與接吻,不過這兩人都以黑白照片呈現,仿佛生命走到盡頭的最後一刻,而且兩人都口戴口罩,反映出2020年世界所面臨的Covid-19病毒影響日常