2022年4月23日 星期六

Talea Jacta Meets Electric Moon----Sabotar

Talea Jacta是一支來自葡萄牙Porto地區的迷幻搖滾樂團,由吉他手Pedro Pestana與鼓手Joao Pais Filipe兩人於20162月成立,當時他們一起參加了Favela Discos的音樂表演活動,Porto進行即興表演,實驗性的太空搖滾風格與Drone元素音樂風格獲得廣泛的推崇與讚譽,因此他們在7月時進入HertzControl錄音室錄製了兩首作品,最後於2018年在網路上發表,獲得相當好的評價,之後樂團獲得Camara Municipal Do Porto藝術創作基金Criatorio的支持與贊助,進行一系列的藝術駐留,並且錄製成作品,2019年時將這些錄音發表成首張數位專輯,再次獲得讚賞

 

德國籍的迷幻樂創作家兼吉他手Sula Bassana與貝斯手兼圖形設計師Komet Lulu以及鼓手Pablo Carneval三人於2009年底時成立了Electric Moon樂團,音樂展現70年代復古的聲音與濃郁的太空吉他回聲與異國情調的旋律,加上產能高的作品推動,樂團獲得許多名聲與廣泛的歌迷

 

2019920日時,兩支樂團合作同台在葡萄牙里斯本的一間俱樂部裡進行現場演出,以兩名吉他手,兩名鼓手與一名貝斯手的陣容,在舞台上相互進行角逐,以星際柔和的吉他拉開序幕,打擊樂用穩定的節拍結合貝斯的聲音,勾畫出看似相當龐大的迷幻場景,在吉他的火力全開下,以即興演奏完成樂章,鈸聲就像異教配樂,吉他聲襲入冥想境界,在內心的能量中不斷激發波瀾的衝擊

 

這場演出活動因Covid-19疫情爆發,無法及時發行專輯,一直到202111月中旬才透過德國的Sulatron唱片公司發行限量500張的CD及限量450張(有一說是500張)的橙色大理石紋彩膠唱片,共收錄3首作品,封面是Lulu Artwork設計的(Komet Lulu的圖形設計藝名)


https://www.youtube.com/watch?v=-wiFWG7Ka_k






The Dead Mauriacs----Beaute Des Mirages

The Dead Mauriacs是一支來自法國Le Havre地區的環境實驗樂團,2009年由電子設備/錄音設備/電腦/鋼琴/鍵盤等創作音樂家Olivier Prieur成立,這個樂團除了Olivier Prieur,其他樂手都不固定,Olivier Prieur決定樂團成員的變化,有時作為他個人的獨奏表演,有時則有許多樂手參與,包括Vincent Domeyne(吉他/鍵盤/電腦/大鍵琴/鋼琴/口琴), Susan Mattews(和聲), Thorsten Soltau(和聲), Helene Prieur(和聲/噪音)與Jan Warnke(錄音設備/合成器/噪音)等樂手

 

從樂團成立後,便是一支多產的環境實驗音樂創作樂團,Musique Concrete(具象音樂)與聲音拼貼的創作手法中,展現出對聲音的探索與實踐,幻化出聲音藝術的華麗畫面,他們獲得許多環境音樂愛好者的讚賞,至今以發行許多專輯,2016年時,他們透過英國的Discrepant唱片公司發行一張相當限量的錄音帶唱片後,2017年又透過該唱片公司發行一張名為Beaute Des Mirages的黑膠唱片,收錄兩首作品,專輯封面是美國藝術家Evan Crankshaw設計的拼貼畫

 

這張專輯的作品展現出瘋狂,抽象的異國情調,充滿虛假的復古氛圍與叢林幻覺,讓聽眾像是進入奇妙的海市蜃樓辰樓旅程,合成器與拼貼聲音的實驗環境籠罩的空間中,讓人猜不透面臨的冒險旅途,一幕幕聲音的襲擊,讓人穿梭於樂團製造的一本童話故事書,穿越過去與未來


YouTuBe暫無此專輯音樂分享






2022年4月16日 星期六

Tarawangsawelas----Wanci

Tarawangsawelas是一支來自印尼Bandung地區的實驗搖滾樂團,Teguh PermanaWisnu Ridwana兩人成立於2017,關於樂團的資訊不多,20173月時,樂團成員在他們的音樂老師Pupung SupernaJaja Rohmat的幫助下,在當地的錄音室錄製作品,並在10月份時透過Morphine唱片公司於荷蘭發行一張名為Wanci的紅色彩膠唱片,共收錄6首作品(數位專輯則多1首)

 

這張專輯裡樂團展現出極簡主義風格的作品,他們採用許多傳統樂器,並用印尼最古老的Tarawangsa音樂風格,以雙弦弓弦(也稱為Tarawangsa)和七弦古箏Jentreng進行演奏,充滿傳統巽他地區弦樂器風格的Drone聲音,深入探索傳統與現代實驗的音樂表現

 

傳統巽他音樂(Karawitan Sunda)又稱西爪哇音樂,是一種涵蓋西爪哇與印尼爪哇西部萬丹的不同音樂傳統的總稱,主要是巽他人及西爪哇人演奏,音樂風格與調音系統與其他印尼地區常用的Gamelan音樂不同,Tarawangsa比起Gamelan在國際上更鮮為人知,對爪哇西部與巽他地區的民眾來說, Tarawangsa是一種神聖的音樂,常伴隨著自由形式的舞蹈,舞者戴著五顏六色的長圍巾隨著音樂搖擺,進入恍惚狀態,常用於傳統儀式與宗教儀式上

 

樂團在名稱上繼承了Tarawangsa音樂與樂器的名稱,在音樂上呈現出一股宇宙的氛圍,虛無飄渺的情境,在精神層面上精心的詮釋現代與傳統交織的成果,展現出印尼最神秘的心靈音樂世界,在衝擊與冒險的實驗創作中,提供了戲劇性的音樂變化與體驗

 

https://www.youtube.com/watch?v=ji4Kgo72J1E






The Myrrors----Invocaciones - Singles and Strays (2014 - 2016)

The Myrrors是一支來自美國亞利桑那州Tucson地區的實驗迷幻搖滾樂團,最初由吉他手兼主唱Nik Rayne,貝斯手Claira Safi及貝斯/薩克斯風/鼓手Grant Beyschau三人於2007年成立,並在2008年發行了首張專輯,這是一張限量50張的CD唱片,由於出色的迷幻搖滾與實驗性的表現手法而備受讚譽,之後樂團新增一名吉他手Cesar Alatorre-Mena,並在亞利桑那州進行多場的演出活動,2009年時樂團解散

 

到了2013年初時,吉他手兼主唱Nik Rayne與鼓手Grant Beyschau找了風琴手Eco Retraso及鼓手Joe DainsThe Myrrors樂團復出,他們在201332日支援Plastic Crimewave Sound樂團的巡演活動,並且在許多唱片公司裡發行相當限量的EP與單曲唱片,2014年時樂團偶爾進行演出,包括參與Kikagaku Moyo樂團的兩場演出活動

 

2015年時,鼓手Joe Dains離開樂團後,餘下三名成員於20153月下旬發行第二張專輯,之後貝斯手Cody Schwartz,中提琴手Miguel Urbina與吉他手Connor Gallaher加入樂團,但貝斯手Cody Schwartz很快便離去,改由Kellen Fortier接替,這些新成員的加入,讓樂團的音樂風格變得更沈重與更具實驗性質,樂團在當年的秋季於整個歐洲進行巡演,2016~2017年發行了兩張錄音室專輯,呈現出自由探索各式迷幻聲音的實驗創作,他們獲得許多歌迷與媒體的關注,2018年發行第五張專輯也備受好評

 

20217月下旬時,英國的Cardinal Fuzz與美國的Feeding Tube唱片公司於英國及美國發行一張名為Invocaciones - Singles and Strays (2014 - 2016)的合集,封面是Claira Safi設計,並採用銀色反光紙印刷,收錄5首樂團在2014~2016年間創作但未發佈,以及新的混音與完整的作品,音樂呈現在超然即興創作中迷失自我,自由流動的循環Drone場景,進入令人沈醉的薩滿教狂喜狀態,長笛,口哨,中提琴,磁帶循環,薩克斯風,大正琴與吉他合奏帶出宇宙微光與儀式般的催眠音符,這張專輯發行限量700張的黑膠唱片與限量60張由Sam Giles手工製作仿黑膠樣式的CD唱片


https://www.youtube.com/watch?v=N5esCT9hBLA






The New Lee Dorsey----Working In The Coal Mine - Holy Cow

Irving Lee Dorsey19241224日出生在美國路易斯安那州紐奧良地區,是美國搖滾樂先驅之一Fats Domino兒時的朋友,十歲時搬到俄勒岡州的波特蘭地區,二戰期間在美國海軍服役,之後擔任職業拳擊手,1950年初在波特蘭以Kid Chocolate的名義參與輕量級拳擊比賽,但發展不順遂,1955年回到紐奧良,開了一間汽車維修廠,晚上在俱樂部裡駐唱

 

1958年起,他在Rex唱片公司與Valiant唱片公司發行單曲唱片,但都沒有成功,1960年時,他被星探Marshall Sehorn挖掘,取得Bobby Robinson創立的Fury唱片公司的合約,與唱片製作人Allen Toussaint合作製作了首張專輯,這張專輯為靈魂樂與早期搖滾樂風格的作品,發行後相當受歡迎,不但取得排行榜第七名的優異成績,銷售量也高達一百萬張,不過之後陸續發行的單曲唱片儘管都能進入排行榜,但銷售成績都不太理想,不久後他回到自己的汽車維修廠工作,1963~1964年間,他透過Smash唱片公司及Constellation唱片公司發行單曲唱片

 

1965年時,Allen Toussaint在美國陸軍退伍後回到紐奧良,Marshall Sehorn合作成立一家名為Sansu的唱片製作公司,並邀請Lee Dorsey一起合作,讓他在Bell唱片公司旗下的Amy唱片公司錄製一張單曲唱片,這張專輯獲得R&B排行榜的第七名佳績,之後又發行一張單曲唱片,取得R&B來行榜第五名成績,1966年時隨著單曲的成功而發行第二張專輯,不久又發行一張名為Working In The Coal Mine的單曲唱片,講述一個男性礦工每天五點起床到煤礦場工作,一週工作五天,惡劣又危險的工作環境,讓工人在週末時因過於疲勞而失去樂趣,抱怨這樣的日子能持續多久,這首歌曲邀請吉他手Roy Montrell,鼓手Albert “June” Gardner與貝斯手Walter Payton參與錄製,歌曲不但取得美國單曲排行榜第8名的成績,R&B單曲排行榜第五名的成績,也在英國單曲排行榜取得第8名的成績

 

製作人Allen ToussaintLee Dorsey藉著這張單曲在國際上獲得成功之際,1966年推出第三張專輯Working In The Coal Mine - Holy Cow,共收錄12首作品,這張專輯以The New Lee Dorsey的名義發行,音樂展現早期搖滾樂,節奏藍調與靈魂樂的風格,這張專輯在當時獲得國際上的成功,並且反映出藍領工人對生活的無奈與心聲

 

之後他與Allen Toussaint合作的專輯與單曲,1970年進入美國排行榜名單,之後隨著銷售成績下滑,Lee Dorsey回到修車廠的工作,但也間接性與其他樂手合作錄製作品,以及在ABC唱片公司裡發表個人音樂作品,1980年擔任英國龐克樂團The Clash在美國巡演的開場歌手,1986121日因肺氣腫往生,享年61

 

第三張專輯Working In The Coal Mine - Holy Cow最初由Amy唱片公司發行於美國,有單聲道與立體聲兩種版本,由於相當受歡迎,因此有非常多刷,並也在加拿大發行,另外Stateside唱片公司取得國際發行權,發行於英國,新加坡與澳洲,EMI唱片公司則發行於法國,封面都是Lee Dorsey肩扛一把丁字鋤在礦場的照片,不過法國的封面排版不同,左上與右下角多了綠色三角形文字框

1974,Sounds Superb唱片公司與Music For Pleasure唱片公司於英國發行一張名為Greatest Hits的專輯,收錄的歌曲與Working In The Coal Mine - Holy Cow專輯相同,但排列順序不同,封面也不同

1982年時,Line唱片公司於德國再版黑膠唱片

2000年時,Sundazed Music唱片公司於美國及加拿大首度發行CD唱片,多收錄12首歌曲

2003年時,Get Back唱片公司於義大利發行黑膠唱片

2010年時,Rev-Ola唱片公司於歐洲及日本發行CD唱片,多收錄12首歌曲

2018年時,Oldays唱片公司於日本再版CD唱片,多收錄5首作品

另外Amy唱片公司近年於美國再版黑膠唱片,但發行年份不詳


https://www.youtube.com/watch?v=qANTSHIivRY






The Iditarod----The Ghost, The Elf, The Cat And The Angel

The Iditarod是一支來自美國羅德島的實驗民謠樂團,Carin WagnerJeffrey Alexander1996年組成,他們從60年代迷幻與DIY音樂,以及傳統民歌中取得創作靈感,塑造了新迷幻民謠的風格,進而發展出怪異民謠,自由民謠,實驗民謠等風格,1998年發行首張專輯,以鮮明,黑暗又美麗的童話故事展現強烈的親和力,獨特的英國民謠氛圍,混雜著無法抑制的熱情,讓許多聽眾印象深刻

 

200010月時,樂團在北歐進行巡演活動,兩人彈奏著吉他,大提琴,以才帶進行循環,加上合成器產生出類似King Crimson的音樂氛圍,各種樂器與設備發出實驗性的聲音,作品呈現出令人眼花遼墜的萬花筒風格,令人迷失方向,這些演出錄音於2001年由樂團自行發行一張現場專輯,獲得許多歌迷的讚賞,2001年時,樂團在佛州進行新專輯的錄音作業,並於20024月初透過Bluesanct唱片公司發行第三張專輯The Ghost, The Elf, The Cat And The Angel,共收錄11首作品

 

這張專輯有許多樂手參與,並且投入相當多的樂器進行演奏,參與錄音的樂手分別為

布祖基琴/主唱/揚琴/風琴/鍾琴 Fit & Limo

大提琴/水杯打擊 Margie Wienk

吉他/斑鳩琴/合成器/撥擦唱盤/電子設備 Jeffrey Alexander

鋸琴 Jesse Poe

小提琴/和聲/打擊樂/吉他/中提琴/錄音機 Matthew Everett

主唱/吉他/水杯打擊/合成器/塔姆布拉琴/鍾琴/手指鈸/打擊樂器 Carin Wagner

 

他們演奏出一個可愛版的鬧鬼森林的聲音,小型的合奏,帶有輕微爵士元素,悲傷的鐘聲與迷幻的歌喉,這些元素形成令人驚喜的片段,在當時有許多民謠樂團嘗試用新的理解方式來探索酸民謠的內涵,The Iditarod的音樂則反映出他們走在前端,New Weird America風潮來臨之前,他們便發行了這張專輯,對這個音樂浪潮產生推進的效果,封面是Jeffrey AlexanderCarin Wagner拍攝的攝影作品,內頁的水彩畫為Carin Wagner繪製的,最初發行CD唱片,限量1000

 

2021年時,美國的Feeding Tube唱片公司首度將這張專輯再版,發行20週年紀念黑膠唱片,收錄10首作品,與初版相同的有8首作品(其中初版一首作品在這版中拆成2,另外收錄一首初版沒有的作品),限量250,另有Test Pressing,封面由T>Lee手工繪製的原創藝術作品,限量5

 

https://www.youtube.com/watch?v=W9t4lYwH0YI






Stereocilia----15.10.2019

來自英國Bristol地區的吉他手兼作曲家John Scott擅長在現場表演時展現即興創作,常使用吉他,模擬合成器與循環技術來創造密集,豐富的聲音層次,舞台上也用他創造的視覺效果背景來搭配他的音樂,他的足跡已踏遍英國及歐洲,2013年起,他開始以Stereocilia的名義發表作品,展現出他對Drone,實驗音樂,環境音樂,後搖滾及迷幻音樂的理解與詮釋,至今已獲得許多忠實的歌迷

 

20191015日時,他在葡萄牙Porto地區的Auditorio CCOP進行他在該國巡演的第二場現場演出,這場表演具有精采的Drone實驗音樂與環境音樂風格,以及他,合成器與鼓機進行即興創作,Joao Maya負責錄製整場演出的錄音,這個錄音紀錄於20219月上旬透過英國的The Weird Beard唱片公司發行成限量50卷的錄音帶唱片,專輯被命名為15.10.2019,音樂用循環的吉他聲展現催眠的性質,聽眾隨著他的音符進入寬闊的廣場,高頻的聲音清晰又出色,隨著音符而讓情緒宣洩,猶如電影的質感,朦朧中透露出力量,作品獲得許多樂評與歌迷的讚賞

 

YouTuBe暫無此專輯音樂分享