2023年1月13日 星期五

Teiji Ito----Tenno

Teiji Ito (伊藤貞司)是一名出生於日本,後來移居到美國的作曲家,他是20世紀中葉美國音樂界的奇異人物,他從未受過音樂學院或是歐洲作曲方式模式的相關教育與學習,但十分精通操作錄音機,他從頭至尾都自行創作他的音樂,演奏所有的樂器並設計自己的錄音,在前衛電影界,戲劇界與舞蹈界中展現他獨特氛圍的配樂創作,充滿大膽與先鋒,巧妙的融合日本傳統,非洲傳統與古典傳統音樂,他在生前僅發行兩張專輯,1982年前往海地進行活動時,因心臟病發往生,享年47,遺留下大量未公開的磁帶錄音,現藏於紐約公共圖書館Rodgers And Hammerstein錄音檔案館裡中

來自美國的前衛音樂家John Zorn,也是Tzadik唱片公司的創辦人,90年代後期開始挖掘伊藤貞司的錄音檔案,整理並發行這些作品,收錄在Composer Series系列專輯中,2007年時,John Zorn於美國發行了伊藤貞司的錄音檔案,這是在Tzadik唱片公司裡發行的第二張伊藤貞司的作品,這個錄音是伊藤貞司在1964年時為Asuka電影製作公司準備拍攝一部關於天皇崇拜的日本電影而創作的配樂,但該公司最後在1970年製作了第一部IMAX電影Tiger Child,不確定是否有拍攝關於天皇的電影,或是伊藤貞司有其他不為人知的創作目的,最終這個錄音被塵封起來,直到John Zorn挖掘出來才得以見到天日

John Zorn將這個錄音分成6,專輯被命名為Tenno,這是一張CD唱片,是伊藤貞司最為神秘的創作之一,他演奏了所有的樂器,包括長笛,尺八,古箏,三味線,太鼓,各式打擊樂器,架子鼓,低音鼓,木魚,鈴鐺,波浪鼓,,鋼鼓,拇指鋼琴,馬林巴琴,定音鼓,木琴,敲擊玻璃瓶,拍手,手鼓,小號,喇叭,海螺,電子設施,沙槌,笑聲,錄音技術與製作等,這些作品於紐約創作與錄製,最終的作品展示出美麗且高度吸收樂譜,由各式樂器,音效與變化聲音組成,許多日本的吟唱與傳統樂器經過融合,加上牛群踩踏的聲音,鐵道和流水的聲音,以及在傳統日本樂器與西洋樂器間的交融,經由電子音樂的整合,他打造出一種獨特又新穎的先鋒聲音,精湛且前衛,作品表現走在時代的前沿

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Teiji Ito----King Ubu

Teiji Ito漢字名為伊藤貞司,1935122日出生在日本東京一個戲劇家庭,他的母親Teiko Ono (小野哲子)是一名舞蹈家,他的父親Yuji Ito (伊藤裕二)是一名佈景設計師,服裝設計師兼作曲家,在他6歲時,全家人移居美國,伊藤貞司與母親在美國紐約的自然歷史博物館進行舞蹈表演,當他15歲時離開家庭,開始獨自生活,17歲時開始嘗試作曲,在此期間他遇見了來自烏克蘭基輔的電影創作者Maya Deren,並為她的電影製作許多配樂,包括為實驗短片Meshes Of The Afternoon譜曲,1955年與她一起前往海地,他在海地向一名鼓手教師學習,並將學習的技法運用到日本傳統音樂,當代古典音樂,以及非洲傳統音樂上,兩人於1960年結婚,Maya Deren19611013日於美國紐約去世,享年45,之後伊藤貞司相繼與Gail Ryan, IleneCherel Winett結婚

1960~1961年間,伊藤貞司在非百老匯演出季的配樂,獲得了Obie獎項,這些作品包括Bertolt BrechtIn The Jungle Of CitiesKing Ubu的戲劇,以及三部現代日本戲劇,1963年時,他為百老匯作品One Flew Over The Cuckoo’s Nest創作配樂,另外伊藤貞司還寫了Watermill芭蕾舞劇,該劇於1971年由紐約市芭蕾舞團首次演出,他也為Jean Erdman的作品Theater Of The Open Eye製作配樂,之後他與第四任妻子Cherel Winett一起編輯了Maya Deren1947~1951年間於海地拍攝的影片,最終完成紀錄片Divine Horsemen : The Living Gods Of Haiti,伊藤貞司在1982816日因心臟病於海地往生,享年47,他生前創作的音樂主要是用於戲劇,舞蹈和電影,大量的創作大都未發行,這些磁帶大都收藏在紐約公共圖書館中,他在生前僅發行兩張專輯,死後於90年代後期開始有唱片公司挖掘他所創作未發行的作品,其中以Tzadik唱片公司為最主要的發行商,被譽為當代音樂界最難以捉摸的創作家,他的樂譜足以讓當今尖端作曲家為之震驚

1998年時,Tzadik唱片公司挖掘出伊藤貞司於1961年錄製的King Ubu舞台劇配樂,並將其於美國發行成CD唱片,專輯標題即為King Ubu,收錄25首作品,伊藤貞司演奏許多樂器,包括薩克斯風,單簧管,口哨,電吉他,原聲吉他,鈴鐺,響板,康加鼓,拇指鋼琴,金屬彈簧,鋼鼓,手鼓,木琴,古箏,日本日立長笛,能管,烏克麗麗,瓶子打擊樂,鉈鈸,海地Meringue樂器,太鼓,沙槌,Marimbula彈撥盒樂器,木魚,主唱等,另外Maya Deren也在其中兩首作品中獻聲,伊藤貞司建立了一個嚴格節奏的口哨聲與各式打擊樂聲所形成的格局,來推動戲劇動作的發展,隨著戲劇進入旋律領域時,把熟悉的樂器喧染的不安與陌生,並且透過磁帶操作將聲音堆疊在一起,豐富多元的樂器交織其中,揭示的異國的情調與熟悉的氛圍

關於King Ubu的戲劇,是法國作家Alfred Jarry23歲時創作的,戲劇又名Ubu RoiUbu The King,最初於18961210日於法國巴黎首演,且因其不守規矩和淫穢的情節,讓觀眾感到困惑與冒犯,被認為是一部狂野,奇異的喜劇片,因顛覆傳統的文化規則,規範和慣例,使作品具有重要意義,被認為是打開了20世紀現代主義大門,成為達達主義,超現實主義和荒誕戲劇的先驅,在戲劇演出時,扮演Ubu的角色被要求在一些場合中戴上馬頭頭罩,許多服裝的設計上盡可能避開或減少地區性或歷史性的特色

故事內容是對沙士比亞的Maceth, HamletKing Lear的創作做部分的模仿,講述Ubu的妻子說服Ubu發動一場革命,殺死了波蘭國王及其大部分皇室成員,國王的兒子Bougrelas與王后逃跑了,但王后不久後死了,波蘭國王的鬼魂常出現在他兒子面前,要求他復仇,Ubu現在則成為王國的國王,對人民徵收重稅,殺死許多貴族奪取財富,一些人逃離了Ubu的王國,來到俄羅斯,游說沙皇向Ubu宣戰,Ubu率領軍隊對抗入侵的俄羅斯時,他的妻子則試圖偷走皇宮裡的錢和寶物,Bougrelas乘機發動攻勢,領導人民起義對抗Ubu,他們趕走了Ubu的妻子,妻子來到Ubu的身邊,不過Ubu抵擋俄羅斯入侵失敗,Ubu的軍隊潰散了,還遭到熊的攻擊,Ubu的妻子假裝是天使Gabriel的信使,試圖讓Ubu原諒她偷竊皇宮的東西,不過Ubu與妻子還是發生絕裂而互相攻擊,最後Bougrelas在追擊Ubu餘黨時救了Ubu的妻子,最後Ubu利用熊的屍體擊退的追擊的部隊,並原諒了妻子的貪婪,兩人最終一起逃到法國,至此結束了戲劇,這些故事內容因對其皇室,宗教和社會的不尊敬,粗俗和污穢,殘酷和低級的喜劇,以及被認為完全缺乏文學而在當時備受爭議

最初這部戲劇在巴黎上演第一天,因觀眾相當憤怒而遭到下架,1961年伊藤貞司為這部戲劇創作了配樂,而這個磁帶沉靜了37年之久,才被Tzadik唱片公司的創辦人John Zorn挖掘,將這非凡前衛的作品發行出來,收錄在Composer Series系列的一部分,作品充滿前衛,實驗與先鋒,專輯封面照片是Claude Cahun拍攝的

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2023年1月11日 星期三

Korekyojinn----Isotope

來自日本東京的Korekyojinn樂團於1999年發行首張專輯後,獲得許多歌迷與樂評的好評,他們進行廣泛的演出活動,而成員各自還有其他的樂團項目,包括鼓手Tatsuya Yoshida (吉田達也)與貝斯手Mitsuru Nasuno (那須野滿)兩人正在忙著Daimonji樂團的活動,吉他手Natsuki Kido (木戶夏樹)則忙著個人專輯的發行,以及Era樂團的活動,一直到2004年才發行第二張專輯,這一年樂團再次進行多場的演出,包括66日於東京吉祥寺Manda La2場所演出,以及在1028日於東京吉祥寺的Star Pines Café場所演出

2005年時,樂團透過Tzadik唱片公司發行第三張CD專輯Isotope,收錄14首作品,其中一首是樂團第二張專輯錄製期間未使用的作品,8首是取自於200466日演出的錄音紀錄,5首則是取自於20041028日演出的錄音紀錄

這些現場演出的音樂表現鋒利,充滿強烈的能量與豐富的細節,瘋狂卻有序的前衛搖滾作品,以無政府主義的態勢,鬆散又激進的聲音,透過爵士樂的精準才華,以快速,侵略性的力量,展現出複雜緊湊的器樂作品,令人嘆為觀止,專輯獲得樂迷與樂評極高讚譽,是樂團最優秀的專輯之一,封面照片是吉田達也拍攝的,這張專輯至今未再版

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Korekyojin----Korekyojin

Korekyojinn (漢字為是巨人”,有時也寫成Korekyojin)是一支來自日本東京的前衛搖滾樂團,由鼓手Tatsuya Yoshida (吉田達也),吉他手Natsuki Kido (本名木戶夏樹,藝名鬼怒無月)和貝斯手Mitsuru Nasuno (那須野滿)三人於1995年成立,吉田達也於196119日出生於岩手縣北上市,他對法國Zeuhl音樂風格十分有興趣,80年代時成立了Ruins樂團,並且發展個人音樂事業,他也在YBO2樂團中發揮鼓手的特質,他的擊鼓具有邪惡的原始能量與超強的演奏能力,同時也保有複雜的節奏結構,被譽為日本地下無可爭議的大師級鼓手,後來還創建了Magaibutsu唱片公司

鬼怒無月於196477日出生在群馬縣高崎市,是一名實驗前衛吉他手,曾是Bondage Fruit樂團的成員,也是Maboroshi No Sekai唱片公司的聯合創始人,那須野滿於19631117日出生在岩手縣盛岡市,他是噪音即興樂團Ground ZeroChanged States的成員,也是Daimonji樂團的成員,在地下音樂界有一定的名氣

最初他們成立Korekyojinn樂團,僅進行一場現場的演出,之後便停止活動,一直到1998年時才重啟樂團,關於樂團的名稱在日語中只的是這個巨人”,而其實它是This Heat樂團和Gentle Giant的雙關語,樂團的音樂創作主要也是受到這兩個樂團的影響,音樂風格呈現前衛爵士多節奏風味的表現,樂團很快便獲得美國紐約的Tzadik唱片公司的合約,199949日進入Koenji Community Center錄製作品,並於1999年時透過Tzadik唱片公司於美國發行首張同名專輯,該專輯被Tzadik唱片公司歸類於New Japan系列專輯的一部分,共收錄12首作品,充滿器樂與空間氛圍,爵士樂影響遍布整場,緊湊與自由即興的樂段,包含著搖滾與放克元素,以及更重的噪音迷幻,透過誇張的演奏技術,令人暈眩而印象深刻,也受到樂評的好評,這張專輯曾經由Tzadik唱片公司在數年後再版CD唱片,但年份不詳

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Jon----Smoke

Jon本名Shoko Uehara (上原翔子),1972430日出生在日本沖繩,後來移居東京,關於她的生平資訊很少,是一名神秘的音樂家,她有一副兒童的嗓音,並且彈奏玩具鋼琴,喜愛裝扮成狗,常常身披毛皮,頭戴狗面套的形象進行演出,以不合諧的旋律及低保真的家庭錄音效果,創作許多相當地下的作品,並且沉迷於自己創造的世界中,1994123日時,她在澀谷的La Mama場地進行現場演出,這場演出透過Fujiyama唱片公司發行錄音帶唱片,數量非常有限,因此極為罕見,1995年時,她又透過Perfect Gas Stamp唱片公司發行第二張錄音帶唱片,同年稍晚又在Oz Disc唱片公司發行一張實驗童謠風格的CD專輯,獨特的創作與風格,讓上原翔子被來自美國紐約的前衛音樂家John Zorn所關注,並獲得他的合約

John Zorn擁有一家名為Tzadik的唱片公司,並且有一個名為New Japan的系列作品,專門發行日本當代的前衛音樂創作,1996年時,上原翔子在Tzadik唱片公司的New Japan系列中發行了一張名為SmokeCD唱片,共收錄23首作品,這些作品均是上原翔子在1995~1996年間於東京作曲,表演與錄製的,她在專輯中演奏了管風琴,也擔任主唱,另外還有斑鳩琴樂手Saito San (齊藤山)參與協作,這張專輯展現出一種古怪的風格,粗糙的管風琴呈現樸實無華的聲音,加上上原翔子那副童聲,讓作品有股不合諧,獨特,實驗性與低保真的效果,專輯封面是上原翔子繪製的,專輯至今未再版過

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2023年1月8日 星期日

Basya Schechter----Queen's Dominion

Basya Schechter出生於東正教猶太家庭,在美國紐約布魯克林的Borough Park附近長大,她的父親在50年代曾在Don Kirshner管理的Barbershop Quartet樂團中待過短暫的時間,樂團解散後在學校成為一名會計師,Basya Schechter在童年期間經常與父親一起唱歌,她父親將她介紹給Tzvika Pick, Shimi TavoriKaveret等以色列音樂家,當她9歲時父母離婚後,她和父親住在一起,14歲時父親再婚,她大部分時間都在當地的Bais Yaakov猶太學校就讀,她在學校裡編排了幾場高中舞蹈表演,高中畢業後,她短暫的進入耶路薩冷的東正教女子神學院,但因其叛逆的行為而遭到退學,隨後她在埃及度過一段時間,並開始接觸阿拉伯音樂

回到紐約後,她就讀於Barnard學院的英語系,在此期間她開始創作和表演歌曲,在她二十多歲時做過許多短暫的工作,也在非洲,愛琴海地區和庫爾德斯坦進行背包旅遊,研究各國的音樂與樂器,1995年上大學時,她組建了Pharaoh’s Daughtr樂團,這樂團的名稱出自於出埃及記的變體,樂團在1999年發行首張專輯,2000年發行第二張專輯,獨特的音樂風格,讓樂團獲得矚目與關注,Basya Schechter隨即也獲得Tzadik唱片公司的創辦者John Zorn青睞,邀約她創作個人專輯

2004年時,Basya SchechterTzadik唱片公司中發行了首張個人專輯Queen's Dominion,共收錄10首作品,Basya Schechter及打擊樂手Jarrod Cagwin構思,並由她與Albert Leusink擔任製作人,作品以器樂表現為主,比起她創建的Pharaoh’s Daughtr樂團更為精簡,參與錄音的樂手包括

貝斯 Shanir Ezra Blumenkranz

大提琴 Noah Hoffeld

烏德琴/打擊樂 Basya Schechter

打擊樂 Jarrod Cagwin

Santoor桑圖爾錘擊揚琴/和聲 Alan Kushan

主唱 Chiara Civello

小號 Albert Leusink

小提琴 Meg Okura

旋律 Jason Lindner

烏德琴與桑圖爾錘擊揚琴的搭配相當精緻與異國風味,小提琴豐富音色,整體演奏非常優美,充滿中東風情,多樣性的音樂紋理,隨著琴弦撥動,在廣闊的空間中散發音樂的寬度,透過喜怒無常和不斷變化的音樂,作品呈現精彩萬分,專輯封面是Dennis Kleinman拍攝的,這張專輯當時僅由Tzadik唱片公司於美國發行CD唱片,至今未再版過

 Basya Schechter - Burning Bush - YouTube







Pharaoh's Daughter----Out Of The Reeds

Basya Schechter出生於東正教猶太家庭,在美國紐約布魯克林的Borough Park附近長大,她的父親在50年代曾在Don Kirshner管理的Barbershop Quartet樂團中待過短暫的時間,樂團解散後在學校成為一名會計師,Basya Schechter在童年期間經常與父親一起唱歌,她父親將她介紹給Tzvika Pick, Shimi TavoriKaveret等以色列音樂家,當她9歲時父母離婚後,她和父親住在一起,14歲時父親再婚,她大部分時間都在當地的Bais Yaakov猶太學校就讀,她在學校裡編排了幾場高中舞蹈表演,高中畢業後,她短暫的進入耶路薩冷的東正教女子神學院,但因其叛逆的行為而遭到退學,隨後她在埃及度過一段時間,並開始接觸阿拉伯音樂

回到紐約後,她就讀於Barnard學院的英語系,在此期間她開始創作和表演歌曲,在她二十多歲時做過許多短暫的工作,也在非洲,愛琴海地區和庫爾德斯坦進行背包旅遊,研究各國的音樂與樂器,1995年上大學時,她組建了Pharaoh’s Daughtr樂團,樂團的成員分別為

大提琴/和聲 Martha Colby

//高腳杯鼓 Russ Riley

電吉他 Adam Levy, Ben Oir

長笛/Crumhorn木管樂器/和聲 Tracey Love-Wright

吉他/主唱/打擊樂 Basya Schechter

塔布拉 Jen Gilleran

他們在1999年時自費錄製發行了一張CD唱片,展現出猶太社區常見的Sephardic Music風格及Klezmer風格,獨特的音樂獲得許多聽眾的關注與讚賞,他們因此獲得Knitting Factory唱片公司的簽約,同時樂團的陣容也有所變動,他們邀請許多協作樂手參與新專輯的錄音,包括

手風琴 Ted Reichman

風笛/薩克斯風/單簧管/Kaval長笛 Matt Darriau

大提琴 Noah Hoffeld

大提琴/和聲 Martha Colby

Daniel Freedman

低音提琴/和聲 Corin Stiggall

電吉他/和聲 Ben Oir

長笛/單簧管/Crumhorn木管樂器/和聲 Tracey Love-Wright

架子鼓/高腳杯鼓/黏土鼓 Jarrod Cagwin

吉他/烏德琴/主唱 Basya Schechter

風琴/碰撞鈸/和聲 Anthony Coleman

曼陀林/和聲 Matt Turk

塔布拉鼓/和聲 Jen Gilleran

小號 Avishai E. Cohen

主唱 A. Depaz, D. Reiff, Daphna Mor, E. Wimer, M. Epstein, Noah Hoffeld, S. Morris, Shira Kline, Victoria Hana, Zak Kessler, Moishe Aboud

樂團領導人Basya Schechter小時候學習希伯來語和意第緒語,並在猶太社區長大的經歷,具有多元文化的背景,為樂團帶來豐富與獨特的音樂觀,透過她優美的嗓音,伴隨特殊音色的烏德琴,以及豐富的長笛,大提琴等各式樂器打造的音樂紋理,使作品呈現非常傳統和崇敬的中東氛圍,令人難忘的旋律源自傳統猶太音樂,亞美尼亞,甚至西非的音樂,樂團設法將這些音樂傳統,以完全互補的方式結合在一起,產生了不同尋常的美麗作品,這個錄音於2000年透過Knitting Factory唱片公司於美國發行CD唱片,專輯被命名為Out Of The Reeds,共收錄11首作品,封面具有傳統猶太文化的圖騰與女性面孔的疊影(見連結),這張專輯奠定了樂團的地位,被認為是新猶太運動的代表樂團,他們融合了來自中東各地的音樂,展示了波斯的音樂最終如何向北傳播,甚至影響愛爾蘭音樂的發展

著名的前衛音樂家John Zorn相當欣賞Basya Schechter的音樂才華,因此與她簽約,透過他創建的Tzadik唱片公司來發行個人專輯,並在2004年時,Pharaoh's Daughter樂團的這張Out Of The Reeds專輯首次再版,發行CD唱片,並多收錄一首作品,封面變更成傳統中東音樂家擊鼓的畫面(見下圖)