2024年11月23日 星期六
Koby Israelite----Is He Listening
Koby Israelite----Mood Swings
Koby Israelite----Dance Of The Idiots
2024年11月9日 星期六
Charming Hostess----The Ginzburg Geography
Jewlia Eisenberg的作品都浸透了被遺忘的歷史與革命政沿,涉及聲音,文本和意識的交叉點,並且致力於沉浸式表演,打造出融合音樂,遊客參與和非強制性儀式的混合空間,2013年起,她開始投身研究二戰期間,義大利猶太人Natalia和Leone Ginzburg兩人的愛情故事,他們以反法西斯抵抗運動和知識才華而聞名, Jewlia Eisenberg深入研究這對夫妻的生平,他們為正義而犧牲一切的愛情,抵抗,流放和解放的旅程,並留下一些公開和私人的抗議及具有文化意義的歌曲作品,最後將這些內容匯集了一個名為The Ginzburg Geography的創作項目,這個研究花費了8年的時間,通過來自義大利Piemonte, Abruzzo和Rome地區的新傳統音樂創建了一系列聲音地圖,還原義大利猶太人的禮拜儀式,這是歐洲最古老,最遙遠的禮拜儀式,以及義大利反法西斯歌曲,工作口號和抵抗頌歌,這個項目追蹤了Ginzburg一家在法西斯義大利的生活旅程,透過Jewlia Eisenberg詮釋下,與聽眾產生連結
2020年夏天時,世界正面臨著Covid-19病毒的摧殘,由於Jewlia Eisenberg的免疫系統嚴重受損,她設法讓自己進入加州Richmono地區的Bird & Egg錄音室錄製了她的歌聲,並指導樂團合奏,她需要在骨髓移植手術之前完成新專輯,因為這個手術也許能讓她活命,也可能會讓她喪命,此於她所編排的樂團陣容包括
主唱/鍵盤 Jewlia Eisenberg
主唱 Cynthia Taylor, Ganda Suthivarakom
主唱/大提琴/鈸 Marika Hughes
貝斯 Max Baloian
手風琴/風琴/哈蒙德風琴/泵風琴 Dan Cantrell
鼓/打擊樂 Jason Levis
單簧管 Jason Ditzian
此外還有許多協作樂手參與,包括
吉他 Jeremiah Lockwood
打擊樂 Laura Inserra
單簧管 Morgan Nilsen
小提琴/中提琴 Dina Maccabee
大提琴 Jessica Ivry
單簧管/薩克斯風 Sylvain Carton
小號 Darren Johnston
磁帶處理 Kat Covell
小提琴 Alisa Rose
主唱/和聲 Nina Rolle, Nils Frykdahl, Dawn McCarthy, Dan Rathbun
然而在2011年3月11日,Jewlia Eisenberg在加州奧克蘭往生,享年約50歲,未能完成這個錄音計畫,在她去世後,Marika Hughes根據她的筆記和過去的表演,將這張專輯完成,並在2022年透過Tzadik唱片公司於美國發行CD唱片,專輯命名為The Ginzburg Geography,共收錄13首作品,展示出的主題是永恆的,根植於Jewlia Eisenberg從小伴隨著抗議和自由歌曲的傳統,然而從另一角度來看,作品的主題和音樂文本沒有相似之處,若以John Coltrane在往生前幾個月的最後錄音相比,與這張專輯都展現了身體的痛苦和不朽的精神,透過樂手的樂器或歌聲宣洩而出,與未來進行對話,Jewlia Eisenberg在這張專輯裡暴露了她搖擺不定的歌唱吶喊中的脆弱性,如同活生生的墓誌銘在另一邊不斷的迴盪,喧染著聽眾繼續參與革命
Charming Hostess----The Bowls Project
2010年夏季時,樂團透過Tzadik唱片公司於美國發行第三張專輯The Bowis Project,共收錄17首作品,參與這張專輯的成員包括
主唱/揚琴/風琴 Jewlia Eisenberg
主唱/大提琴 Marika Hughes
主唱 Cynthia Taylor
鼓/電子設備 Ches Smith
單簧管 Jason Ditzian
貝斯/吉他/打擊樂 Shahzad Ismaily
此外還有許多協作樂手參與,包括
手風琴 Boris Martzinovsky
吉他 Marc Ribot
節奏口技 Nir Waxman
Tar長頸撥弦魯特琴 Aaron Kierbel
中提琴 Jessica Troy
小提琴 Jenny Scheinman, Megan Gould
主唱/合聲 Dawn McCarthy, Ganda Suthivarakom, Nils Frykdahl
這張專輯是歌頌神祕主義,魔法,天使,惡魔,愛情,性和生活的考驗和快樂,它基於古巴比倫猶太護身符的銘文,將巴比倫靈修歌曲,世界末日的美國民間音樂,以及對儀式力量的激進演繹交織在一起,著重於呈現塔木德時代女性的聲音,古巴比倫猶太護身符Bowl又稱Incantation Bowls,是一個簡單的碗上刻有住戶的秘密和願望,然後埋在門口下,以保護房屋,在1500年前位於現在的伊拉克地區相當常見,這些碗文是關於家的秘密,可以窺視這時期女性的個人聲音,包括她們的工作,希望和夢想,反映出古巴比倫塔木德時代現存為數不多的女性聲音紀錄之一
另外建築設計師Michael Ramage與樂團和攝影師Shezad Dawood一起合作,在San Francisco地區的Yerba Buena Center For Arts藝術中心計畫在2010年7月6日到8月22日舉行互動聲音雕塑/沉浸式表演裝置, Michael Ramage設計高聳的雙拱形磚石圓頂建築,圓頂是一個分享祕密和傾聽他人匿名秘密的地方,樂團重現The Bowls Project的創作核心,將古代與現代設計相結合,在表演期間中,每周四進行現場音樂表演,週五參加儀式活動,週日邂逅與分享秘密文本,這個因應活動的建築贏得了結構工程獎,整個活動的規劃,音樂創作,籌款等各項目歷經五年時間完成,Daniel Boyarin為這個專案提供了古代Amaeric碗的原始翻譯,這個互動活動相當成功,受到各界人士津津樂道
音樂作品上,比起上一張專輯加入更多的前衛元素, Jewlia Eisenberg的歌聲非常有特色,完美詮釋出激情和情感,此外還有許多更貼近部落的節拍,民間音樂的融合,以及Klezmer的傳統音樂元素,Tzadik唱片公司將這張專輯發行成CD唱片,並歸類在Radical Jewish Culture系列中
Charming Hostess----Sarajevo Blues
2024年9月21日 星期六
El Khat----Saadia Jefferson
2023年12月9日 星期六
Greg Wall's Later Prophets Featuring Rabbi Itzchak Marmorstein----Ha'Orot : The Kook Project
來自美國的薩克斯風演奏家Greg Wall是開創性的另類Klezmer樂團Hasidic New Wave的領導人之一,在結束樂團活動後,他以個人名義開展了個人音樂生涯,之後與鍵盤手Shai Bachar和打擊樂手Aaron Alexander於2008年組成Greg Wall's Later Prophets樂團,他們的音樂一直圍繞於猶太文化,相當獨特與饒富趣味,他們邀請一名偉大的Kook研究學者Rabbi Itzchak Marmorstein參與樂團的錄音活動,在2008年2月12~13日時前往紐澤西州Englewood地區的Bennett Studios錄音室錄製作品, Rabbi Itzchak Marmorstein是一名口語藝術家,有能力將Kook的詩歌翻譯成英語,除了他們四人外,還有貝斯手Dave Richards參與
他們終於Kook的精神,樂團進行了特別的嘗試,採用現代Klezmer風格的音樂來傳遞關於信仰和神祕主義的猶太文本,這個錄音於2009年透過Tzadik唱片公司於美國發行CD唱片,專輯命名為Ha'Orot : The Kook Project,共收錄14首作品,Tzadik唱片公司將這張專輯收錄為Radical Jewish Culture系列的一部份,音樂方面採取英語和希伯來語朗誦詩歌, Rabbi Itzchak Marmorstein悲愴的嗓音詮釋文字上深刻的理解,以自由形式和簡約的表現,加上濃郁的異國音樂情調,產生出強烈的吸引力與親和力,令人驚豔與精彩非凡
2023年7月27日 星期四
Mystic Fugu Orchestra----Zohar
Tetsuro Yamatsuka (山塚徹郎),1964年2月13日出生在日本神戶地區,是一名歌手,視覺藝術家,有著許多的藝名,包括Yamatsuka Eye, Yamantaka Eye, Yamataka Eye, Eye, DJ光光光及DJ Pica Pica Pica等,曾經是相當具有影響力的搖滾樂團Borredoms的創始人,他在樂團中展現出多種聲樂技巧,受到Warner Bros唱片公司的青睞,此外他還參與許多樂團的活動,包括Hanatarash, UFO Or Die, Puzzle Punks, Noise Ramones及Destroy 2,他因有許多專輯和無數的客串協作作品而聞名,除了音樂外,他還以其混合媒體藝術風格聞名,利用噴槍,記號筆和拼貼畫進行創作出帶有迷幻色彩,日本神話,龐克意象等,許多作品都用在他所參與的專輯封面上
1995年時,他們兩人進行了一次性的合作,以Mystic Fugu Orchestra的名義,透過Tzadik唱片公司在同年於美國發行一張名為Zohar的專輯,共收錄8首作品,這張專輯中,兩人都使用假名,John Zorn用了Rav Tzizit的名義演奏風琴,Yamataka Eye則用了Rav Yechida的名義擔任主唱,作品理表現出一系列受古猶太歷史文書啟發的音樂,為了營造老式的風格,在音樂上刻意覆蓋一層厚重的表面雜訊,來模仿78rpm唱片的聲音,而微弱的人聲與風琴聲令許多人感到困惑,相當具有實驗性
啟發他們靈感的書籍是來自14世紀作家Moses De Leon介紹的The Zohar文學作品,這是Simeon Ben Yohai在幾個世紀前創作的,這部經典文學成為猶太神祕主義的Kabbalah思想的基礎文本,關注於精神世界,靈魂,天使與冥想,為猶太傳統的一部分,這張專輯為1995年Tzadik唱片公司計畫的一系列Zorn/Eye作品的第一張專輯,是一張CD唱片,至今未再版
2023年1月8日 星期日
Basya Schechter----Queen's Dominion
Basya Schechter出生於東正教猶太家庭,在美國紐約布魯克林的Borough Park附近長大,她的父親在50年代曾在Don Kirshner管理的Barbershop Quartet樂團中待過短暫的時間,樂團解散後在學校成為一名會計師,在Basya Schechter在童年期間經常與父親一起唱歌,她父親將她介紹給Tzvika Pick, Shimi Tavori及Kaveret等以色列音樂家,當她9歲時父母離婚後,她和父親住在一起,14歲時父親再婚,她大部分時間都在當地的Bais Yaakov猶太學校就讀,她在學校裡編排了幾場高中舞蹈表演,高中畢業後,她短暫的進入耶路薩冷的東正教女子神學院,但因其叛逆的行為而遭到退學,隨後她在埃及度過一段時間,並開始接觸阿拉伯音樂
回到紐約後,她就讀於Barnard學院的英語系,在此期間她開始創作和表演歌曲,在她二十多歲時做過許多短暫的工作,也在非洲,愛琴海地區和庫爾德斯坦進行背包旅遊,研究各國的音樂與樂器,1995年上大學時,她組建了Pharaoh’s Daughtr樂團,這樂團的名稱出自於出埃及記的變體,樂團在1999年發行首張專輯,2000年發行第二張專輯,獨特的音樂風格,讓樂團獲得矚目與關注,Basya Schechter隨即也獲得Tzadik唱片公司的創辦者John Zorn青睞,邀約她創作個人專輯
2004年時,Basya Schechter在Tzadik唱片公司中發行了首張個人專輯Queen's
Dominion,共收錄10首作品,由Basya Schechter及打擊樂手Jarrod Cagwin構思,並由她與Albert
Leusink擔任製作人,作品以器樂表現為主,比起她創建的Pharaoh’s Daughtr樂團更為精簡,參與錄音的樂手包括
貝斯 Shanir Ezra
Blumenkranz
大提琴 Noah Hoffeld
烏德琴/打擊樂 Basya Schechter
打擊樂 Jarrod
Cagwin
Santoor桑圖爾錘擊揚琴/和聲 Alan Kushan
主唱 Chiara
Civello
小號 Albert
Leusink
小提琴 Meg Okura
旋律 Jason Lindner
烏德琴與桑圖爾錘擊揚琴的搭配相當精緻與異國風味,小提琴豐富音色,整體演奏非常優美,充滿中東風情,多樣性的音樂紋理,隨著琴弦撥動,在廣闊的空間中散發音樂的寬度,透過喜怒無常和不斷變化的音樂,作品呈現精彩萬分,專輯封面是Dennis Kleinman拍攝的,這張專輯當時僅由Tzadik唱片公司於美國發行CD唱片,至今未再版過


















































